Các nhà sưu tập Trung Quốc thách thức sự bất ổn của thị trường (Phần 1)

Dữ liệu gần đây cho thấy những khó khăn kinh tế không làm giảm sự nhiệt huyết đối với nghệ thuật danh giá và nghệ thuật mới nổi. Các nhà sưu tập từ Trung Quốc đại lục từ lâu đã được coi là lực lượng thúc đẩy trong thị trường nghệ thuật toàn cầu, nhưng sự suy thoái kinh tế gần đây của Trung Quốc đã gây lo ngại về khả năng chi tiêu của họ. Tuy nhiên, Khảo sát về Hoạt động Sưu tầm Toàn cầu năm 2024 của Art Basel và UBS tiết lộ rằng các nhà sưu tập Trung Quốc vẫn kiên cường trước bối cảnh bất định – và duy trì một niềm tin mạnh mẽ đối với nghệ thuật của khu vực.

Một tác phẩm nghệ thuật của Wonwoo Lee được đại diện bởi phòng tranh PKM Gallery tại Art Basel Hồng Kông 2024.

Tiến sĩ Clare McAndrew, tác giả của báo cáo, đã thu thập thông tin từ khoảng 300 cá nhân có giá trị tài sản ròng cao (HNWIs) từ Trung Quốc đại lục trong năm 2023 và nửa đầu năm 2024. Khảo sát cho thấy, bất chấp cuộc khủng hoảng đang diễn ra trong thị trường bất động sản của đất nước và niềm tin tiêu dùng thấp, cả các nhà sưu tập trẻ và kỳ cựu Trung Quốc đã mở rộng bộ sưu tập của họ, tham gia với các phòng trưng bày và vẫn giữ lửa với việc mua thêm nghệ thuật trong tương lai. Một lần nữa, người mua từ Trung Quốc đại lục nổi lên là những người chi tiêu lớn nhất cho nghệ thuật và đồ cổ trong năm 2023. Họ cũng chi tiêu nhiều nhất trong nửa đầu năm 2024, với mức chi tiêu trung bình là 97.000 USD, hơn gấp đôi so với bất kỳ khu vực nào khác. “Không có sự thay đổi trong khẩu vị khi nói đến các tác phẩm nghệ thuật thuộc hạng mục hàng đầu, chẳng hạn như tác phẩm nghệ thuật danh giá của các bậc thầy hiện đại như Picasso và Andy Warhol,” Sue Jin, một cố vấn nghệ thuật độc lập ở Monaco và London, cho biết. “Các nhà sưu tập Trung Quốc vẫn muốn mua những tác phẩm tốt nhất khi có cơ hội. Trên thực tế, năm ngoái là năm tốt nhất của tôi trong việc bán các tác phẩm quan trọng.”

Tuy nhiên, cô lưu ý rằng các nhà sưu tập đang cẩn thận hơn trước khi đưa ra quyết định. “Năm 2021 hoặc 2022, họ sẽ mua sau khi xem một tệp PDF, nhưng bây giờ họ muốn tôi bay đến đó để xem tác phẩm,” cô nói, giải thích rằng các nhà sưu tập muốn có thêm thông tin trước khi mua. Jin cũng quan sát thấy rằng người mua Trung Quốc đã ít hoạt động hơn trong việc mua các nghệ sĩ tầm trung có giá từ 200.000 đến 500.000 USD so với những năm trước. Kinh nghiệm của Jin được phản ánh trong báo cáo, cho thấy các HNWIs từ Trung Quốc đại lục tiếp tục có các bộ sưu tập với tỷ lệ nghệ sĩ hàng đầu lớn nhất so với các nhà sưu tập từ các khu vực khác. Năm ngoái, họ lại có tỷ lệ cao nhất với một khoảng cách đáng kể là 41%.

Tác phẩm nghệ thuật của William Lim đại diện bởi phòng tranh Galerie Ora Ora tại Art Basel Hồng Kông 2024.

Cố vấn nghệ thuật Yuki Terase, một đối tác sáng lập của Art Intelligence Global, quan sát thấy xu hướng tương tự của các nhà sưu tập sẵn sàng theo đuổi các vật phẩm danh giá. Cô cũng lưu ý rằng các nhà sưu tập đang trở nên tinh tường hơn. “Chúng tôi nhận thấy dấ hiệu đi xuống trong tầng lớp trung lưu nơi chất lượng không phải là yếu tố cân nhắc hàng đầu trừ khi giá được đặt ở mức cực kỳ hấp dẫn,” Terase nói. “Thay vì phân loại người mua là ngại rủi ro, tôi sẽ nói đó là sự trưởng thành lành mạnh của thị trường với các nhà sưu tập trở nên dày dạn và tự tin hơn.” Terase bổ sung rằng người mua Trung Quốc đang chuyển hướng khỏi các nghệ sĩ trẻ phương Tây, những người thống trị thị trường từ năm 2021 đến 2023 và hiện đang hướng tới các nghệ sĩ mới nổi địa phương. Điều này phù hợp với phát hiện của báo cáo rằng hơn một nửa chi tiêu của các HNWIs trong năm 2023 và 2024 là cho các tác phẩm của các nghệ sĩ mới và mới nổi.

Gian hàng của phòng tranh Leo Gallery tại Art Basel Hông Kông 2024, với các tác phẩm của Li Di, và Zhang Fangbai.

(Xem phần 2 và phần 3)

Nguồn: China’s collectors defy market uncertainty 

Biên dịch: Huyền Trịnh