Minh trị hiện đại (Phần 2)

Vào thời Minh Trị, do sự tiến triển nhanh chóng của khoa học và công nghiệp hóa, các kỹ năng và thị hiếu mới phát triển đã kết hợp với sự tiến bộ đáng kể trong nhiều kỹ thuật trong lĩnh vực kim loại, sơn mài và các tác phẩm nghệ thuật cloisonné. Chính phủ đóng vai trò quan trọng trong việc phát triển các kỹ năng kỹ thuật này, bằng cách khuyến khích và tài trợ cho giáo dục và các trường kỹ thuật và giảng dạy, cũng như tổ chức Triển lãm công nghiệp quốc gia tại tất cả các thành phố chính của Nhật Bản để khuyến khích cạnh tranh và tăng trưởng trong các ngành công nghiệp trong nước. Triển lãm công nghiệp quốc gia đầu tiên được tổ chức tại Tokyo vào năm 1877, giới thiệu các sản phẩm phù hợp để tích hợp các công nghệ phương Tây vào các ngành công nghiệp của Nhật Bản.

Trong 'Navigating Changing Seas', Meiji Modern nhấn mạnh tầm quan trọng về mặt văn hóa liên tục của biển và truyền tải vai trò của biển trong việc đưa thế giới bên ngoài đến Nhật Bản và đưa Nhật Bản đến thế giới bên ngoài. Một bức bình phong gấp bằng lụa được thêu công phu, đồ sộ mô tả một vùng biển rộng lớn trông dữ dội là điểm nhấn của phần triển lãm này. Bức bình phong bốn tấm chân thực này của Hashio Kiyoshi (1888-1964), Morning Sea (1915) đã được trưng bày tại Triển lãm Panama-Thái Bình Dương San Francisco năm 1915, nơi nó đã được trao tặng huy chương danh dự. Theo tài liệu triển lãm, đây là một trong hai tác phẩm thêu của Hashio (tác phẩm còn lại là cảnh một con sư tử và một con sư tử cái được làm bởi Nagara Yozo (sinh khoảng năm 1873). Hashio là một trong số nhiều thợ thêu bậc thầy được Iida Shinshichi III (1852–1909), giám đốc Cửa hàng bách hóa Takashimaya (thành lập năm 1831), thuê làm người giám sát quá trình sản xuất các tác phẩm thêu phức tạp và kéo dài - một quá trình có thể mất ba năm hoặc hơn cho mỗi tác phẩm - sao chép các tác phẩm chi tiết phức tạp của các họa sĩ nihonga, trong số đó có Takeuchi Seiho (1864-1942), Tsuji Kako (1870-1931) và Yamamoto Shunkyo (1871-1933). Một bình phong khác minh họa họa tiết phổ biến, umi no sachi 'sự hào phóng của biển cả' là chủ đề của một bình phong hai tấm vào đầu thế kỷ của nghệ sĩ ít tên tuổi Ganho.

Cuộc tranh luận về cách Nhật Bản tự nhận dạng mình trong thế giới đang thay đổi này được khám phá trong 'Fashioning the Self', đánh giá sự khởi đầu của một bản sắc Nhật Bản mới như một quốc gia dân tộc hiện đại, không phải da trắng và xem xét các vai trò giới tính đang thay đổi trong thời kỳ này, sự kết thúc của địa vị samurai , sự thành lập của bộ máy quan liêu thời Minh Trị và sự chấp nhận ngày càng tăng đối với các tiện nghi và thời trang hiện đại. Sự tương tác này được ghi lại trong các bản in như Telephone Call: A Merchant's Wife. Trong mục nhập danh mục liên quan, tác giả viết, 'Trong thời kỳ Minh Trị, khái niệm về bản thân được coi rộng rãi là có hai mặt ( nijyu seikatsu ), bao gồm một nửa công khai, hướng ra bên ngoài - ngoại hình và hành vi của một người trước công chúng, và một nửa riêng tư, chủ yếu được che giấu - cảm xúc và tình cảm cá nhân của một người.

Trong một hệ thống như vậy, các chế độ xuất hiện được mã hóa cẩn thận, bao gồm kiểu tóc, trang phục và hành vi có ý nghĩa to lớn, đặc biệt là trong thời kỳ thay đổi nhanh chóng và quốc tế hóa này. Việc tự thể hiện trong thời kỳ Minh Trị thậm chí còn phức tạp hơn và đầy ý nghĩa hơn khi xét đến những nỗ lực tự ý thức của chính phủ - được thực hiện thông qua luật pháp, sắc lệnh hoặc ví dụ của đế quốc - để giới thiệu một xã hội hiện đại và văn minh với du khách châu Âu và Mỹ, nhiều người trong số họ đã kể lại sự sốc của họ khi thấy cảnh nam và nữ tắm chung, tài xế jinrikisha (xe kéo) gần như khỏa thân, và răng đen và lông mày cạo của phụ nữ đã kết hôn - ba khía cạnh phổ biến của xã hội tiền Minh Trị bị phản đối mạnh mẽ hoặc bị cấm hoàn toàn. Luật pháp và chính sách mới được ban hành trong thời kỳ Minh Trị đã mang lại, ít nhất là đối với một số người, sự tự do lớn hơn nhiều và sự gia tăng tính di động xã hội khi so sánh với hệ thống đẳng cấp cứng nhắc và luật xa xỉ của thời kỳ Edo.

Trong bối cảnh xã hội thay đổi to lớn này (và nhập khẩu tăng từ nước ngoài), thời trang và ngoại hình buộc phải thay đổi, với nhiều trang phục mang ý nghĩa được mã hóa và hiểu rộng rãi, rõ ràng nhất là trường hợp của đồng phục và trang phục cung đình. Vào những năm 1870 và 1880, đồng phục chính thức được thiết lập thông qua sắc lệnh chính thức cho các thành viên của triều đình và hệ thống quý tộc kazoku mới , cũng như cho các viên chức dân sự. Các phong cách trang phục trang trọng khác nhau dựa trên đồng phục quân đội châu Âu của những năm 1870, cũng như đồng phục của binh lính cấp bậc. Đối với phụ nữ, trang phục trang trọng cung đình, cũng dựa trên các mẫu châu Âu, được quy định vào năm 1886, sau lần đầu tiên hoàng hậu xuất hiện trước công chúng trong trang phục theo phong cách phương Tây tại lễ tốt nghiệp của Kazoku jogakko (Trường học của Quý tộc). Ngay sau đó, bà cùng với đoàn tùy tùng của mình chỉ được nhìn thấy ở nơi công cộng trong trang phục phương Tây, tượng trưng cho vai trò của họ là nguyên thủ quốc gia hiện đại. Năm sau, hoàng hậu tiếp tục ban hành một cuộc trưng cầu dân ý, lặp lại mệnh lệnh của hoàng gia trong thập kỷ trước, trong đó khẳng định, nhằm khuyến khích việc áp dụng, rằng những chiếc váy trang trọng theo phong cách phương Tây giống với trang phục của phụ nữ Nhật Bản cổ đại.

Phần thứ tư, 'Trong quá trình tạo nên lịch sử, tôn vinh huyền thoại', khám phá tầm quan trọng của một tôn giáo quốc gia, được xem xét cùng với các truyền thống và huyền thoại liên quan đến sự hình thành của một quốc gia dân tộc hiện đại. Phần này cũng xem xét cách diễn giải lại và tái diễn đạt có ý thức về quá khứ đã giúp định hình một quốc gia đương đại và tương lai toàn cầu của quốc gia đó thông qua những biểu hiện mới độc đáo. Trong suốt thời kỳ này, các đồ vật thường được trang trí bằng hình ảnh Phật giáo và Thần đạo, cũng như các câu chuyện dân gian và vở kịch phổ biến.

Trước sự hiện đại hóa của phương Tây, một phong trào đã phát triển ở Nhật Bản để đáp lại sự thay đổi này thành một quốc gia hiện đại, phong trào này tìm cách xác định và khẳng định bản sắc văn hóa của mình bằng cách quay lại quá khứ. Có sự quan tâm mới đối với các trường nghệ thuật như Rinpa , vốn đã suy tàn vào cuối thế kỷ 19. Nghệ thuật của thời kỳ Minh Trị cũng khẳng định lại bản sắc riêng của Nhật Bản thông qua việc sản xuất các tác phẩm nghệ thuật và thủ công vô cùng tôn kính quá khứ của mình. Điều này có thể thấy trong các hình ảnh truyền thống thường được chọn để trang trí bề mặt, chẳng hạn như samurai, hoặc gái điếm thời Edo từ thế giới nổi, những ký ức từ thời đại trước đó được sử dụng trên các sản phẩm thương mại hiện đại để xuất khẩu.

Thời kỳ Minh Trị cũng chứng kiến ​​hội họa Nhật Bản ( Nihonga ) phát triển theo một cách mới – các tác phẩm sử dụng các kỹ thuật và vật liệu của hội họa truyền thống Nhật Bản trái ngược với các bức tranh theo phong cách phương Tây. Nihonga lấy cảm hứng từ truyền thống Nhật Bản và tranh mực Trung Quốc, nhưng cũng kết hợp các ảnh hưởng của phương Tây, bao gồm góc nhìn và cách tô bóng của phương Tây. Phong trào này cũng tạo ra một cộng đồng nghệ thuật, nơi các họa sĩ, thợ tráng men và thợ gốm thường làm việc cùng nhau với Đại học Mỹ thuật Tokyo, được thành lập vào năm 1885, đóng vai trò quan trọng trong phong trào Nihonga. Đồng thời, các tổ chức văn hóa khác như bảo tàng, trường nghệ thuật và tạp chí lịch sử nghệ thuật được thành lập, tất cả đều hỗ trợ văn hóa Nhật Bản và quá khứ văn hóa cổ xưa của nước này và giúp hồi sinh các nghề thủ công như đồ sơn mài, tráng men và đan lát. Sự hấp dẫn của quá khứ Nhật Bản đã bán chạy ở phương Tây.

Phần cuối cùng, 'Trồng trọt một nền thẩm mỹ hiện đại', xem xét các chủ đề truyền thống về thực vật và động vật như là các họa tiết và chủ đề được người nước ngoài háo hức đón nhận nhất và do đó thường được làm để xuất khẩu. Sản phẩm nghệ thuật như vậy được chuyển thành sức mạnh mềm ngoại giao cũng như là một cách sinh lợi để tài trợ cho ngành công nghiệp. Điều này cũng thúc đẩy kỳ vọng và định nghĩa của phương Tây về 'truyền thống châu Á', thiết lập tiền lệ cho các mối quan hệ và căng thẳng về văn hóa và địa chính trị vẫn tiếp tục diễn ra trên đấu trường toàn cầu ngày nay.

Liên quan đến sự gia tăng mối quan tâm từ nước ngoài đối với mọi thứ liên quan đến Nhật Bản, cơn sốt Japonisme đã ra đời và báo hiệu sự toàn cầu hóa trong thị hiếu của người Nhật - cùng sự thành công trong quá trình chuyển đổi của Nhật Bản từ một xã hội thời trung cổ thành một quốc gia tiếp tục được xếp hạng là một cường quốc thế giới ngày nay.

Xem tiếp phần 1

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Asian Art Newspaper