Sự phát triển không ngừng của cây cảm xúc - Loạt tác phẩm biến đổi của Nikolaos Schizas (Phần 2)

TỐI GIẢN CỬ CHỈ: TĨNH LẶNG TRONG ÁNH KIM

Nikolaos Schizas phát triển một loạt tranh trừu tượng tối giản mang tính cử chỉ, nổi bật bởi vẻ đẹp thanh tĩnh và tinh tế. Ở loạt tác phẩm này, nghệ sĩ giới hạn nét cọ trong một phần nhỏ của khung toan - thường không quá một phần ba diện tích - để phần còn lại trở thành không gian âm rộng mở, tạo cảm giác cân bằng và thư giãn thị giác.

Các nét cọ trừu tượng được thực hiện với lực nhẹ, có kiểm soát, kết hợp bảng màu ánh kim gồm kẽm, đồng, graphite và vàng. Những sắc độ này phản chiếu ánh sáng một cách tinh tế, mang đến hiệu ứng dịu nhẹ, thiền định và sang trọng, gần như vượt ra khỏi không gian vật lý thông thường. Loạt tác phẩm này thể hiện rõ khả năng của Schizas trong việc cân bằng giữa kiểm soát kỹ thuật và tính tự phát, một đặc điểm quan trọng trong nghệ thuật trừu tượng đương đại. Các bức tranh không chỉ tạo cảm giác tĩnh lặng và an yên, mà còn phù hợp với không gian sống hiện đại. Tại Context Miami 2024, nơi Schizas tổ chức triển lãm cá nhân đầu tiên, một nhà sưu tập đã nhận xét rằng: “Đây là những bức tranh lý tưởng để treo trong phòng ngủ.”

Với tối giản cử chỉ, không gian âm được xử lý tinh tế và bảng màu ánh kim thanh nhã, loạt tác phẩm này đánh dấu giai đoạn trưởng thành trong thực hành nghệ thuật của Nikolaos Schizas, cho thấy sự làm chủ tiết chế và định hình rõ nét phong cách cá nhân của anh trong dòng tranh trừu tượng tối giản cao cấp.

The Morning After by Nikolaos Schizas (2024)

THỬ NGHIỆM ĐẦY TÍNH VUI NHỘN VỚI LOẠT "SWEETIES"

Trong khi các tác phẩm khác của Nikolaos Schizas nhấn mạnh sự tinh luyện và kiểm soát, loạt tranh trừu tượng “Sweeties” lại thể hiện một tinh thần vui tươi và giàu tính thử nghiệm. Giữ nguyên những nét cọ trừu tượng đa sắc mạnh mẽ từ các tác phẩm trước, các bức tranh khổ nhỏ này (kích thước phổ biến 40 × 40 cm) mở rộng ngôn ngữ tạo hình bằng việc đưa vào chất liệu gel tạo khối. Lớp gel được phủ lên bề mặt tranh, tạo hình bằng bay và dao trộn, mang đến kết cấu bề mặt (texture) nổi bật và yếu tố bất ngờ trong hội hoạ trừu tượng. Theo thời gian, gel dần trong suốt, để lộ lớp màu trừu tượng rực rỡ phía dưới — một hiệu ứng “biến đổi theo thời gian”, khiến tác phẩm trừu tượng tiếp tục phát triển ngay cả khi đã hoàn thiện.

Schizas xem loạt tranh Sweeties như một hình thức giải phóng sáng tạo, đóng vai trò đối trọng với những tác phẩm mang tính thiền định của anh. Nhờ kích thước nhỏ, màu sắc sống động và chất liệu độc đáo, các tác phẩm này đặc biệt phù hợp cho người sưu tập mới, đồng thời vẫn giữ được bản sắc riêng trong toàn bộ thực hành nghệ thuật trừu tượng của Nikolaos Schizas.

A True Story by Nikolaos Schizas (2024)

SỰ PHÁT TRIỂN CỦA CÂY CẢM XÚC

Toàn bộ tác phẩm của Schizas có thể được hình dung như một cái cây đang lớn lên, trong đó mỗi loạt tranh trừu tượng tỏa ra như một nhánh cây, bắt nguồn từ nền tảng của những bức tranh vẽ bằng kỹ thuật vẩy màu thời kì đầu, và mỗi nhánh mang đến cho người xem những cung bậc cảm xúc khác nhau. Không giống như những nghệ sĩ từ bỏ kỹ thuật cũ để chuyển sang một kỹ thuật mới, Schizas nuôi dưỡng tất cả các loạt tác phẩm của mình cùng một lúc. Mỗi nhánh trong thực hành nghệ thuật trừu tượng của anh đều mang lại một giá trị riêng: có những tác phẩm vui tươi, mang tính tái tạo năng lượng, trong khi những loạt khác lại trầm lắng, thiền định và chiêm nghiệm sâu sắc. Các series tranh của Schizas tiến hoá một cách tự nhiên, phản hồi trực tiếp với cảm hứng và trạng thái cảm xúc cá nhân, đồng thời cũng phản ánh nhu cầu ngày càng gia tăng của giới sưu tập.

Hiện nay, một phần đáng kể các tác phẩm trừu tượng của anh được thực hiện dưới dạng đặt hàng (commission), cho phép Schizas tinh chỉnh và hoàn thiện từng nhóm tác phẩm. Sự tương tác giữa ý đồ nghệ thuật và nhu cầu thị trường chính là động lực nuôi dưỡng cái cây sáng tạo này tiếp tục phát triển, với mỗi nhánh đóng góp vào hành trình khám phá trừu tượng của anh. Khi những con đường này ngày càng được tinh luyện, cái cây không chỉ mở rộng về quy mô, mà còn đào sâu về chiều sâu, hứa hẹn một di sản nghệ thuật phong phú và không ngừng tiến hoá.

CHƯƠNG TIẾP THEO: NHỮNG THỬ NGHIỆM VỚI CHUYỂN SẮC

Trong bộ sưu tập tranh trừu tượng mới nhất, Nikolaos Schizas tiếp tục mở rộng ngôn ngữ tạo hình với loạt tranh trừu tượng chuyển sắc (gradient abstract paintings). Sử dụng kỹ thuật sơn phun được phát triển từ công nghệ sơn xe hơi, nghệ sĩ tạo ra những nền chuyển sắc đơn sắc mượt mà, mang lại chiều sâu thị giác, bầu không khí không gian và cảm giác đắm chìm trong màu sắc — những yếu tố ngày càng quan trọng trong nghệ thuật trừu tượng đương đại.

Trên nền gradient trừu tượng, Schizas kết hợp các vệt sơn vẩy quen thuộc, tái hiện tính tự phát của tranh trừu tượng biểu hiện giai đoạn đầu, đồng thời hòa quyện với sự kiểm soát kỹ thuật và độ chính xác cao của các thực hành mới. Sự giao thoa này tạo nên những tác phẩm trừu tượng đa tầng, nơi màu sắc, kết cấu và chuyển động cùng tồn tại trong trạng thái cân bằng. Loạt tranh trừu tượng chuyển sắc này có thể được xem như một giai đoạn bản lề trong sự nghiệp của Nikolaos Schizas — đánh dấu bước dịch chuyển từ tranh vẩy màu trừu tượng sang một hình thức tranh trừu tượng tinh luyện hơn, chú trọng trải nghiệm thị giác nhập vai. Với những người sưu tập và người yêu tranh trừu tượng cao cấp, các tác phẩm này gợi mở khả năng về một hướng đi mới, nơi nghệ sĩ đào sâu khám phá màu sắc, sắc độ và chất liệu thay vì phụ thuộc vào cử chỉ mạnh. 

Trong bối cảnh thị trường tranh trừu tượng quốc tế ngày càng phát triển, loạt Gradient Explorations không chỉ phản ánh sự tiến hoá cá nhân của nghệ sĩ, mà còn khẳng định vị thế của Schizas như một nghệ sĩ tranh trừu tượng đương đại không ngừng đổi mới. Đây là những tác phẩm phù hợp với không gian sống hiện đại, đồng thời mở ra chương tiếp theo đầy hứa hẹn trong hành trình sáng tác của anh.

Emergence (left) & Gradient 7 (right) by Nikolaos Schizas (2025)

ĐỘNG LỰC ĐỔI MỚI KHÔNG NGHỈ

Tác phẩm của Schizas là minh chứng rõ ràng cho sức mạnh của sự tiến hóa. Từ kỹ thuật vẩy màu, những nét cọ phóng khoáng, đến tranh đơn sắc và xa hơn nữa, mỗi loạt tác phẩm đều kế thừa và phát triển từ loạt trước, mở ra những khả năng sáng tạo mới trong khi vẫn giữ trọn phong cách giàu năng lượng và tính biểu cảm đặc trưng của anh. Với cộng đồng nhà sưu tập ngày càng lớn, Schizas không chỉ là một nghệ sĩ sáng tác sung sức, mà còn thể hiện cam kết sâu sắc với thực hành nghệ thuật của mình. Hành trình sáng tạo của anh chưa dừng lại, và trong những năm tới hứa hẹn sẽ còn mang đến những đổi mới táo bạo hơn nữa trong lĩnh vực nghệ thuật trừu tượng đương đại.

Nguồn: Ideelart

Biên dịch & Biên soạn: Thu Thảo

Xem lại bài viết phần 1 tại đây