Hai tác phẩm hiếm có trên thị trường của Florine Stettheimer trên đường tới với nhà đấu giá Christie's (Phần 2)

Ước tính được bán với giá lên tới 60.000 đô la, tác phẩm Henry McBride bên trên Winslow Homer (khoảng năm 1924) mô tả nhà phê bình nghệ thuật nổi tiếng và là một trong 17 bức chân dung của các nhân vật văn hóa nổi bật trong thập kỷ đó. Từng được coi là “người đứng đầu các nhà phê bình nghệ thuật”, McBride ủng hộ những họa sĩ Hiện đại, ông viết về Stettheimer cũng như những nghệ sĩ trong giới nhiếp ảnh gia/nhà kinh doanh Alfred Stieglitz.

Stettheimer trước đây miêu tả nhà phê bình trong một bức tranh vẽ năm 1922, nơi bà vẽ ông làm giám khảo tại một giải đấu quần vợt. Ở tác phẩm sắp ra mắt tại Christie's, bà vẽ ông trên bản làm mới về bức tranh màu nước của Homer có tên Palm Tree, Nassau (1898). Đứng trên một cành cây là hai phiên bản thu nhỏ của chính nhà phê bình nghệ thuật. Một trong số họ vẫy hai lá cờ Hoa Kỳ, có lẽ thể hiện sự tán thành phê phán của ông đối với các hoạ sĩ Mỹ như Homer. Vì vậy, tiêu đề là một cách chơi chữ, đề cập đến cả cách miêu tả ông theo đúng nghĩa đen trên đầu của Homer và ý tưởng ông đang bình luận “về” Homer.

Tác phẩm Henry McBride bên trên Winslow Homer (khoảng năm 1924), Florine Stettheimer. 

Cung cấp bởi Christie’s.

Mặc dù có thể ít được biết đến hơn so với nhiều bạn bè và cộng sự của mình, nhưng Stettheimer có những công nhận chính đáng về sự nổi tiếng như bất kỳ nghệ sĩ nào cùng thời với bà. Bà là trung tâm của phong trào tiên phong sôi động ở New York, tổ chức các sự kiện cùng với các chị gái Carrie và Ettie, nơi có sự tham dự của những người xứng đáng như Arthur Dove, Marcel Duchamp, Marsden Hartley và Francis Picabia.

Khi Duchamp, một người bạn thân, tổ chức một cuộc tưởng niệm sau khi Stettheimer mất tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại vào năm 1946, đây là cuộc triển lãm quy mô đầy đủ đầu tiên của bảo tàng về một nữ hoạ sĩ. Tám năm trước đó, Stettheimer cũng từng xuất hiện trong cuộc triển lãm “Nghệ thuật trong thời đại của chúng ta” khai mạc tại cùng một tổ chức với những nhân vật như Paul Cézanne, Wassily Kandinsky, Henri Matisse và Pablo Picasso, chỉ có hai người phụ nữ khác xuất hiện trong đó là Mary Cassatt và Georgia O. 'Keeffe.

Nếu để liệt kê một số lời khen ngợi gần nhất từng dành cho bà thì: Andy Warhol gọi bà là nghệ sĩ yêu thích của ông, và nhà sử học nghệ thuật Linda Nochlin đã viết một nghiên cứu chuyên sâu về Stettheimer trong Art in America vào năm 1980, gọi phong cách nữ quyền tinh quái của bà là “sự lật đổ Rococo”. Gần đây hơn, Bảo tàng Do Thái ở New York đã tổ chức buổi triển lãm năm 2017 “Florine Stettheimer: Vẽ về những áng thơ”. Hai năm sau, khi MoMA mở cửa trở lại sau lần mở rộng mới nhất, tổ chức đã dành một phòng trưng bày cho Stettheimer và nhóm của bà. Nhà sử học nghệ thuật Barbara Bloemink đã xuất bản một cuốn tiểu sử vào năm 2022. Ngày nay, những tác phẩm của Stettheimer xuất hiện trong các bảo tàng từ MoMA tới Bảo tàng Metropolitan ở New York cho đến Bảo tàng Nghệ thuật Quận L.A.

Sự kiện đấu giá tác phẩm nghệ thuật Mỹ hiện đại vào ngày 18 tháng 4 cũng sẽ có những tác phẩm của các nghệ sĩ như Milton Avery, Thomas Hart Benton, Charles Burchfield, O'Keeffe, Maxfield Parrish, Norman Rockwell và N.C. Wyeth.

Xem thêm phần 1 tại đây

Biên dịch: Vũ 

Nguồn: Two Works by Rare-to-Market Painter Florine Stettheimer Head to Christie’s