Tất cả những điều bạn cần biết về Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng ( Phần 1 )

( Helen Frankenthaler, 1928-2011, Không tiêu đề , 1978. )

1. Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng là một phong trào nghệ thuật độc đáo của Mỹ.

Thuật ngữ "Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng" dùng để chỉ các nghệ sĩ người Mỹ theo đuổi trường phái trừu tượng trong những năm 1940 và 1950. Là phong trào nghệ thuật đầu tiên phát triển ở Mỹ, nó được đặc trưng bởi sự bác bỏ các chuẩn mực nghệ thuật truyền thống và tập trung vào tính tự phát và cử chỉ chuyển động. Thường có quy mô hoành tráng và dựa trên những trải nghiệm chủ quan của cá nhân, các bức tranh thuộc trường phái Biểu hiện Trừu tượng toát lên một sự nhạy cảm cổ điển của Mỹ.

Mặc dù trường phái Biểu hiện Trừu tượng (Ab Ex) phát triển trên đất Mỹ, nhiều họa sĩ  tham gia lại là những người nhập cư từ châu Âu, chạy trốn khỏi tình trạng hỗn loạn ở quê hương họ. Hans Hofmann, một nghệ sĩ tiên phong và là giáo viên dạy vẽ có ảnh hưởng, đến từ Đức; trong khi Willem de Kooning đến từ Hà Lan, Arshile Gorky từ Armenia và Mark Rothko từ Latvia.

2.Thuật ngữ 'Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng' được Robert Coates, nhà phê bình nghệ thuật của tờ The New Yorker, đặt ra.

Trong bài phê bình tác phẩm của Arshile Gorky, Jackson Pollock và Willem de Kooning đăng trên tạp chí The New Yorker năm 1946, nhà phê bình nghệ thuật Robert Coates đã sử dụng thuật ngữ "Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng" để mô tả sự kết hợp các phong cách của các họa sĩ. Thuật ngữ này sau đó được áp dụng cho một loạt các nghệ sĩ người Mỹ có tác phẩm thể hiện cá tính riêng của mỗi cá nhân. 

Những nghệ sĩ này còn được biết đến với tên gọi "Trường phái New York". Một số nghệ sĩ cho rằng tác phẩm của họ không phải là trừu tượng mà là đại diện cho tiềm thức. Trường phái New York bao gồm nhiều phong cách và những bước phát triển nghệ thuật quan trọng đã xuất hiện ở thành phố New York trong những năm sau Thế chiến II.

3. Phong trào này đánh dấu sự trỗi dậy của thành phố New York trở thành trung tâm nghệ thuật toàn cầu.

Sự xuất hiện của trường phái Biểu hiện Trừu tượng đã mang đến một sự thay đổi về tầm ảnh hưởng trong thế giới nghệ thuật. Paris, từng là trung tâm văn hóa không thể tranh cãi, đang dần hồi phục sau sự tàn phá của Chiến tranh Thế giới thứ hai. Nhiều nghệ sĩ đã rời châu Âu đến thành phố New York vào những năm 1930 khi chủ nghĩa phát xít hoành hành khắp lục địa, nhưng số lượng nghệ sĩ đến sau chiến tranh còn nhiều hơn nữa. 

Nước Mỹ đang bùng nổ cả về kinh tế và văn hóa, với New York là trung tâm. Việc thành lập Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại vào năm 1929 đã mở đường cho việc hỗ trợ nghệ thuật hiện đại một cách bài bản trên khắp thành phố, và những nhà bảo trợ lớn như Peggy Guggenheim, người hảo tâm của các nghệ sĩ như Pollock và Rothko, đã góp phần củng cố sự chuyển đổi này.

4. Phong trào nghệ thuật này là phản ứng trước sự hỗn loạn của thời đại.

Trường phái Biểu hiện Trừu tượng ra đời ngay sau một trong những thời kỳ hỗn loạn nhất trong lịch sử, chịu ảnh hưởng bởi cuộc Đại khủng hoảng và sự tàn phá của Chiến tranh Thế giới thứ hai. Barnett Newman viết: "Chúng tôi cảm nhận được cuộc khủng hoảng đạo đức của một thế giới hỗn loạn, một thế giới bị tàn phá bởi cuộc Đại khủng hoảng và một cuộc Chiến tranh Thế giới khốc liệt, và vào thời điểm đó, việc vẽ những bức tranh mà chúng tôi đang làm bao gồm: hoa, những người khỏa thân nằm nghiêng và những người chơi đàn cello - là điều không thể."

Trong khi đó, công chúng Mỹ được tiếp xúc với chủ nghĩa hiện đại châu Âu thông qua các triển lãm đột phá tại các tổ chức như Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại. Chịu ảnh hưởng bởi các nghệ sĩ như Picasso và Matisse và tìm kiếm một phương tiện biểu đạt phi chính trị, các họa sĩ trường phái Biểu hiện Trừu tượng đã tạo ra một ngôn ngữ thị giác mang tính cách mạng dựa trên nội tâm.

Xem tiếp :  Phần 2

                  Phần 3

Nguồn : christies

Biên soạn và dịch : Bảo Long