Cảnh Mùa Đông: Khi Tuyết Trở Thành Thi Nhân Trên Toan Vải ( Phần 2)

Khi Mùa Đông Trở Thành Biểu Tượng: Những Cảnh Tuyết Vượt Thời Gian  

Không phải mọi cảnh tuyết đều là sự miêu tả thuần tuý của thời tiết lạnh giá. Trong tay những bậc thầy hội họa, mùa đông trở thành một biểu tượng sâu xa – gợi mở cảm xúc, tín ngưỡng và cả triết lý sống. Từ những nhà thờ ẩn hiện trong sương giá cho đến những ruộng tuyết rực sáng trong ánh chiều, mùa đông trong nghệ thuật luôn gợi cảm giác vừa trống vắng vừa linh thiêng, vừa hiện thực vừa siêu hình. Dưới đây là một số tác phẩm đỉnh cao đã định hình nên hình ảnh mùa đông trong mắt nhân loại.

Frederic Edwin Church – Cảnh mùa đông ở Hartford (1846)

Nhà thờ Frederick Edwin – Cảnh mùa đông ở Hartford, năm 1846.

Từ nước Đức Lãng mạn sang bờ Đông Hoa Kỳ, họa sĩ Frederic Edwin Church của Trường phái Sông Hudson đã đưa phong cảnh tuyết vào ngữ cảnh Mỹ – rộng mở, hùng vĩ, và mang đậm tinh thần khai phá.

Trong Cảnh mùa đông ở Hartford, Church mô tả một con đập nửa đóng băng với những đường băng tuyết uốn lượn theo dòng suối, và một cô gái nhỏ đứng phía trước – như một sự đối sánh nhẹ nhàng giữa con người và tự nhiên. Tuy cảnh tượng mang không khí lạnh lẽo, nhưng bảng màu ấm nhẹ của ông – đặc biệt nơi bầu trời và mặt nước – khiến bức tranh như được sưởi ấm từ bên trong. Church không chỉ ghi lại một góc nhìn của Connecticut, mà còn thể hiện một niềm tin rằng vẻ đẹp luôn hiện hữu, ngay cả trong khung cảnh khắc nghiệt nhất.

Utagawa Hiroshige – Snowy Gorge at Fuji River (1842)

Sự hùng vĩ của thiên nhiên và vẻ đẹp thị giác của tuyết cũng được các nghệ sĩ Nhật Bản thế kỷ 19 như Utagawa Hiroshige nắm bắt một cách điêu luyện qua tranh khắc gỗ ukiyo-e. Trong Snowy Gorge at Fuji River, Hiroshige không miêu tả cảnh mùa đông theo lối châu Âu – không bầu trời xám, không nhân vật trung tâm – mà đặt trọng tâm vào chiều sâu của không gian và sự tĩnh lặng thần thánh.

Các ngọn núi phủ tuyết đóng khung hai bên bức tranh theo chiều dọc, tạo nên một khoảng không gian hẹp mà sâu hun hút. Những chiếc thuyền nhỏ và các nhân vật tí hon lướt nhẹ trên sông, càng làm nổi bật quy mô khổng lồ và lạnh giá của cảnh vật. Hiroshige, giống như Friedrich hay Church, nhấn mạnh rằng con người chỉ là một dấu chấm nhỏ giữa đại tự nhiên – nhưng cũng chính vì thế mà đáng quý.

Claude Monet – Grainstacks: Snow Effect (1891)

Claude Monet – Grainstacks: Hiệu ứng tuyết (1891)

Nếu những nghệ sĩ trước đó sử dụng tuyết như một biểu tượng hoặc phông nền tâm trạng, thì với Claude Monet, tuyết trở thành sân khấu nơi ánh sáng và màu sắc diễn trò.

Trong loạt tranh Grainstacks, đặc biệt là Snow Effect, Monet quay về vùng quê Giverny, nơi ông ghi lại cùng một cảnh vật dưới những điều kiện ánh sáng khác nhau. Bằng bảng màu hạn chế – xanh nhạt, xám, tím oải hương – và những nét cọ lỏng tay, Monet không mô tả tuyết, mà gợi ra cảm giác về tuyết: ánh sáng dịu, bầu không khí đặc, và thời gian dường như ngừng trôi. Ngay cả chồng rơm cũng trở thành đối tượng của sự chiêm nghiệm: một biểu tượng bình dị của nông thôn Pháp, đứng lặng giữa đồng trắng như một đài kỷ niệm mùa đông.

Phong cảnh mùa đông (1909) của Wassily Kandinsky

Wassily Kandinsky – Phong cảnh mùa đông, 1909.

Là minh chứng cho ảnh hưởng lâu dài của Monet và những người theo trường phái Ấn tượng, các bức tranh theo trường phái Biểu hiện của họa sĩ người Nga Wassily Kandinsky trong thế kỷ tiếp theo cho thấy sự thử nghiệm liên tục với màu sắc đã định hình chủ nghĩa hiện đại đầu thế kỷ 20. Trong Phong cảnh mùa đông (1909), Kandinsky áp dụng những ý tưởng tiên phong này vào một khung cảnh tuyết rơi. Sử dụng bảng màu chiết trung, Kandinsky đã tiết lộ một khung cảnh phủ đầy tuyết thông qua một con đường được khắc hướng đến một ngôi nhà nhỏ ở đằng xa. Sự ngụ ý về một mặt trời lặn ở phía sau tạo thêm một lớp ấm áp bao trùm toàn bộ khung cảnh, nhưng Kandinsky cũng đan xen những tông màu lạnh hơn của màu xanh lam đậm và màu hoa oải hương nhạt để đảm bảo rằng sự mát mẻ trong lành của bầu không khí mùa đông vẫn có thể cảm nhận được. Những thử nghiệm lấy tuyết làm trung tâm này sau đó đã được các đồng nghiệp theo trường phái Biểu hiện của Kandinsky, bao gồm Otto Dix và Max Pechstein, lặp lại.

(Xem phần 1)

Nguồn: invaluable

Biên dịch: Trang Lê