-
-
-
Tổng tiền thanh toán:
-
Tin tức
9 triển lãm nghệ thuật không thể bỏ lỡ tại Mỹ mùa hè này
Từ tranh của Gustave Caillebotte ở Chicago đến nhiếp ảnh queer tại California, loạt triển lãm nghệ thuật đa dạng khắp nước Mỹ đang chờ bạn khám phá. Nếu bạn muốn tìm một nơi mát mẻ để trốn cái nắng gay gắt của mùa hè, không gian triển lãm nghệ thuật với điều hòa mát lạnh là lựa chọn lý tưởng. Vanvi xin gợi ý các sự kiện nghệ thuật đáng chú ý khắp nước Mỹ, nơi hội tụ của hội họa, thiết kế, trình diễn, và nhiếp ảnh thời trang đương đại.
“Lisa Yuskavage: Drawings” tại Morgan Library and Museum, New York (27/6/2025 – 4/1/2026)
Lisa Yuskavage (sinh năm 1962), Neon Sunset, 2013. In đơn bản với bổ sung thủ công bằng phấn màu, gắn trên nhôm. Bộ sưu tập cá nhân © Lisa Yuskavage. (Hình ảnh: Tư liệu của nghệ sĩ và David Zwirner).
Triển lãm tranh nghệ thuật đầu tiên tập trung vào các bản vẽ của Lisa Yuskavage – nghệ sĩ từng bị xem nhẹ vì phong cách nữ tính mãnh liệt – giờ đây được tái định nghĩa qua cái nhìn học thuật. Gồm các bản vẽ từ thập niên 1990 đến nay, triển lãm tái hiện hành trình khám phá hình thể, tĩnh vật và phong cảnh bằng than chì, pastel, than và bút Conte.
“Gustave Caillebotte: Painting His World” tại Art Institute of Chicago (29/6 – 5/10/2025)
Gustave Caillebotte, Boating party (1877). Bộ sưu tập cá nhân. (Hình ảnh: Ảnh: Leemage/Corbis qua Getty Images).
Gustave Caillebotte – họa sĩ hậu ấn tượng nổi bật với phong cách hiện thực – được tôn vinh qua hơn 120 tác phẩm, trong đó có nhiều tranh hiếm từ các bộ sưu tập tư nhân. Bên cạnh những tác phẩm nổi tiếng như Paris Street; Rainy Day, triển lãm giới thiệu Boating Party và The Bezique Game, cho thấy chiều sâu đa diện trong tranh triển lãm nghệ thuật thế kỷ 19.
“Anicka Yi” tại Museum of Fine Arts, Houston (29/6 – 7/9/2025)
Anicka Yi, Each Branch Of Coral Holds Up The Light Of The Moon, 2024, ảnh trích từ phim. Bảo tàng Mỹ thuật Houston, mua từ nguồn quỹ Caroline Wiess Law Accessions Endowment. (Hình ảnh: © 2025 Anicka Yi / Artists Rights Society (ARS), New York / Tư liệu của nghệ sĩ và Gladstone Gallery).
Nghệ sĩ gốc Hàn Anicka Yi mang đến loạt tác phẩm đa phương tiện giàu trí tưởng tượng, kết hợp robot tự động, phần mềm trí tuệ nhân tạo và hương liệu để khám phá khái niệm “món nợ nghiệp”. Đây là một trong những triển lãm nghệ thuật đương đại thử nghiệm đáng chú ý nhất năm nay.
“Queer Lens: A History of Photography” tại Getty Center, Los Angeles (17/6 – 28/9/2025)
Gay Liberation March tại Quảng trường Thời đại, 1969. Ảnh: Diana Davies. Manuscripts and Archives Division, Thư viện Công cộng New York, Astor, Lenox và Tilden Foundations. (Hình ảnh: © NYPL. Tư liệu: Getty Center/Valerie Tate).
Từ ảnh diễu hành giải phóng năm 1969 đến chân dung baroque của Pierre et Gilles, triển lãm ảnh nghệ thuật này tái hiện lịch sử nhiếp ảnh qua lăng kính LGBTQ+ từ thế kỷ 19 đến nay. Những khoảnh khắc mang tính biểu tượng như cuộc biểu tình “Sip-In” năm 1966 ở quán bar Julius’ là minh chứng cho sức mạnh ghi dấu và khẳng định bản sắc queer qua nhiếp ảnh.
“Saya Woolfalk: Empathic Universe” tại Museum of Arts and Design, New York (Đến 7/9/2025)
Không gian sắp đặt triển lãm Saya Woolfalk: Empathic Universe (2025). (Hình ảnh: Ảnh: Jenna Bascom, Tư liệu: Museum of Arts and Design, New York).
Triển lãm nghệ thuật immersive giới thiệu thế giới giả tưởng “Empathics” của Saya Woolfalk – tộc người tưởng tượng có khả năng hòa cảm. Bằng sự pha trộn giữa nghệ thuật dân gian châu Phi, Nhật Bản và châu Âu, Woolfalk dựng nên một vũ trụ thị giác qua video, điêu khắc, tranh và thời trang.
“Wrapped Walk Ways” tại Nelson-Atkins Museum of Art, Kansas City (28/6/2025 – 18/1/2026)
Christo, Wrapped Walk Ways (Project for Jacob L. Loose Memorial Park, Kansas City, Missouri), 1978. Bộ sưu tập của Bảo tàng Nghệ thuật Nelson-Atkins. (Hình ảnh: Ảnh: Eeva-Inkeri, © The Christo and Jeanne-Claude Foundation).
Kỷ niệm 50 năm dự án “Wrapped Walk Ways” của Christo và Jeanne-Claude, triển lãm nghệ thuật trưng bày bản vẽ, ảnh và tư liệu hậu trường về tác phẩm nghệ thuật sắp đặt ngoài trời từng biến công viên Loose thành con đường vải nghệ thuật rực sáng.
“Trisha Brown and Robert Rauschenberg: Glacial Decoy” tại Walker Art Center, Minneapolis (26/6/2025 – 24/5/2026)
Trisha Brown và Robert Rauschenberg: Glacial Decoy. (Hình ảnh: Tư liệu: Walker Art Center Public Relations (Walker)).
Triển lãm kết hợp giữa nghệ thuật trình diễn và nhiếp ảnh thời trang với những bức ảnh đen trắng phóng đại do Robert Rauschenberg thực hiện cho vở múa “Glacial Decoy” năm 1979. Đây là một phần trong chuỗi chương trình kỷ niệm 100 năm ngày sinh Rauschenberg.
“Charles Atlas: Hail the New Puritan” tại Bass Museum, Miami (Đến 19/10/2025)
Charles Atlas, Hail the New Puritan (ảnh trích từ phim). (Hình ảnh: © Charles Atlas. Tư liệu của nghệ sĩ và Luhring Augustine, New York).
Bộ phim Hail the New Puritan (1985–86) của Charles Atlas tái hiện cảnh hậu trường sống động của biên đạo Michael Clark và giới nghệ sĩ avant-garde tại London những năm 1980. Với sự xuất hiện của Leigh Bowery – nhân vật biểu tượng của nhiếp ảnh thời trang và trình diễn – đây là điểm nhấn hấp dẫn trong mùa triển lãm ảnh nghệ thuật năm nay.
“Vermeer’s Love Letters” tại Frick Collection, New York (18/6 – 31/8/2025)
Johannes Vermeer, The Love Letter (khoảng 1669–1670). Rijksmuseum, Amsterdam. (Hình ảnh: Rijksmuseum, Amsterdam).
Lần đầu tiên ba bức danh họa về thư tình của Vermeer – Mistress and Maid, The Love Letter và Woman Writing a Letter with Her Maid – được trưng bày cùng nhau tại bảo tàng Frick. Đây là một sự kiện nghệ thuật quý hiếm, đánh dấu sự trở lại mạnh mẽ của bảo tàng sau giai đoạn tu sửa.
Nguồn: 9 Must-See Museum Shows Across the U.S.
Quỳnh Hoa