Bên trong Vũ trụ được xây dựng bởi Nghệ sĩ Tomokazu Matsuyama: Nơi Bản sắc, Văn hóa và Kiến trúc Hội tụ (Phần 2)

Phóng viên của Artnet đã trò chuyện với nghệ sĩ cùng với giám tuyển Cristoph Doswald về triển lãm sắp đặt đầy màu sắc "Mythologiques", hiện đang được trưng bày tại Venice.

Nghệ sĩ Tomokazu Matuyama trong triển lãm solo “Mythologiques” (2024). Ảnh: Francesco Russo. Được sự cho phép của Contemporary Istanbul.

Phóng viên: Hoạ sĩ có thể chia sẻ về trải nghiệm của mình khi tạo ra “Mythologiques” và làm việc với giám tuyển Doswald không?

Tomokazu Matsuyama: Tạo ra “Mythologiques” là một trải nghiệm vô cùng bổ ích, cho phép tôi trở thành một phần của lịch sử phong phú của Venice và khung cảnh độc đáo của Arsenale. Dự án khám phá sự hội tụ văn hóa và bản sắc linh hoạt trong một thế giới được định hình bởi những giao lưu không ngừng. Làm việc với giám tuyển Doswald là một trải nghiệm vô giá; tầm nhìn giám tuyển của anh ấy phù hợp hoàn hảo với các chủ đề mà tôi muốn khám phá, chẳng hạn như sự pha trộn của các tham chiếu văn hóa đa dạng và sự chồng lớp của bản sắc. Chuyên môn của giám tuyển Doswald đã giúp định hình trải nghiệm nhập vai của “Mythologiques”, cho phép chúng tôi thiết kế một không gian nơi người xem có thể trải nghiệm những câu chuyện có nhiều lớp và suy ngẫm về mối quan hệ của họ với di sản văn hóa. Sự hợp tác này đã thúc đẩy một cuộc đối thoại tôn vinh cả địa phương và toàn cầu.

Phóng viên: Điều gì là quan trọng nhất đối với ông để truyền đạt ý tưởng đến người xem? Ông hy vọng người xem sẽ mang theo điều gì?

Tomokazu Matsuyama: Mục tiêu của tôi là mời người xem vào một không gian nơi các câu chuyện văn hóa giao thoa, trình bày bản sắc như một thứ gì đó linh hoạt và nhiều lớp. Điều quan trọng là thông điệp rằng trong thế giới kết nối ngày nay, tất cả chúng ta đều được định hình bởi sự pha trộn của những ảnh hưởng vượt ra ngoài những định nghĩa đơn lẻ, gợi ra những câu hỏi như, “Làm thế nào để chúng ta đại diện cho quốc tịch mà ta đang mang?” Thông qua sự chồng lớp hình ảnh và sự tương tác của các biểu tượng đa dạng, tôi muốn tạo ra một trải nghiệm nơi người xem có thể cảm thấy đắm chìm trong một cuộc đối thoại giữa cái quen thuộc và cái xa lạ. Cuối cùng, tôi hy vọng người xem sẽ rời khỏi triển lãm với sự suy ngẫm sâu sắc hơn về di sản văn hóa của riêng mình, nhìn nhận bản sắc như một cuộc đối thoại đang phát triển chứ không phải là một thứ gì đó cố định.

Nghệ sĩ Tomokazu Matsuyama, Bring You Home Stratus (2024). Được sự cho phép của Matuyama Studio.

Phóng viên: Với việc triển lãm đã được trưng bày trong vài tháng, nhận thức của ông về các tác phẩm nghệ thuật của bản thân hoặc triển lãm này đã thay đổi hay phát triển chưa?

Tomokazu Matsuyama: Nhìn thấy “Mythologiques” được trưng bày theo thời gian đã mang lại cho tôi những hiểu biết mới về tác phẩm và tác động của nó. Quan sát cách người xem tương tác với các bố cục nhiều lớp và các biểu tượng văn hóa đã củng cố ý kiến rằng, đối với chúng ta ngày nay, chính trị bản sắc là một khái niệm luôn phát triển được định hình bởi cách giải thích cá nhân. Phản hồi và suy ngẫm được chia sẻ bởi người xem - đặc biệt là những người trong cộng đồng của chúng tôi - đã làm sâu sắc thêm sự hiểu biết của tôi về cách những câu chuyện văn hóa này. Sự tương tác liên tục này đã nhấn mạnh tầm quan trọng của việc tạo ra những không gian mời gọi sự suy ngẫm và thúc đẩy đối thoại.

Phóng viên: Ông có thấy trải nghiệm này ảnh hưởng hoặc cung cấp thông tin cho tác phẩm mới không? Theo những cách nào?

Tomokazu Matsuyama: Tất nhiên rồi, trải nghiệm với triển lãm đã bắt đầu định hình những hướng đi mới trong công việc của tôi. Khi chuẩn bị cho triển lãm solo lớn đầu tiên của mình tại Tokyo vào tháng 3 tới, tôi cảm thấy được truyền cảm hứng để đào sâu hơn vào những giao thoa phức tạp giữa các biểu tượng văn hóa và các chủ đề đương đại, chẳng hạn như ảnh hưởng của Mỹ đối với Nhật Bản và sự kháng cự văn hóa mà tôi quan sát thấy. Dự án này đã củng cố tầm quan trọng của những không gian nhập vai mời gọi người xem giải thích những lớp này theo cách riêng của họ - một khái niệm sẽ là trung tâm của cả khía cạnh thị giác và khái niệm của tác phẩm sắp tới của tôi.

Tomokazu Matsuyama, You, One Me Erase (2023). Được sự cho phép của Matuyama Studio.

Phóng viên: Ông thấy “Mythologiques” đóng góp như thế nào cho những cuộc đối thoại lớn hơn về xã hội toàn cầu và những ý tưởng về bản sắc?

Cristoph Doswald: Tiêu đề “Mythologiques” được lấy cảm hứng từ Claude Lévi-Strauss. Lévi-Strauss hiểu rằng một xã hội toàn cầu hóa chỉ có thể hoạt động nếu không có sự phân cấp văn hóa. Việc xác nhận chính trị và xã hội đối với các biểu hiện văn hóa, vẫn còn phổ biến ngày nay, cần phải được đặt câu hỏi. Nghệ sĩ Matsuyama xử lý các mã văn hóa có nguồn gốc đa dạng. Những sự chiếm hữu và chồng chéo này tạo thành nền tảng cho một tác phẩm ấn tượng thách thức chúng ta tỉnh táo và điều hướng cẩn thận thông qua Muzak toàn cầu hóa. Để có thể thảo luận về bản sắc, người ta phải phát triển ý thức về nguồn gốc, mặt khác phải có đủ sự tò mò đồng cảm để cuộc đối thoại với người khác vẫn có thể tiếp tục diễn ra. Chúng ta không chỉ ăn hamburger, sushi và chili con carne và mặc Balenciaga là đủ. Chúng ta phải đối phó với các cấu trúc cơ bản của những huyền thoại xã hội để hiểu chúng. Khi Matsuyama chồng chéo chủ nghĩa anh hùng của cuộc chinh phục Iwojima lên một phòng khách ốp gỗ, chúng ta cảm thấy nghẹt thở vì phải nhận ra rằng chiều kích của những xung đột lịch sử như vậy kéo dài cho đến tận ngày nay.

Nguồn: Inside Artist Tomokazu Matsuyama’s Constructed Cosmos, Identity, Culture, and Architecture Converge

Biên dịch: Huyền Trịnh