Nghệ thuật của Tomiyama Taeko: Phê phán chủ nghĩa đế quốc và tác động của nó đến môi trường

Bộ sưu tập lớn nhất của nghệ sĩ Tomiyama ngoài châu Á được giới thiệu tại Bảo tàng Nghệ thuật, Thiết kế và Kiến trúc UCSB trong triển lãm “A Tale of Sea Wanderers”

Nghệ sĩ người Nhật Bản Tomiyama Taeko (1921–2021) có thể đã là một nhân vật ít được biết đến, khi tác phẩm của bà bị che khuất bởi những biến động của chủ nghĩa thực dân và chiến tranh đã định hình cuộc đời bà. Tuy nhiên, nghệ thuật của bà — táo bạo, gợi cảm và mang tính chính trị — đã tìm được sự công nhận ở nước ngoài, đặc biệt là ở Hàn Quốc, dù vẫn chưa được đánh giá cao ở Nhật Bản do những điều cấm kỵ văn hóa và những lời chỉ trích sắc bén về chủ nghĩa đế quốc trong tác phẩm của bà.

Giờ đây, bộ sưu tập đột phá của bà, “Hiruko và những người rối: Câu chuyện của những kẻ lang thang trên biển,” đang sẵn sàng để đến tay khán giả mới. Nhờ vào món quà lớn từ gia đình Tomiyama, bộ sưu tập này sẽ có buổi ra mắt tại Mỹ, mang đến một cái nhìn sâu sắc về lịch sử, chủ nghĩa đế quốc và trách nhiệm bảo vệ môi trường. Tomiyama đã dành thời gian tuổi trẻ ở Trung Quốc dưới sự chiếm đóng của Nhật Bản trước khi trở về Nhật Bản vào năm 1938 để học vẽ, và những trải nghiệm cuộc sống này đã hình thành nên một kho tàng tác phẩm phản ánh những vấn đề hiện đại về công lý và ký ức.

Tomiyama Taeko và cuộc sống trước những tác động của chủ nghĩa đế quốc

Bức ảnh đen trắng của nghệ sĩ Nhật Bản Taeko Tomiyama khi bà đang xoay chổi vẽ trên giấy.

Theo lời giám tuyển Gabriel Ritter, giám đốc Bảo tàng Nghệ thuật, Thiết kế và Kiến trúc AD&A, bà “là một người đi trước thời đại một cách không hối tiếc.” Tác phẩm của Tomiyama cổ vũ cho dân chủ, bình đẳng giới và ý thức sinh thái, thường xuyên đối diện với những chủ đề vẫn được xem là cấm kỵ ở Nhật Bản. Triển lãm “Tomiyama Taeko: A Tale of Sea Wanderers” (18 tháng 1 – 27 tháng 4) quy tụ 28 tác phẩm từ loạt “Hiruko”, đánh dấu bộ sưu tập lớn nhất của Tomiyama ngoài châu Á.

Tomiyama Taeko, “Long Ago in Southern Seas II," 2008, tranh sơn dầu trên vải, quà tặng từ Sakata Natsume để tưởng nhớ mẹ cô.

Những ảnh hưởng của chiến tranh và chủ nghĩa đế quốc trong tác phẩm của Tomiyama

Tomiyama sinh năm 1921 tại Kobe và sau đó sống ở Mãn Châu dưới sự chiếm đóng của Nhật Bản, chứng kiến tận mắt những hậu quả của chủ nghĩa đế quốc và chiến tranh. Những trải nghiệm này đã ảnh hưởng sâu sắc đến quan điểm của bà về chủ nghĩa thực dân, chủ nghĩa tư bản và sự tàn phá môi trường. Trong loạt tác phẩm “Hiruko,” bà kết hợp các chủ đề này vào một câu chuyện bắt đầu với huyền thoại Nhật Bản cổ đại — Hiruko, đứa trẻ hút máu bị ném ra biển — và chuyển sang một sự chỉ trích sắc nét đối với lịch sử thuộc địa của Nhật Bản và ảnh hưởng của nó đến Thái Bình Dương.

Tomiyama Taeko, "Adrift I", 2008, tranh sơn dầu trên toan, quà tặng từ Sakata Natsume để tưởng nhớ mẹ cô, Tomiyama Taeko.

Mối liên kết giữa nghệ thuật và chiến tranh: Những bức tranh gây ấn tượng mạnh

Trong một bức tranh sơn dầu trước đó, “Ở đáy Thái Bình Dương” (1985), Ritter miêu tả “một bộ sưu tập kỳ dị của vỏ sò — nhưng khi bạn nhìn kỹ hơn, còn có cả đầu lâu, mũ bảo hiểm quân đội, lá cờ đế quốc Nhật Bản, và bạn bắt đầu có cảm giác rằng đây không chỉ là một bức tranh siêu thực về một thế giới khác dưới đáy biển, mà là một thứ gì đó đen tối đã chìm xuống dưới và vẫn chưa biến mất.”

Nghệ thuật đa phương tiện và sự phối hợp giữa các lĩnh vực

Trong suốt sự nghiệp, Tomiyama đã sử dụng nhiều phương tiện nghệ thuật khác nhau để truyền tải thông điệp của mình. Ngoài hội họa và in ấn, bà còn hợp tác với nhà soạn nhạc Yuji Takahashi để tạo ra các buổi trình chiếu đa phương tiện, kết hợp giữa nghệ thuật hình ảnh và các bản nhạc gợi cảm. Một trong những dự án nổi bật của bà đã khắc họa cuộc nổi dậy Gwangju năm 1980 ở Hàn Quốc, mô tả cuộc đàn áp tàn bạo của chính phủ đối với những người biểu tình ủng hộ dân chủ.

Đưa tác phẩm Tomiyama đến Mỹ: Chặng đường gian nan

Sự kết nối bất ngờ giữa gia đình Tomiyama và các tổ chức học thuật đã giúp đưa tác phẩm của bà đến UCSB. Ritter, người nghiên cứu về chủ nghĩa siêu thực Nhật Bản và các phong trào nghệ thuật tiên phong, nhận thấy rằng các chủ đề trong tác phẩm của Tomiyama rất phù hợp với sứ mệnh nghiên cứu liên ngành của UCSB.

Giám đốc bảo tàng Gabriel Ritter, bên phải, đã giám tuyển triển lãm Tomiyama Taeko: A Tale of Sea Wanderers với sự hỗ trợ từ sinh viên tiến sĩ sử học Hayate Murayama, bên trái, tại Bảo tàng Nghệ thuật, Thiết kế & Kiến trúc của UCSB.

Di sản và thông điệp của Tomiyama: Hành động bảo vệ môi trường và công lý xã hội

“Tomiyama Taeko: A Tale of Sea Wanderers” là một bổ sung quan trọng cho cộng đồng nghệ thuật và học thuật của UCSB. Triển lãm này không chỉ tôn vinh di sản của Tomiyama mà còn mời gọi khán giả suy ngẫm về hậu quả lâu dài của chủ nghĩa đế quốc và nhu cầu cấp bách về công lý môi trường và xã hội. Đây là một thông điệp mạnh mẽ, một lời kêu gọi hành động.

Triển lãm mở ra một chương mới trong di sản của Tomiyama, nơi những tầm nhìn về công lý và bình đẳng của bà vẫn tiếp tục vang vọng qua các đại dương và thế hệ.

* Nguồn: Japanese artist Tomiyama Taeko’s critique of imperialism