Tầm quan trọng của giáo dục mỹ thuật

Giáo dục nghệ thuật là một phần không thể thiếu trong quá trình phát triển của mỗi con người. Những người đã nghiên cứu quá trình học tập qua nhiều thời đại, bắt đầu từ Plato, đều nhấn mạnh tầm quan trọng của nghệ thuật trong quá trình giáo dục. Giáo dục nghệ thuật đề cập đến việc giáo dục các môn âm nhạc, khiêu vũ, sân khấu và nghệ thuật thị giác. Nghiên cứu nghệ thuật là một phần không thể thiếu trong xã hội chúng ta. Chúng là một phần di sản văn hóa của mỗi người Mỹ. Nghệ thuật là thứ khiến chúng ta trở thành con người nhân bản nhất, trọn vẹn nhất. Nghệ thuật không thể được học thông qua việc tiếp xúc không thường xuyên hoặc ngẫu nhiên cũng như toán học hay khoa học. Giáo dục và tham gia vào các môn mỹ thuật là một phần thiết yếu của chương trình giảng dạy ở trường và là một phần quan trọng trong chương trình giáo dục của mọi học sinh tại Katy ISD.

Tranh sơn dầu "Sách đỏ"- Họa sỹ Cao Nam Tiến

Có đủ dữ liệu để hỗ trợ phần lớn niềm tin rằng việc học tập và tham gia vào mỹ thuật là một thành phần quan trọng trong việc cải thiện việc học tập trong tất cả các lĩnh vực học thuật. Bằng chứng về tính hiệu quả của nó trong việc giảm tỷ lệ học sinh bỏ học, nâng cao tỷ lệ học sinh đi học đều, phát triển các thành viên trong nhóm tốt hơn, nuôi dưỡng tình yêu học tập, nâng cao phẩm giá học sinh, nâng cao khả năng sáng tạo của học sinh và tạo ra một công dân chuẩn bị tốt hơn cho nơi làm việc cho ngày mai có thể được tìm thấy trong các nghiên cứu. được tổ chức ở nhiều môi trường khác nhau, từ khuôn viên trường học cho đến các công ty ở Mỹ.
Bằng chứng từ nghiên cứu não bộ chỉ là một trong nhiều lý do khiến giáo dục và sự tham gia vào mỹ thuật mang lại lợi ích cho quá trình giáo dục. Nghệ thuật phát triển hệ thống thần kinh tạo ra nhiều lợi ích khác nhau, từ kỹ năng vận động tinh đến khả năng sáng tạo và cải thiện sự cân bằng cảm xúc. Người ta phải nhận ra rằng những hệ thống này thường mất nhiều tháng, thậm chí nhiều năm để tinh chỉnh. Trong một nghiên cứu do Judith Burton, Đại học Columbia thực hiện, nghiên cứu đã chứng minh rằng các môn học như toán học, khoa học và ngôn ngữ đòi hỏi năng lực nhận thức và sáng tạo phức tạp “điển hình của việc học nghệ thuật” (Burton, Horowitz, & Abeles, 1999). “Nghệ thuật nâng cao quá trình học tập. Các hệ thống mà chúng nuôi dưỡng, bao gồm các năng lực cảm giác, chú ý, nhận thức, cảm xúc và vận động tích hợp của chúng ta, trên thực tế là động lực thúc đẩy tất cả các hoạt động học tập khác” (Jensen, 2001).

Tranh sơn dầu "Ngẫu nhiên"- Họa sĩ Nguyễn Quang Trung
Mỹ thuật cũng mang lại cho người học những lợi ích phi học thuật như nâng cao lòng tự trọng, động lực, nhận thức thẩm mỹ, tiếp xúc với văn hóa, sáng tạo, cải thiện khả năng thể hiện cảm xúc cũng như sự hòa hợp xã hội và đánh giá cao sự đa dạng. Đây chính là những sợi vải được gọi là văn hóa Mỹ của chúng ta.
Sau đây là những phát hiện được báo cáo trong cuốn Champions of Change: The Impact of the Arts on Learning (Fiske, 1999) mà mọi phụ huynh, giáo viên và quản trị viên cần lưu ý:

• Nghệ thuật tiếp cận học sinh mà thông thường không thể tiếp cận được bằng những cách thức và phương pháp thường không được sử dụng. (Điều này dẫn đến tỷ lệ học sinh đi học đều tốt hơn và tỷ lệ bỏ học thấp hơn.)

• Nó thay đổi môi trường học tập thành một môi trường khám phá. (Điều này thường khơi dậy lại niềm yêu thích học tập ở những học sinh mệt mỏi vì chỉ được cung cấp thông tin thực tế.)

• Học sinh kết nối với nhau tốt hơn. (Điều này thường dẫn đến ít xung đột hơn, hiểu biết nhiều hơn về sự đa dạng và hỗ trợ đồng đẳng nhiều hơn.)

• Nghệ thuật mang đến những thử thách cho học sinh ở mọi cấp độ. (Mỗi học sinh có thể tự tìm hiểu trình độ của mình từ cơ bản đến năng khiếu.)

• Học sinh học cách trở thành người học có tính bền vững và tự định hướng. (Học ​​sinh không chỉ trở thành một lối thoát cho các dữ kiện được lưu trữ từ hướng dẫn trực tiếp mà còn tìm cách mở rộng hướng dẫn lên mức độ thành thạo cao hơn.)

• Việc nghiên cứu mỹ thuật tác động tích cực đến việc học tập của học sinh có địa vị kinh tế xã hội thấp hơn nhiều hoặc nhiều hơn so với những học sinh có địa vị kinh tế xã hội cao hơn. (21% học sinh có tình trạng kinh tế xã hội thấp đã học âm nhạc đạt điểm toán cao hơn so với chỉ 11% những học sinh không học. Đến năm cuối cấp, những con số này lần lượt tăng lên 33% và 16%, cho thấy một giá trị tích lũy. giáo dục âm nhạc.)

Việc học mỹ thuật có quan trọng không? Chúng liên quan đến nhiều vùng não và cũng có tác động sâu rộng đến tâm trí người học (Jensen, 2001). Nghệ thuật thúc đẩy sự hiểu biết và chia sẻ văn hóa. Họ thúc đẩy các kỹ năng xã hội giúp nâng cao nhận thức và sự tôn trọng của người khác. Mỹ thuật nâng cao kỹ năng nhận thức và nhận thức. Nghiên cứu của Burton trên hơn 2000 trẻ em cho thấy rằng những đứa trẻ trong chương trình nghệ thuật có tư duy sáng tạo, tự nhận thức, giải quyết vấn đề, tự thể hiện, chấp nhận rủi ro và hợp tác vượt trội hơn nhiều so với những đứa trẻ không học (Burton et al. , 1999). Nghệ thuật có khả năng thu hút mọi người. Mọi tầng lớp trong xã hội Mỹ đều có thể và thực sự tham gia vào nghệ thuật. Không có rào cản về chủng tộc, tôn giáo, văn hóa, địa lý hoặc trình độ kinh tế xã hội.

Tranh sơn dầu "Nguồn sáng"- Họa sĩ Nguyễn Quang Trung

Thế giới ngày nay là nhân chứng của Thời đại Thông tin. Nguồn nội dung thông tin chính không còn là các bài giảng hay sách giáo khoa nữa. Việc học không chỉ giới hạn ở những gì bạn biết mà còn phụ thuộc vào cách tìm kiếm thông tin và cách sử dụng thông tin đó một cách nhanh chóng, sáng tạo và hợp tác. “Chúng ta đang ở trong thời kỳ chạng vạng của một xã hội dựa trên dữ liệu. Khi thông tin và trí thông minh trở thành lãnh địa của máy tính, xã hội sẽ đặt một giá trị mới cho một khả năng không thể tự động hóa của con người: cảm xúc (Jensen, 1999, trang 84).” Học sinh ngày nay tràn ngập dữ liệu nhưng lại khao khát được học tập có ý nghĩa. Yêu cầu tại nơi làm việc là học sinh phải hiểu cách giải quyết vấn đề, điều gì khiến cho các lập luận trở nên hợp lý, cách xây dựng nhóm và liên minh cũng như cách kết hợp khái niệm công bằng vào các quyết định hàng ngày. Học sinh cần phải là người suy nghĩ, sở hữu kỹ năng giao tiếp, giải quyết vấn đề, thể hiện sự sáng tạo và làm việc như một thành viên của nhóm. Chúng ta cần cung cấp kiến ​​thức sâu hơn về những điều quan trọng nhất: trật tự, tính chính trực, kỹ năng tư duy, cảm giác ngạc nhiên, sự thật, tính linh hoạt, công bằng, phẩm giá, sự đóng góp, công bằng, sáng tạo và hợp tác. Nghệ thuật cung cấp tất cả những điều này.
Có lẽ yếu tố cơ bản nhất của giáo dục mà chúng ta nên xem xét là cách chúng ta nhận thức và hiểu về thế giới chúng ta đang sống. Một nền giáo dục mỹ thuật hiệu quả giúp học sinh nhìn thấy những gì họ nhìn, nghe những gì họ nghe và cảm nhận những gì họ chạm vào. Tham gia vào mỹ thuật giúp học sinh mở mang trí óc của mình vượt ra ngoài ranh giới của văn bản in hoặc các quy tắc của những gì có thể chứng minh được. Nghệ thuật giải phóng tâm trí khỏi sự chắc chắn cứng nhắc. Hãy tưởng tượng lợi ích của việc tìm kiếm và phát triển nhiều giải pháp cho vô số vấn đề mà xã hội chúng ta đang phải đối mặt ngày nay! Những quá trình này, được dạy thông qua việc nghiên cứu nghệ thuật, giúp phát triển khả năng chịu đựng để đối phó với những điều mơ hồ và không chắc chắn hiện diện trong công việc hàng ngày của cuộc sống con người. Có một nhu cầu phổ biến về ngôn từ, âm nhạc, khiêu vũ và nghệ thuật thị giác để thể hiện những thôi thúc bẩm sinh của tinh thần con người. (Eisner, 1987) Các tổ chức hàng đầu trong thế giới doanh nghiệp ngày nay thừa nhận rằng trí tuệ con người “rút ra từ nhiều giếng nước”. Giáo dục nghệ thuật cho phép tiếp cận những cái giếng sâu nhất.

Nguồn: https://www.katyisd.org/Page/4363 

Biên dịch: Hà Trang