Triển lãm "Pictures of Belonging" tại Smithsonian American Art Museum tôn vinh ba nữ họa sĩ người Mỹ gốc Nhật

Trong nỗ lực mở rộng cách kể câu chuyện lịch sử nghệ thuật Mỹ, Bảo tàng Nghệ thuật Mỹ Smithsonian (SAAM) đang tổ chức triển lãm tranh nghệ thuật Pictures of Belonging: Miki Hayakawa, Hisako Hibi, and Miné Okubo từ nay đến ngày 17/8/2025. Đây là một sự kiện nghệ thuật quan trọng, giới thiệu tác phẩm của ba nữ họa sĩ Mỹ gốc Nhật, những người đã vượt qua rào cản sắc tộc, giới tính và biến động lịch sử để giữ vững tiếng nói sáng tạo riêng.

Ba nữ nghệ sĩ kiên cường vượt qua thử thách

Triển lãm nghệ thuật Pictures of Belonging tôn vinh Miki Hayakawa, Hisako Hibi và Miné Okubo — ba nghệ sĩ đã đối mặt với những khó khăn khắc nghiệt, bao gồm cả việc bị cưỡng bức di dời và giam giữ trong các trại tập trung của Mỹ trong Thế chiến II. Bằng ý chí kiên định và tình yêu nghệ thuật, họ đã kiên trì sáng tạo và đóng góp những tác phẩm có giá trị lâu dài cho lịch sử nghệ thuật Mỹ.

Floating Clouds, Hisako Hibi, tháng 4 năm 1944, sơn dầu trên toan, 19 1⁄16 x 23 x 1⁄2 in. Tư liệu: Smithsonian American Art Museum, mua bởi bảo tàng thông qua Quỹ Mua sắm của Sáng kiến Lịch sử Phụ nữ Hoa Kỳ, do Smithsonian American Women’s History Initiative quản lý.

Waiting for Bus to Work, Hisako Hibi, 1955, sơn dầu trên toan, 24 x 20 in. Tư liệu: The Hibi Estate. Ảnh: ShiPu Wang.

Hisako Hibi (1907-1991), một trong những gương mặt tiêu biểu, đã ghi dấu ấn bằng các tác phẩm như Waiting for Bus to Work (1955) và Floating Clouds (1944). Dù phải sống trong trại tập trung Topaz ở Utah, Hibi vẫn không từ bỏ hội họa, tổ chức các lớp học nghệ thuật cho trẻ em và sáng tác hàng chục bức tranh ngoài trời, ghi lại cảnh quan khắc nghiệt nơi đây.

Wind and Dust, Miné Okubo, 1943, màu nước đục trên giấy bìa, 19 x 24 in. Tư liệu: Smithsonian American Art Museum, mua bởi bảo tàng. © The Miné Okubo Charitable Corporation. Ảnh: Lucia RM Martino. Tư liệu: Smithsonian American Art Museum.

Miné Okubo cũng là một nhân vật nổi bật trong sự kiện triển lãm với tác phẩm Wind and Dust (1943), thể hiện tinh thần bền bỉ và khả năng ghi lại trải nghiệm của cộng đồng Mỹ gốc Nhật trong thời kỳ khó khăn.

Trong khi đó, Miki Hayakawa (1899-1953) đã tránh được việc bị giam giữ bằng cách chuyển đến Santa Fe, New Mexico. Bà tiếp tục sáng tác nghệ thuật và nổi tiếng với khả năng vẽ chân dung tinh tế, như trong tác phẩm One Afternoon (khoảng năm 1935), nơi bà thể hiện sự gắn bó sâu sắc giữa nghệ sĩ và người mẫu.

Sáng kiến thúc đẩy nghệ thuật châu Á - Thái Bình Dương tại Mỹ

Triển lãm tranh nghệ thuật do giáo sư ShiPu Wang (Đại học California, Merced) tổ chức, phối hợp với Bảo tàng Quốc gia Nhật Bản Mỹ, và được điều phối tại SAAM bởi Melissa Ho cùng Anna Lee. Đây là một phần trong sáng kiến của SAAM nhằm thúc đẩy nghiên cứu và công nhận các nghệ sĩ Mỹ gốc châu Á - Thái Bình Dương.

SAAM cũng đã bổ sung sáu tác phẩm tranh nghệ thuật của Hibi và Okubo vào bộ sưu tập vĩnh viễn của mình, đảm bảo rằng tiếng nói của các nghệ sĩ này sẽ tiếp tục được lắng nghe như một phần di sản văn hóa của nước Mỹ.

Nguồn: They Persisted

Quỳnh Hoa