Một cú hích lớn: các tác phẩm nghệ thuật thuộc sở hữu của Alicia Keys và chồng cô, Swizz Beatz, sẽ đến Minnesota vào tháng Ba (Phần 1)

Viện nghệ thuật Minneapolis sẽ là điểm dừng chân thứ ba của triển lãm “Giants”, một sự kiện đột phá với hơn 100 tác phẩm, được ra mắt lần đầu vào tháng Hai năm 2024 tại Bảo tàng Brooklyn.

Không tựa đề, (Người mẫu với kiểu tóc tự nhiên tại buổi chụp ảnh của AJASS), khoảng năm 1970, in năm 2018, của Kwame Brathwaite. Bản in phun màu. Bộ sưu tập The Dean Collection, được cung cấp bởi Swizz Beatz và Alicia Keys. Ảnh: Joshua White / JWPictures.com

Gia đình Rockefeller. Gia đình Walton. Và bây giờ là gia đình Dean? 

Một số gia đình danh giá nhất nước Mỹ nổi tiếng với những bộ sưu tập nghệ thuật vô giá. Hãy thêm tên của ngôi sao âm nhạc Alicia Keys và chồng cô, Kasseem Dean (được biết đến nhiều hơn với nghệ danh rapper, nhà sản xuất và ông trùm âm nhạc Swizz Beatz), vào danh sách này.  

Cặp đôi quyền lực trong làng giải trí đã sử dụng tài sản, danh tiếng và lòng đam mê để xây dựng một bộ sưu tập nghệ thuật đẳng cấp thế giới. Một phần trong bộ sưu tập này sẽ được trưng bày trong triển lãm mang tính đột phá mang tên “Giants: Art From the Dean Collection of Swizz Beatz and Alicia Keys”.  

Triển lãm, tôn vinh sự sáng tạo và tài năng xuất chúng của các nghệ sĩ trong cộng đồng người da đen toàn cầu, dự kiến sẽ khai mạc vào ngày 9 tháng 3 tại Viện Nghệ thuật Minneapolis (Minneapolis Institute of Arts). Đây là điểm dừng chân thứ ba của triển lãm, sau khi ra mắt vào tháng 2 tại Bảo tàng Brooklyn và tiếp tục được giới thiệu tại Bảo tàng High Museum ở Atlanta.  

Tại sao lại chọn Minnesota?

“Huyền thoại âm nhạc Prince luôn là một sợi dây liên kết,” Keys chia sẻ. Cô đã từng thu âm các ca khúc của biểu tượng âm nhạc của nước Mỹ và cùng anh chia sẻ niềm đam mê với sự sáng tạo và màu tím.  

Keys cũng nhắc đến những tổn thương vẫn còn tồn tại cả ở cả nơi này cũng như trên toàn nước Mỹ sau cái chết của George Floyd. Theo cô, các tác phẩm quy mô lớn trong triển lãm “Giants” phản ánh những giấc mơ chúng ta cùng mơ để đạt đến một phiên bản lý tưởng, tốt đẹp hơn của chính chúng ta.  

“Chúng ta biết rằng có rất nhiều cách chữa lành cần phải xảy ra — và đang xảy ra,” Keys nói, chỉ vào các chủ đề trong triển lãm. “Chúng ta chính là những người giữ gìn và bảo vệ quá trình chữa lành của nhau.”

Dean chia sẻ tầm quan trọng của việc truyền cảm hứng cho mọi người thông qua nghệ thuật  

Dean nhấn mạnh rằng việc chia sẻ những tác phẩm nghệ thuật này là rất quan trọng, nhằm truyền cảm hứng cho cả người bình thường lẫn những nghệ sĩ sáng tạo, đặc biệt là những người từng bị xem nhẹ.  

“Rất nhiều nghệ sĩ da màu không được phép thực hiện các tác phẩm quy mô lớn như thế này,” Dean nói. “Khi mọi người đến bảo tàng và thấy những tác phẩm có kích thước lớn phản ánh chính họ, điều đó mang lại cho họ sự tự tin, năng lượng, và cả sự thức tỉnh. Họ nhận ra rằng: ‘Tôi có thể trở nên vĩ đại thông qua sự sáng tạo.’”  

Tận dụng sức ảnh hưởng vì lợi ích chung

Gia đình Dean đã gặt hái thành công vượt bậc trong lĩnh vực âm nhạc. Alicia Keys giành được 16 giải Grammy, bán hơn 90 triệu album trên toàn cầu và từng biểu diễn tại chương trình giữa giờ của Super Bowl. Cô cũng là tác giả âm nhạc cho vở kịch Broadway “Hell’s Kitchen”, sắp bước vào hành trình lưu diễn qua hơn 30 thành phố trên toàn nước Mỹ.  

Dean, cũng là người chiến thắng giải Grammy, đã hợp tác với các nghệ sĩ nổi tiếng như Beyoncé, Jay Z và Whitney Houston. Anh được xem như một nhà tiên phong khi bắt đầu bộ sưu tập nghệ thuật này.  

“Vợ tôi cũng chắc chắn là một nhà tiên phong,” Dean chia sẻ. “Tôi còn nhớ khi mới bắt đầu trở thành những nhà sưu tập, nhiều người bạn đồng nghiệp của tôi cười nhạo tôi, và bây giờ họ có cố vấn nghệ thuật, bộ sưu tập nghệ thuật, và những thứ tương tự như thế.”  

Gia đình Dean đã bước chân vào thế giới bảo tàng theo một cách lớn lao, sử dụng sức ảnh hưởng của mình để đưa các nghệ sĩ ra ánh sáng, đồng thời xây dựng một di sản để lại cho thế hệ sau, bao gồm cả chính các con của họ.  

Họ đã chia sẻ về triển lãm của mình trong một buổi phỏng vấn qua Zoom: “Chúng tôi muốn các con mình được sống trong không gian có những tác phẩm nghệ thuật này, đồng thời khi mang chúng đi khắp nơi, chúng tôi cũng muốn người khác có cơ hội trải nghiệm và học hỏi,” Dean chia sẻ.  

Được đặt tên “Giants” nhằm tôn vinh kích thước ấn tượng của các tác phẩm, tầm vóc của các nghệ sĩ tham gia và tham vọng mang đến cảm giác vĩ đại cho người xem, triển lãm này có quy mô và nội dung đa dạng như một kính vạn hoa. Hơn 100 tác phẩm trưng bày bao gồm các sáng tạo của những nghệ sĩ nổi tiếng như Kehinde Wiley, Amy Sherald (người vẽ chân dung Đệ nhất phu nhân Michelle Obama), và huyền thoại Minnesota Renaissance Gordon Parks.  

Những bức ảnh kinh điển của Parks về Malcolm X và Muhammad Ali được sắp đặt trong cùng một không gian với các bức ảnh đường phố thập niên 1980 của Jamel Shabazz, nơi ghi lại phong cách, thời trang và sức mạnh vượt thời gian, mặc dù cách nhau nhiều thập kỷ.  

Keys chia sẻ rằng cô bị cuốn hút bởi những câu chuyện mà các bức ảnh, bao gồm cả bức hình nổi tiếng của Parks về Ella Watson, kể lại thông qua sự đối lập và tương tác của chúng.  

“Với Shabazz, tôi nhìn thấy cuộc đời mình, còn với Parks, tôi như đang nhìn thấy cuộc đời của bà tôi hoặc cố tôi,” Keys nói. “Bạn có thể cảm nhận sự trao đổi tinh thần được ghi lại qua ống kính, và mỗi lần tôi nhìn thấy, tôi đều bị cuốn hút.”  

(Xem phần 2 và phần 3)

Nguồn: In a coup, artworks owned by Alicia Keys and husband Swizz Beatz are coming to Minnesota in March

Biên dịch: Huyền Trịnh