Khảo sát tình trạng sưu tập nghệ thuật toàn cầu của Art Basel và UBS năm 2024

Khi Art Basel và UBS công bố Khảo sát thứ ba về hoạt động sưu tầm toàn cầu, do Tiến sĩ Clare McAndrew biên soạn, một loạt thông tin chi tiết mới đã được đưa ra về hành vi và sở thích của những cá nhân có giá trị tài sản ròng cao (HNWI), nhóm đối tượng đóng vai trò quan trọng trong thị trường nghệ thuật toàn cầu. Trong một lĩnh vực đầy rẫy những con số khó khăn để định hướng, báo cáo này không chỉ dừng lại ở việc đưa ra các số liệu, mà còn trở thành công cụ hữu ích để đọc hiểu các động lực phát triển của hoạt động sưu tầm nghệ thuật cũng như những xu hướng đang định hình ngành.

Clare McAndrew, người sáng lập Arts Economics và cũng là người biên soạn Báo cáo Thị trường Nghệ thuật Toàn cầu của Art Basel và UBS, cho biết: "Hiểu rõ hành vi, động cơ và bối cảnh của những người sưu tầm từ lâu đã là một phần quan trọng trong nghiên cứu của chúng tôi và là thước đo chủ yếu của ngành." Bà chia sẻ thêm: "Khi đào sâu hơn vào các phát hiện về nhóm này trong suốt những năm qua, chúng tôi càng nhận ra rằng khía cạnh này của cuộc khảo sát cần được dành một không gian nghiên cứu riêng biệt để làm rõ hơn."

Trong khi Báo cáo Thị trường Nghệ thuật cung cấp cái nhìn tổng quan về thị trường, bao gồm nhiều nguồn thông tin như các nhà đấu giá, đại lý, nhà sưu tầm, hội chợ nghệ thuật và hồ sơ bán hàng trải rộng trên hơn 45 triệu giao dịch, Khảo sát về Hoạt động Sưu tầm Toàn cầu lại tập trung vào nhóm nhà sưu tầm có giá trị tài sản ròng (không bao gồm bất động sản và tài sản kinh doanh tư nhân) trên 1 triệu đô la Mỹ.

Khảo sát năm 2024 đã liên hệ với 3.663 người tham gia đến từ 14 thị trường lớn, đây là nhóm tham gia lớn nhất trong chuỗi khảo sát đến nay, diễn ra từ tháng 7 đến tháng 8. Hơn một nửa (55%) trong số họ có tài sản từ 1 triệu đến 10 triệu đô la Mỹ, trong khi 39% sở hữu tài sản từ 10 triệu đến 50 triệu đô la Mỹ. Một nhóm nhỏ nhưng đáng chú ý (6%) là những cá nhân có giá trị tài sản ròng cực cao (UHNWI), với tài sản vượt quá 50 triệu đô la Mỹ.

Việc xem xét kỹ lưỡng từng khía cạnh của thị trường nghệ thuật là điều hoàn toàn hợp lý. Có một mối nguy hiểm tiềm ẩn khi cố gắng miêu tả thị trường nghệ thuật như một thực thể đơn lẻ, vì thực tế, thị trường này hoạt động như một tập hợp các thị trường phụ rộng lớn, mỗi thị trường có hệ sinh thái, động lực và hành vi riêng biệt. Việc cố gắng hiểu hành vi của các bên tham gia trong một nền tảng linh hoạt như vậy có thể dẫn đến sự khái quát hóa quá mức.

Clare McAndrew cho biết: "Những nhà sưu tầm HNW chỉ là một phần trong một thị trường rộng lớn hơn, vì vậy loại khảo sát này không thể đại diện cho toàn bộ ngành, nhưng nó giúp ta hiểu rõ hơn về cách mà những cá nhân giàu có tham gia vào thị trường và cách họ muốn tương tác với thị trường trong tương lai."

Sự phân chia nhân khẩu học của những người tham gia khảo sát cung cấp những bài học giá trị và đôi khi cũng gây bất ngờ. Độ tuổi trung bình của những người tham gia là 45, nhưng có sự khác biệt rõ rệt giữa các khu vực. Ví dụ, độ tuổi trung bình của các nhà sưu tầm ở Hồng Kông là 38, trong khi ở Hoa Kỳ là 50. Về phân bố giới tính, 63% người tham gia là nam giới, nhưng sự phân bổ này thay đổi theo từng khu vực. Chẳng hạn, tỷ lệ phụ nữ tham gia ở Brazil chỉ là 29%, trong khi tại Pháp, Trung Quốc đại lục, Hồng Kông và Mexico, tỷ lệ này vượt quá 40%.

Phương pháp khảo sát này cũng làm sáng tỏ sự khác biệt rõ rệt giữa các thế hệ, đặc biệt là sự ảnh hưởng ngày càng tăng của thế hệ millennials (chiếm 40% số người tham gia) và thế hệ X (23%). Sự phân chia này phản ánh rõ rệt những thay đổi trong thói quen và ưu tiên của các nhà sưu tầm đương đại.

Một điểm đáng chú ý là thị trường Hoa Kỳ và Châu Á chiếm ưu thế trong các phát hiện, điều này phản ánh sự tập trung của cải ở các khu vực này. Ấn Độ cũng nổi lên như một thế lực đang phát triển trên thị trường nghệ thuật toàn cầu, với tài sản của các HNWI tại quốc gia này đã tăng trưởng 41% trong năm qua. Trong khi đó, thị trường Châu Âu và Châu Mỹ Latinh chiếm tỷ lệ ít hơn, với nhóm nhà sưu tầm ở các khu vực này có độ tuổi trung bình cao hơn.

Nhiều phát hiện trong khảo sát này củng cố và tương quan với những kết quả từ báo cáo thị trường, nhưng cuộc khảo sát cũng bổ sung thêm chiều sâu và mở ra những hướng điều tra mới. Ví dụ, một sự phát hiện quan trọng là khối lượng giao dịch toàn ngành đã tăng lên, mặc dù giá trị của các giao dịch lớn nhất có xu hướng giảm. Một trong những khám phá nổi bật của cuộc khảo sát lần này là nhận thấy rằng các HNWI cũng tham gia vào những vụ mua lại có giá trị khiêm tốn hơn, điều này sẽ là một yếu tố đáng chú ý đối với những người quan tâm đến các xu hướng trong thị trường nghệ thuật.

Cuộc khảo sát 1.400 VIP của Art Basel, được thực hiện song song với cuộc khảo sát chính, đã cho thấy những điểm khác biệt và tinh tế quan trọng trong hành vi của các nhà sưu tầm. Mặc dù cuộc khảo sát rộng lớn hơn chỉ ra sự gia tăng trong số lượng sự kiện mà các nhà sưu tầm tham dự và sở thích gia tăng trong giao dịch trực tuyến, nhưng nhóm nhà sưu tầm tư nhân nhỏ hơn, với mức độ tham gia cao, lại thể hiện xu hướng khác biệt. Những người này tham dự ít sự kiện hơn trong năm 2024 và có xu hướng ưa chuộng những giao dịch mua bán trong môi trường một-một, cho thấy sở thích của họ đối với sự tương tác trực tiếp và cá nhân hơn là tham gia vào các sự kiện tập trung đông người.

Tuy nhiên, cũng có những hạn chế trong việc rút ra kết luận từ các cuộc khảo sát này. Một yếu tố cần lưu ý là những nhà sưu tầm trẻ tuổi, vốn có thói quen phản hồi các khảo sát trực tuyến dễ dàng hơn, có thể chiếm tỷ lệ cao hơn trong kết quả, trong khi nhóm sưu tầm lớn tuổi, với thói quen ít tham gia khảo sát trực tuyến hơn, có thể bị bỏ qua. Thêm vào đó, yêu cầu sàng lọc, rằng người trả lời phải đã thực hiện ít nhất một giao dịch mua tác phẩm nghệ thuật trong khoảng thời gian từ năm 2022 đến nửa đầu năm 2024, có thể đã loại trừ những nhà sưu tầm lớn tuổi hoặc những người tham gia ít hơn nhưng vẫn đóng vai trò quan trọng trong thị trường.

Cuối cùng, sự thay đổi hàng năm trong các quy trình khảo sát và khuôn khổ lấy mẫu cũng cần được xem xét. Vì vậy, mặc dù các kết quả có thể cung cấp những chỉ dẫn có giá trị, nhưng sự so sánh chính xác giữa các năm vẫn có thể bị ảnh hưởng bởi những yếu tố thay đổi này.

Cuộc khảo sát về hoạt động sưu tầm toàn cầu của Art Basel và UBS không chỉ là một nguồn dữ liệu định lượng quan trọng mà còn cung cấp những thông tin định tính sâu sắc về cách thức thị trường nghệ thuật toàn cầu phát triển, đặc biệt là trong bối cảnh những thay đổi lớn trong hành vi của các nhà sưu tầm HNWI (High Net Worth Individuals) và UHNWI (Ultra High Net Worth Individuals). McAndrew đã chỉ ra rằng các đại lý và phòng trưng bày sử dụng những phát hiện từ cuộc khảo sát này để phát triển chiến lược, nắm bắt sự phức tạp trong tư duy của các nhà sưu tầm, đặc biệt là những sự biến động và thay đổi trong các khu vực khác nhau. Việc này không chỉ giúp họ điều chỉnh hoạt động kinh doanh mà còn giúp họ dự đoán những xu hướng mới nổi, từ đó có chiến lược tiếp cận phù hợp với từng phân khúc nhà sưu tầm.

Các công ty tư nhân, đặc biệt là những công ty quản lý tài sản cho các nhà sưu tầm HNWI, cũng chú ý đến những phát hiện này. Họ sử dụng dữ liệu để xác định xu hướng phân bổ tài sản của các nhà sưu tầm giàu có, đặc biệt là trong bối cảnh chuyển giao tài sản thế hệ, khi thế hệ mới bắt đầu tiếp quản các bộ sưu tập nghệ thuật từ các thế hệ trước. Tầm quan trọng của cuộc khảo sát này ngày càng gia tăng, đặc biệt khi các nhà sưu tầm bắt đầu xem nghệ thuật như một phần của chiến lược đầu tư dài hạn và là một phần không thể thiếu trong quá trình phân bổ tài sản.

Nhờ vào sự phát triển không ngừng của Báo cáo thị trường nghệ thuật của Art Basel và UBS, thông tin từ khảo sát này ngày càng có giá trị hơn. Cùng với dữ liệu định lượng vững chắc, những phân tích định tính từ Khảo sát về hoạt động sưu tầm toàn cầu trở thành một công cụ không thể thiếu cho những người trong ngành, giúp họ không chỉ hiểu rõ hơn về động lực của thị trường mà còn dự đoán được những thay đổi sắp tới. Nhờ đó, ấn phẩm này trở thành một trong những tài liệu quan trọng nhất đối với các nhà sưu tầm, đại lý, phòng trưng bày, cũng như các nhà quản lý tài sản trong ngành nghệ thuật.

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Art Basel