Thị trường nghệ thuật: Thế kỷ 16 và sự trỗi dậy của Rome

Bắt đầu từ khoảng năm 1450, Rome đã nổi lên như một đối thủ của Florence và Venice, trở thành trung tâm bảo trợ nghệ thuật và kiến trúc quan trọng, chủ yếu nhờ vào sự hào phóng của các giáo hoàng. Thời kỳ này đạt đến đỉnh cao dưới triều đại Julius II (1503–1513), khi việc sưu tầm đồ cổ bùng nổ, đặc biệt là cuộc tái khám phá Laocoön vào năm 1506. Tác phẩm này cùng với Belvedere Torso đã biến Vatican thành bảo tàng bán công đầu tiên sau thời kỳ cổ điển.

Julius II đã bảo trợ cho Michelangelo, người đã trở thành nghệ sĩ được trả lương cao nhất thời bấy giờ. Tài sản của ông khi qua đời trị giá 12.240 florin—nhiều hơn khoản tiền mà Sandro Botticelli nhận cho một bức tranh thờ chỉ một thế hệ trước đó. Điều này phản ánh sự gia tăng kinh tế và vị thế của nghệ sĩ ở Rome vào đầu thế kỷ 16.

Trong thế kỷ 16, các đại lý và tác nhân nghệ thuật đã xuất hiện như những chuyên gia thực thụ. Sự hiện diện của những bức chân dung các nhà sưu tập, như Andrea Odoni của Lorenzo Lotto năm 1527 và Jacopo Strada của Titian năm 1568, minh chứng cho xu hướng này.

Giai đoạn này cũng đánh dấu sự khởi đầu của lịch sử nghệ thuật phương Tây, với cuốn "Lives of the Artists" của Giorgio Vasari xuất bản năm 1550, cùng với sự phát triển của phê bình nghệ thuật. Học viện nghệ thuật đầu tiên và sự sưu tầm tranh vẽ đã hình thành, với Vasari dẫn đầu trong việc in ấn. Gia đình Medici tiếp tục khởi xướng việc thành lập Gabinetto dei Disegni, phòng in đầu tiên ở châu Âu.

Tình hình ở Bắc Âu lại có sự khác biệt lớn. Các nghệ sĩ vẫn được xem là nghệ nhân, và tình trạng này được cải thiện phần nào nhờ vào ngành in ấn, cho phép họ tự do sáng tạo và tiếp cận một lượng lớn khán giả. Nghệ sĩ như Martin Schongauer và Albrecht Dürer đã tận dụng cơ hội này để thể hiện tài năng.

Phong trào Chủ nghĩa cách điệu cũng xuất hiện vào đầu thế kỷ 16, khiến việc sưu tầm nghệ thuật trở nên kỳ quái và phong phú hơn. Các bộ sưu tập mới, gọi là Kunstkammern hay Wunderkammern, mang tính chất khoa học nhiều hơn và chứa đựng nhiều hiện vật kỳ lạ.

Rudolf II, hoàng đế La Mã Thần thánh từ năm 1576 đến 1612, được coi là nhà sưu tầm vĩ đại của trường phái Mannerist. Ông đã thu hút nhiều nghệ nhân Ý đến triều đình, mang theo những kỹ thuật chạm khắc và khảm tinh xảo. Rudolf cũng bảo trợ cho các nghệ sĩ Hà Lan như Adriaen de Vries và Roelandt Savery, trong đó Giuseppe Arcimboldo nổi bật với các bức chân dung siêu thực độc đáo, trong đó có bức chân dung ông trong vai Vertumnus. 

Rudolf là một nhà sưu tầm nghệ thuật và đồ vật kỳ lạ, thường xuyên thu hút các nhà giả kim và nhà khoa học như Johannes Kepler. Bộ sưu tập của ông bao gồm nhạc cụ, máy tự động và nhiều mẫu vật tự nhiên, phản ánh những sở thích đa dạng và phong phú của ông.

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Brittanica