7 loại hình nghệ thuật bạn phải khám phá ở Việt Nam

Chỉ 40 năm sau chiến tranh hủy diệt, Việt Nam trong những năm gần đây đã trở thành một trong những điểm đến du lịch được thế giới yêu thích! Với vẻ đẹp thiên nhiên siêu thực, món ăn hảo hạng, nền văn hóa phong phú, những bãi biển tuyệt đẹp, ảnh hưởng từ thời thuộc địa của Pháp và các thành phố nhộn nhịp, có rất nhiều điều để trải nghiệm ở đất nước vô cùng thân thiện và đa dạng ở Đông Nam Á này! Và giữa mọi thứ mà Việt Nam cung cấp, không thể bỏ qua nghệ thuật và thủ công, tôn vinh những truyền thống hàng thế kỷ đồng thời đón nhận sự hiện đại! Một điểm đến cực kỳ hợp lý, bề rộng và chất lượng nghệ thuật và thủ công sẵn có ở Việt Nam có thể khiến du khách kinh ngạc và choáng ngợp. Vì vậy, dưới đây là 7 phong cách nghệ thuật bạn phải khám phá ở Việt Nam! 

1.  Sơn mài thủ công mỹ nghệ

Đồ sơn mài thủ công mỹ nghệ Việt Nam nổi bật nhờ tay nghề nhiều lớp. Là một loại hình nghệ thuật phức tạp, nó đòi hỏi một quá trình cực kỳ tốn thời gian và công sức, có thể mất khoảng 100 ngày và 20 công đoạn để hoàn thành. Sơn mài có độ bóng cao (một loại nhựa của cây sơn mài) thường được phủ lên nền gỗ có khảm các vật liệu khảm như xà cừ, vỏ trứng vịt, lá vàng hoặc bạc. Sản phẩm sơn mài chuyên dụng được các nghệ nhân ở quận Nam Ngư, Hà Nội làm ra từ đầu thế kỷ 18. Các đồ vật sơn mài cũng được phát hiện trong các ngôi mộ cổ ở Việt Nam có niên đại từ thế kỷ thứ 3 đến thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên. Trong khi màu sơn mài ban đầu bị giới hạn ở màu đen, đỏ và nâu, theo thời gian, nhiều chất màu hơn đã được giới thiệu và ngày nay người ta có thể tìm thấy một loạt các phụ kiện trang trí nhà cửa như bình hoa, điểm nhấn trang trí, bộ đồ ăn, v.v., với vô số màu sắc rực rỡ!

2. Tranh sơn mài

Tranh sơn mài "Chờ"- Họa sỹ Đinh Thế Huy"

Trong khi đồ thủ công sơn mài có nguồn gốc từ Trung Quốc thì tranh sơn mài là một loại hình nghệ thuật độc đáo của Việt Nam. Sau khi người Pháp thành lập Ecole des Beaux-Arts de l'Indochine vào năm 1925 (Đại học Mỹ thuật Việt Nam), sơn mài đã xâm nhập vào hội họa khi những Người sáng lập công nhận tính thẩm mỹ của truyền thống nghệ thuật Việt Nam và khuyến khích sinh viên phát huy chúng. Trở thành một trong những di sản của nghệ thuật Việt khi kết hợp cùng hội họa phương Tây. Những năm 1930 trở thành cuộc cách mạng lớn đối với thể loại này.

Điều làm cho tranh sơn mài Việt Nam trở nên độc đáo là vẻ đẹp của chúng vẫn đẹp qua nhiều năm nhờ quy trình phức tạp để tạo ra chúng. Ngày nay, tranh sơn mài có thể dễ dàng mua được ở các khu du lịch sầm uất cũng như các phòng trưng bày có uy tín ở Hà Nội và Hồ Chí Minh. Chúng khác nhau về chất lượng, với giá khởi điểm từ vài trăm đô la Mỹ cho đến hàng nghìn đô la Mỹ. 

3. Tranh lụa

Đặc trưng bởi sự mềm mại, sang trọng, trong suốt của màu sắc và sự uyển chuyển trong phong cách, tranh lụa của Việt Nam giữ được vị thế riêng, khác hẳn với Trung Quốc và Nhật Bản. Theo phong cách truyền thống, vải lụa được sử dụng trực tiếp làm phông nền cho bức tranh. Thông thường, các chủ đề xoay quanh phong cảnh, chùa chiền, vùng quê mộc mạc, cuộc sống nông thôn hoặc các sự kiện lịch sử được khắc họa. Sự kết hợp tuyệt đẹp giữa màu sắc tinh tế và nền lụa tạo nên hiệu ứng kỳ diệu. Các nghệ sĩ đòi hỏi phải hoàn toàn làm chủ được chất liệu để có thể tận dụng được độ bóng tự nhiên và sức hấp dẫn của lụa. Tranh lụa có mặt tại nhiều gallery tại Hà Nội và TP.HCM. Giá cả thay đổi tùy theo chất lượng, tính thẩm mỹ và tay nghề của người họa sĩ.

4. Đèn lồng ở Hội An

Là thành phố Di sản Thế giới được UNESCO công nhận, Hội An là một thị trấn cổ kính đẹp như tranh vẽ ở miền Trung Việt Nam, nơi người ta có thể nhìn thấy vô số đèn lồng ở khắp mọi nơi! Trong khi ban ngày người ta sơn các đường phố của Phố cổ bằng màu sắc tươi sáng thì ban đêm lại thật huyền diệu với hàng nghìn chiếc đèn lồng phản chiếu ánh sáng trên dòng sông gần đó.

Thu hút du khách bằng màu sắc rực rỡ, tay nghề tinh tế và thiết kế tinh xảo, đèn lồng Hội An nổi tiếng về độ bền. Vào thế kỷ 16 và 17, khi Hội An còn là trung tâm thương mại sầm uất, các tàu buôn từ khắp nơi trên thế giới đến trao đổi hàng hóa. Người ta tin rằng vì lụa được săn đón trong thị trấn nên đèn lồng lụa được thiết kế để đáp ứng nhu cầu ngày càng cao trong thiết kế nội thất. Treo chúng trước nhà được coi là mang lại may mắn, sức khỏe và hạnh phúc.

Thậm chí ngày nay, những chiếc đèn lồng bằng lụa và gấm vẫn cực kỳ phổ biến do tính thẩm mỹ, không bị hư hỏng do nước và dễ bảo trì. Hiện nay cũng được làm bằng các chất liệu khác nên giá đèn lồng Hội An khác nhau tùy theo kích thước, màu sắc và chất lượng vải. Chúng rất dễ gấp và mang theo trong vali, giúp bạn mua hàng tuyệt vời!

5. Tranh thêu tay

Nghệ thuật thêu tay đã gắn liền với văn hóa Việt Nam, có niên đại hơn 700 năm. Được duy trì trong thời hiện đại bởi các nghệ nhân địa phương, người dân tộc thiểu số và nghệ sĩ, kỹ thuật này thường được các nữ sinh trung học học như một hoạt động ngoại khóa. Được sử dụng để tạo ra nhiều phụ kiện trang trí khác nhau như vỏ gối, khăn trải bàn và thậm chí cả những bức tranh thêu bằng lụa, tranh thêu có đặc điểm là sử dụng những sợi chỉ nhỏ để tạo ra những đường nét mảnh mai, kết hợp hài hòa giữa các màu sắc rực rỡ. Hoa, động vật, phong cảnh và cảnh tôn giáo là những chủ đề chính được miêu tả.

Bạn có thể bắt gặp một số tác phẩm thêu bắt mắt tại chợ Đồng Xuân, Hà Nội. Nhưng Tân Mỹ Design, một doanh nghiệp gia đình ba thế hệ ở khu phố cổ Hà Nội, được coi là một trong những nhà sản xuất tốt nhất các sản phẩm thêu tay truyền thống của Việt Nam.

6. Gốm sứ và đồ gốm

Truyền thống làm gốm sứ của Việt Nam đã có từ hàng nghìn năm trước, phát triển rực rỡ dưới thời nhà Lý (1010-1225). Trong quá trình phát triển, các nghệ nhân gốm sứ Việt Nam đã bị ảnh hưởng mạnh mẽ bởi Trung Quốc sau cuộc xâm lược của Trung Quốc, đồng thời cũng lấy cảm hứng từ các nền văn hóa khác, như Campuchia và Ấn Độ. Tuy nhiên, phong cách gốm sứ Việt Nam rất đặc biệt và được cho là một trong những phong cách gốm sứ tốt nhất và được xuất khẩu rộng rãi nhất trên toàn thế giới.

Có thể là bát có họa tiết hoa, đĩa và bình trang trí, bộ ấm trà hoặc các phụ kiện trang trí nhà khác, chọn một số đồ gốm sứ tinh xảo (cả sứ và gốm). là điều bắt buộc khi đến thăm Việt Nam. Nơi lý tưởng để có cái nhìn thoáng qua về loại hình nghệ thuật gốm sứ phong phú của đất nước là Làng gốm Bát Tràng, nổi tiếng với việc tạo ra đồ gốm tinh xảo từ Thế kỷ 15. Một cửa hàng dễ thương ở Phố cổ Hội An là Reaching Out, với vô số sản phẩm gốm sứ tinh tế và đẹp mắt cho bạn lựa chọn.

7. Nghệ thuật đương đại

Khi ở Việt Nam, người ta không thể không chú ý đến nền nghệ thuật đương đại và sự đa dạng bùng nổ của nó. Từ những phong cảnh ấn tượng, đến những bức tranh trừu tượng đầy mê hoặc, những hình tượng tinh tế cho đến những sáng tạo đương đại sắc sảo, tranh của các họa sĩ Việt Nam chắc chắn sẽ khơi dậy sự quan tâm của những người yêu nghệ thuật!

Trong vài thập kỷ qua, sự quan tâm của quốc tế đối với nền nghệ thuật trong nước ngày càng tăng, với tác phẩm của các nghệ sĩ Việt Nam được trưng bày ở Hồng Kông, Singapore, Úc, v.v. Nhóm Năm Người, gồm các họa sĩ Hồng Việt Dũng, Hà Trí Hiếu, Đặng Xuân Hòa, Trần Lương và Phạm Quang Vinh là những nghệ sĩ Việt Nam đầu tiên được thế giới biết đến vào những năm 1990. Ngày nay, các cửa hàng nhỏ dành cho khách du lịch bán các tác phẩm nghệ thuật có giá cực kỳ phải chăng ở khắp mọi nơi.

Nhưng nếu bạn đang tìm mua tác phẩm của một số nghệ sĩ nổi tiếng và nổi tiếng nhất Việt Nam, hãy đến một trong những phòng trưng bày cao cấp nằm dọc phố Tràng Tiền, bạn sẽ ngạc nhiên về giá cả phải chăng của nghệ thuật Việt Nam so với các tác phẩm nghệ thuật khác. 

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Artisera

https://www.artisera.com/blogs/expressions/the-7-art-forms-you-must-explore-in-vietnam