Câu chuyện đằng sau tác phẩm Composition VII của Wassily Kandinsky (Phần 2)

SỰ BIỂU HIỆN CỦA CẢM XÚC NỘI TẠI

“Composition VII” được xem là quan trọng đến vậy bởi đây là lần đầu tiên Kandinsky cảm thấy mình đạt được lý tưởng mà toàn bộ loạt tác phẩm Composition của ông hướng tới. Trong những đoạn cuối của chương cuối cùng trong cuốn sách quan trọng của ông, Về tinh thần trong nghệ thuật, được Kandinsky xuất bản năm 1910, ông mô tả ba loại cảm hứng nghệ thuật khác nhau. Loại thứ nhất, mà ông gọi là “ấn tượng” (impression), được mô tả là một ấn tượng nghệ thuật trực tiếp về thiên nhiên bên ngoài. Loại thứ hai, mà ông gọi là “ngẫu hứng”(improvisation), được mô tả là “sự biểu hiện vô thức, tự phát”, tương tự như thực hành vẽ tự động của trường phái Siêu thực sau này. Loại thứ ba, mà ông gọi là “bố cục”(composition), được mô tả là “sự biểu hiện của một cảm xúc nội tâm được hình thành chậm rãi, chỉ được bộc lộ sau một thời gian dài trưởng thành”. Khi nói đến “Bố cục VII”, cụm từ “trưởng thành lâu dài” là chìa khóa. Khi nói đến “Bố cục VII”, cụm từ “trưởng thành lâu dài” là chìa khóa. Khi vẽ “Bố cục VII”, Kandinsky đang sống ở Munich. Dựa trên những ghi chép lịch sử mà ông lưu giữ vào thời điểm đó, chúng ta biết rằng ông đã lên kế hoạch cho “Bố cục VII” trong nhiều tháng, tạo ra hơn 30 bản phác thảo sơ bộ bằng nhiều chất liệu khác nhau. Mỗi bản phác thảo ban đầu đều hướng đến một hình ảnh hoàn toàn không có cả "ấn tượng" lẫn "sự ngẫu hứng".

Wassily Kandinski - Composition VII, 1913. 

Không lâu sau khi hoàn thành cột mốc này, Kandinsky buộc phải trở về Nga do sự bùng nổ của Thế chiến I. Buồn bã vì chiến tranh, ông hầu như không vẽ tranh trong nhiều năm. Phải mười năm sau, Kandinsky mới tiếp tục lại loạt tranh Bố cục. "Bố cục VIII" (1923) chuyển tải hình ảnh trừu tượng của tác phẩm trước đó thành một ngôn ngữ thị giác hình học thuần túy. "Bố cục IX", được hoàn thành vào năm 1936, không hoàn toàn trừu tượng, mà tái hiện ý tưởng về "ấn tượng" bằng cách thêm các hình dạng hoa và các hình ảnh tự nhiên khác. "Bố cục X" (1939), được hoàn thành năm năm trước khi Kandinsky qua đời, mang tính biểu tượng cao, và cũng trông hiện đại đến kinh ngạc, ngay cả bây giờ. Tuy nhiên, mặc dù mỗi tác phẩm trong loạt "Bố cục" sau này, và mỗi tác phẩm trong sáu tác phẩm trước đó, đều có thể được coi là mang tính tiên tri, điều khiến "Bố cục VII" nổi bật là ở chỗ nó đạt được sự trừu tượng toàn diện, có suy nghĩ, bài bản, chín chắn và hoàn chỉnh, hoàn thành lý tưởng tối thượng mà Kandinsky đã cố gắng đạt được, không chỉ với loạt tranh này mà còn với tất cả các tác phẩm của ông trong thế kỷ 20. Đây là lần đầu tiên Kandinsky đạt được với hội họa điều mà ông tin rằng các nhạc sĩ đã đạt được với âm nhạc: sự chuyển tải thuần túy cảm xúc thành các yếu tố trừu tượng hình thức có khả năng thể hiện tinh thần con người.

Nguồn: ideelart

Biên dịch: Thu Thảo

Xem lại bài viết phần 1 tại đây