10 triển lãm đáng xem ở Paris trong Thế vận hội Olympic 2024 (Phần 1)

Trong lịch sử, nghệ thuật luôn đóng vai trò quan trọng trong Thế vận hội Olympic hiện đại. Vào đầu thế kỷ 20, người sáng lập Thế vận hội hiện đại, Pierre de Coubertin, đã nhấn mạnh về sự kết hợp "cơ bắp và trí óc". Các sự kiện Olympic gần đây ngày càng coi trọng chương trình văn hóa và nghệ thuật bên cạnh các cuộc thi thể thao, và Thế vận hội Paris năm nay cũng theo đuổi xu hướng này.

Trong khi Thế vận hội London 2012 ghi nhận sự giảm mạnh số lượng người tham quan bảo tàng, Pháp đã quyết tâm không để thể thao đánh bại nghệ thuật. Họ đã phát triển một Olympic Văn hóa lớn mạnh: chương trình đa dạng bao gồm các sự kiện, triển lãm miễn phí và có phí vé, cùng với các chương trình biểu diễn kéo dài suốt mùa hè.

Dưới đây là tổng hợp những chương trình nghệ thuật tuyệt vời nhất giữa các trận đấu bóng chuyền và các sự kiện thời trang.

Triển lãm “Nghệ thuật của Thế vận hội”

Gagosian

Đến hết ngày 7.9.2024

Sau triển lãm "Triển lãm dành cho Nhà thờ Đức Bà" vào năm 2019, gallery của Gagosian tại Paris tiếp tục mang đến một bản gương về thành phố với triển lãm "Nghệ thuật của Thế vận hội". Triển lãm được tổ chức trên hai không gian trưng bày tại Rue de Castiglione và Rue de Ponthieu, trưng bày các tác phẩm của Pablo Picasso, Andy Warhol, Tracey Emin và Pierre Soulages, mỗi người đều đã khám phá thể thao từ nhiều góc độ khác nhau.

Trang web Castiglione trưng bày bức ảnh từ trên cao của Andreas Gursky về một trận đấu bóng đá, Amsterdam, Arena I (2000), cùng với bản vẽ của Christo cho tác phẩm điêu khắc công cộng lớn năm 1974 "Running Fence" và ván lướt sóng màu đen thanh lịch của Marc Newson (2017). Trang Ponthieu giới thiệu các thiết kế áp phích mang tính biểu tượng cho Thế vận hội Olympic, bao gồm những chiếc nhẫn thủy tinh trừu tượng của Rachel Whitehead cho London 2012 và nét vẽ đặc biệt của Cy Twombly cho Thế vận hội mùa đông Sarajevo 1984. Đây là một chương trình triển lãm được lựa chọn kỹ lưỡng, tóm gọn mối liên kết giữa thể thao và nghệ thuật. Tất cả số tiền thu được từ việc bán sẽ được chuyển đến Quỹ từ thiện trực thuộc Olympic.

Triển lãm "Vào cuộc chơi! Nghệ sĩ và thể thao (1870–1930)

Bảo tàng Monet Marmottan

Đến hết ngày 9.1.2025

Buổi triển lãm tại Bảo tàng Marmottan Monet mang đến hơn 100 tác phẩm nghệ thuật lớn từ các bộ sưu tập công cộng và tư nhân trên khắp thế giới, nhìn lại sự miêu tả của thể thao trong thời kỳ hiện đại từ đỉnh cao của Chủ nghĩa Ấn tượng đến Chủ nghĩa Lập thể. Pháp đóng vai trò quan trọng với các tác phẩm của Pierre Bonnard, Gustave Courbet, Claude Monet và Edgar Degas, cùng với sự hiện diện của các nghệ sĩ nước ngoài như Thomas Eakins từ Mỹ và Frits Thaulow từ Na Uy.

Buổi triển lãm có phạm vi gần như nhân học, theo dõi sự chuyển đổi của các họa sĩ trong cách nhìn nhận thể thao, khi các hoạt động giải trí trở nên phổ biến vào đầu thế kỷ và vượt qua ranh giới giai cấp. Những hình ảnh rực rỡ của các cuộc đua thuyền và các quý ông tham gia các trận đấu vật và bóng bầu dục nghiệp dư trên các sân công cộng, minh họa cho sự nhiệt tình của người Pháp với thể thao đã phát triển mạnh mẽ sau khi Paris tổ chức Thế vận hội vào năm 1900 và 1924.

Triển lãm “Thể thao ở ngoại ô Paris”

Bảo tàng Lịch sử Cuộc sống Montreuil

Đến ngày 29.12.2024

Mặc dù mang tên là Thế vận hội Paris, nhiều sự kiện trong thế vận hội này không diễn ra tại trung tâm thành phố mà tại các vùng ngoại ô. Đặc biệt, hầu hết các trận đấu sẽ được tổ chức tại vùng ngoại ô rộng lớn ở phía đông bắc Seine-Saint-Denis, nơi có các địa điểm nổi bật như Stade de France và trung tâm thể thao dưới nước mới được xây dựng, dự kiến sẽ thu hút hàng triệu khán giả. Khu vực này cũng là nơi tọa lạc của thị trấn Montreuil, nổi tiếng với sự trẻ trung và phóng khoáng, và là địa điểm của buổi triển lãm mới tại Musée de l'histoire vivant, thu hút sự quan tâm đặc biệt từ những vận động viên trẻ lớn lên ở rìa thủ đô.

Triển lãm này mang đến các tác phẩm nghệ thuật được mượn từ quỹ nghệ thuật đương đại của khu vực, pha trộn cùng các đồ vật lưu trữ từ quá khứ và hiện tại như huy chương, áo bóng đá và thậm chí cả những chiếc bàn bóng đá cũ kỹ. Điều này thể hiện rõ sự phát triển mạnh mẽ của thể thao và cộng đồng trong các khu vực này.

Triển lãm “Cơ thể trong thể thao"

Bảo tàng Nghệ thuật và Lịch sử Paul Eluard

Đến hết ngày 25 tháng 11

Cơ thể là trung tâm của cuộc triển lãm này, với sự nguyên sơ và sức mạnh của nó được thể hiện rõ rệt. Các cơ bắp gợn sóng trên các tác phẩm điêu khắc của Auguste Rodin; những đường gân trên bàn tay của một vận động viên ném đĩa được chi tiết trong bức ảnh năm 1926 của René-Jacques. Ở những nơi khác, những lưỡi trượt băng uốn lượn trong không trung được tái hiện trong tác phẩm điêu khắc về một vận động viên trượt băng nghệ thuật của Pierre Larauza. Buổi triển lãm đa ngành này tại một phòng trưng bày ở trung tâm Seine-Saint-Denis—chỉ cách các địa điểm Olympic lớn một đoạn đi bộ ngắn—đặt ra câu hỏi sâu sắc về những giới hạn mà cơ thể có thể đạt được và những cơ chế vật lý đằng sau những kỳ tích thể thao.

Triển lãm “Thể thao và hơn thế nữa”

Nghiên cứu Almine

Qua tháng 17.8.2024

Ba nghệ sĩ lớn của Mỹ đã có mặt trong triển lãm tại phòng trưng bày của Almine Rech ở Paris. Jeff Koons giới thiệu một tác phẩm mới từ loạt "Những quả bóng nhìn" của mình, lấy cảm hứng từ thể thao: một tác phẩm điêu khắc tái hiện Đấu sĩ Borghese (khoảng năm 100 trước CN)—trong bộ sưu tập của bảo tàng Louvre—được bao bọc bởi những quả cầu thủy tinh màu sắc rực rỡ, kết hợp giữa sự cổ điển và hiện đại. Laurie Simmons kết hợp hai yếu tố đối lập trong tác phẩm của mình, yêu cầu các nền tảng AI—gọi là "cộng tác viên"—tạo ra hình ảnh mà cô sau đó biến đổi với in lên lụa, gắn mũ bơi, kim cương giả và các chi tiết khác.

Cuối cùng, bức ảnh ghép phản chiếu hồi tưởng của Hank Willis Thomas về vận động viên da đen Jesse Owens, gợi ý về khái niệm "vượt xa" trong tiêu đề của triển lãm, nhắc nhở về cách huy chương vàng của Owens tại Thế vận hội Berlin năm 1936 đã phản ánh sự bác bỏ hoàn hảo của chủ nghĩa Đức Quốc xã. Tác phẩm chiến thắng của anh, "Endless Column III" (2017), giống với tác phẩm điêu khắc cùng tên của Constantin Brâncuși, được vẽ bằng sơn trên "tắc kè hoa", ngụ ý rằng ý nghĩa của chiến thắng có thể thay đổi tuỳ thuộc vào góc nhìn của người quan sát.

Xem tiếp phần 2

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Artsy