Khám phá sự giao thoa giữa ký ức và điện ảnh qua nghệ thuật

Jane Callister, từ loạt tác phẩm “Imaginary Film Stills from a Movie that Never Existed” (tạm dịch: Những khung hình tưởng tượng từ bộ phim hư cấu).

Những khoảnh khắc điện ảnh đầu tiên và cảm hứng nghệ thuật

Ở một góc nhỏ bị lãng quên của lịch sử điện ảnh, một đoạn phim dài ba giây từ năm 1888 ghi lại bốn nhân vật đang đi vòng tròn trong một khu vườn — một khoảnh khắc thoáng qua của cuộc sống, nay được bảo tồn như thước phim lâu đời nhất còn tồn tại. Cảnh phim ngắn ngủi này, mang tên “Roundhay Garden Scene” (tạm dịch: Cảnh vườn Roundhay) của Louis Le Prince, là nền tảng cho dự án nghệ thuật mới nhất của giáo sư Jane Callister tại Đại học UC Santa Barbara mang tên “Movie Minds: Memories of Film” (tạm dịch: Tâm trí điện ảnh: Ký ức từ phim ảnh).

Cảnh phim từ tác phẩm "Roundhay Garden Scene" (tạm dịch: Cảnh vườn Roundhay), 1888.

Dự án bắt đầu cách đây hai năm nhờ một khoản tài trợ nghiên cứu dành cho giảng viên, là sự kết hợp giữa lịch sử điện ảnh và hình ảnh siêu thực. Tác phẩm của Callister hòa trộn giữa ảnh đen trắng, tượng điêu khắc kích thước thật và hình ảnh in trên bề mặt nhôm — tất cả đều lấy cảm hứng từ kỹ thuật nhiếp ảnh thời Victoria. Sự phối hợp chất liệu đa dạng này gợi nhắc đến nhiều hình thức tranh nghệ thuật đương đại, nơi mà kỹ thuật thể hiện đa chiều mang đến chiều sâu cho tư duy người xem.

Ký ức và sự mờ nhòe của thời gian

“Tôi muốn khám phá sự mong manh của ký ức, cách nó bị bóp méo theo thời gian, và cách điện ảnh — thông qua những mảnh ghép rời rạc của câu chuyện — tạo nên khoảng trống để trí tưởng tượng của người xem lấp đầy,” Callister chia sẻ.

Cách mà Callister xử lý hình ảnh gợi nhớ đến cách tranh trừu tượng hay tranh nổi tiếng của các họa sĩ hiện đại thường dùng những đường nét và mảng màu mơ hồ để gợi nên cảm xúc và ký ức không rõ ràng.

Chuỗi tác phẩm “Headshots” và ký ức thị giác

Một điểm nổi bật trong dự án của cô là loạt tác phẩm “Headshots”, nơi các nhân vật vô danh đeo mặt nạ — một số lấy cảm hứng từ những tượng nhỏ mà Callister sáng tác trong đại dịch — xuất hiện trong cả ảnh chụp và tượng điêu khắc. Chuỗi tác phẩm này gợi lên những khung cảnh rời rạc, khơi dậy cảm giác hoài niệm kỳ lạ như khi ta cố nhớ lại một bộ phim chỉ qua một bức ảnh.

“Tổng thể tác phẩm vừa mang vẻ ngô nghê, vừa rùng rợn,” Callister cho biết. “Di chuyển qua lại giữa lịch sử điện ảnh và nhiếp ảnh, nó vừa gợi cảm giác hoài cổ vừa gợi mở về thế giới nội tâm rộng lớn mà ta tự tạo ra trong trí óc.”

Phong cách trình bày này gợi nhớ đến các tranh sơn dầu hoặc tranh nghệ thuật hiện đại sử dụng biểu tượng thị giác để biểu đạt cảm xúc phức tạp và sự mâu thuẫn nội tại của con người.

Triển lãm và những liên kết với quá khứ – tương lai

Một số tác phẩm thuộc dự án “Movie Minds” hiện đang được trưng bày tại Phòng trưng bày Glass Box của khoa Nghệ thuật, Đại học UCSB. Dự án liên quan, “Imaginary Film Stills from a Movie that Never Existed”, được triển lãm tại Phòng trưng bày Platform của Trung tâm Nhân học Liên ngành (IHC) suốt cả năm, như một phần trong chuỗi sự kiện công cộng “Key Passages” của IHC. Chuỗi chương trình này tập trung vào “quá trình chuyển đổi và những trải nghiệm biến đổi — sự kiện lịch sử, phong trào xã hội, sự dịch chuyển toàn cầu và hành trình cá nhân — đã thay đổi nhận thức, làm chuyển dịch các chuẩn mực văn hóa, hoặc khơi nguồn cho những thay đổi có tính cách mạng.”