Một cú hích lớn: các tác phẩm nghệ thuật thuộc sở hữu của Alicia Keys và chồng cô, Swizz Beatz, sẽ đến Minnesota vào tháng Ba (Phần 3)

Viện nghệ thuật Minneapolis sẽ là điểm dừng chân thứ ba của triển lãm “Giants”, một sự kiện đột phá với hơn 100 tác phẩm, được ra mắt lần đầu vào tháng Hai tại  Bảo tàng Brooklyn.

Giám tuyển nghệ thuật theo bản năng

Họ lựa chọn các tác phẩm dựa trên những gì họ thích một cách bản năng. Và cặp đôi làm việc hài hòa, dùng phép ẩn dụ yêu thích của họ để tạo ra điều gì đó lớn lao hơn những gì họ có thể làm đơn lẻ.  

Họ cũng có những mối quan hệ chặt chẽ với các nghệ sĩ, những người mà họ làm việc trực tiếp.  

“Vì chúng tôi đều là nghệ sĩ và hiểu rõ những gì cần làm để tạo ra thứ gì đó từ con số không — loại dũng cảm nào cần thiết và nó khó khăn như thế nào để tạo ra điều đó lặp đi lặp lại — chúng tôi có một sự tôn trọng sâu sắc dành cho các nghệ sĩ và họ cũng vậy đối với chúng tôi,” Keys nói. “Chúng tôi không muốn mọi thứ chỉ mang tính giao dịch. Chúng tôi thực sự muốn xây dựng một thứ gì đó vượt xa những gì treo trên tường.”  

Khi được hỏi về những tác phẩm yêu thích trong triển lãm, cả hai đều từ chối, nhưng cuối cùng đã đồng ý chia sẻ. Với Dean, danh sách bao gồm hai bức tranh của Ernie Barnes, tác phẩm của ông, “The Sugar Shack,” đã được sử dụng rộng rãi trong chương trình truyền hình “Good Times.”  

Tác phẩm nổi tiếng đó, “The Sugar Shack,” đã được bán đấu giá hai năm trước với giá 15,3 triệu đô la. Ảnh: The Museum of Fine Arts, Houston  

Gia đình Dean có mối quan hệ cá nhân với Barnes, và các tác phẩm của ông trong "Giants" đánh dấu những cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của ông.  

“Chúng tôi có tác phẩm đầu tiên mà Ernie Barnes từng thực hiện và tác phẩm cuối cùng của ông được đặt cạnh nhau, điều này rất đặc biệt và mạnh mẽ,” Dean nói. “Ernie Barnes là người thầy của tôi. Tôi từng bay tới mời ông và vợ ông đến nhà, và ông sẽ chọn vị trí trong nhà mà ông muốn các tác phẩm của mình treo.”

Trả lại cho cộng đồng

Wiley thường đưa các nhân vật người Da đen đương đại vào các bối cảnh cổ điển. Không đâu rõ ràng hơn trong tác phẩm dài 25 feet, kích thước tường "Femme piquée par un serpent." Tác phẩm của Wiley gợi nhớ đến bức tượng đá cẩm thạch của Auguste Clésinger năm 1847 hiện đang trưng bày tại Bảo tàng D’Orsay ở Paris, với hình ảnh một người đàn ông Da đen bình thường, có thể đã bị bắn, thân thể xoay trong một cánh đồng hoa.  

“Nghệ thuật là một hình thức giao tiếp, giống như rất nhiều người có thể không biểu đạt được bản thân qua học thuật, nhưng qua nghệ thuật, họ có thể bộc lộ sự xuất sắc của mình,” Dean nói. “Tôi là một trong những người như thế. Tôi thể hiện bản thân nhiều hơn qua sự sáng tạo thay vì ngồi trong lớp học trả lời câu hỏi toán học khó nhất.”  

Đối với cả Dean và Keys, triển lãm “Giants” là một sự gật đầu tôn vinh một di sản mà họ tiếp tục xây dựng. Triển lãm phản ánh sở thích của họ, nhưng họ muốn nó truyền đạt niềm vui và sự khẳng định tinh thần cho người xem.  

Dù sao đi nữa, “chúng tôi sưu tập nghệ thuật từ trái tim,” anh nói.  

Trái tim đó bao gồm cảm hứng, sự vui tươi, khát khao vũ trụ và một chút dí dỏm.  

Ở vùng Caribbean, có một câu nói hầu như chỉ được phụ nữ dùng khi họ cảm thấy đã trò chuyện đủ và chuẩn bị rời đi: “Chat to me back.” Những bức ảnh của Lorna Simpson trong "Giants" bao gồm một số bức ảnh về lưng phụ nữ, cho thấy các hình dáng không phải lo lắng về việc cười và làm vừa lòng người xem.  

Một số bức ảnh bóng lưng người phụ nữ của Lorna Simpson. Ảnh: Foundation for the Exhibition of Photography

Dean và Keys nói rằng họ không thể chờ đợi để chia sẻ triển lãm của mình với người dân Minnesota và dự định sẽ đến tham dự lễ khai mạc toàn là các ngôi sao. Mỗi tác phẩm trong triển lãm là một cách giải thích mới về các tác phẩm, và cuộc đối thoại giữa các tác phẩm cũng như với khán giả luôn đầy bất ngờ.  

“Tôi nhớ lần đầu tiên chúng tôi đến Bảo tàng Brooklyn, và chúng tôi bước vào. Swizz đã ở đó trước tôi — bạn biết anh ấy 1.000% là người có OCD khi nói đến nghệ thuật và tôi rất yêu điều đó ở anh ấy — và khi tôi cùng tham gia với anh ấy, chúng tôi đứng trong căn phòng với tác phẩm của Meleko, chiếm trọn căn phòng,” Keys nói. “Tôi không phải là người dễ khóc, nhưng trong căn phòng đó, tôi đã bắt đầu khóc. Thật sự cảm giác như chúng tôi đang đứng trên vai của những người khổng lồ (nghĩa của từ “Giants”).”

(Xem phần 1 và phần 2)

Nguồn: In a coup, artworks owned by Alicia Keys and husband Swizz Beatz are coming to Minnesota in March

Biên dịch: Huyền Trịnh