8 nghệ sĩ mới nổi nên khám phá tại Art Basel Basel 2025

Tại Art Basel Basel 2025, nhiều nghệ sĩ trẻ đang đặt ra những câu hỏi sâu sắc xoay quanh cơ thể, ký ức, giới tính và bản sắc trong thế giới đương đại. Qua các hình thức thể hiện đa dạng như hội họa, sắp đặt, điêu khắc, dệt sợi và tranh ghép, họ đưa người xem đi sâu vào những góc nhìn mới về thân thể con người trong thời đại số hóa và xã hội biến động. Dưới đây là 8 nghệ sĩ mới nổi tiêu biểu được giới thiệu tại hội chợ năm nay.

1. Sana Shahmuradova Tanska (1996, Ukraine)
Được giới thiệu bởi Gunia Nowik Gallery (Ba Lan), thuộc khu vực Statements
Shahmuradova Tanska tạo ra những bức tranh huyền ảo với hình ảnh cơ thể tan chảy, hòa quyện với thiên nhiên. Các nhân vật không phân biệt giới tính mang đến cảm giác mộng tưởng, gần gũi với phong cách của Marc Chagall, phản ánh sâu sắc mối liên kết giữa con người và quê hương trong bối cảnh hậu xung đột.

2. Justin de Verteuil (1990, Trinidad và Tobago)
Giới thiệu bởi Sies + Höke (Đức), thuộc khu vực Kabinett
De Verteuil sử dụng hình ảnh mờ ảo để tái hiện ký ức và cảm xúc. Các nhân vật của anh như bước ra từ giấc mơ, đứng giữa không gian nội tâm và ngoại cảnh, mang chất thơ, hoài niệm, kết hợp ánh sáng – bóng tối để tạo chiều sâu không gian và tâm trạng.

3. Sagarika Sundaram (1986, Ấn Độ)
Giới thiệu bởi Alison Jacques (Anh), khu vực Unlimited
Sundaram trình làng tác phẩm điêu khắc dệt khổng lồ dài 12 mét, sử dụng kỹ thuật nhuộm thủ công và cảm hứng từ kiến trúc đền đài. Chất liệu sợi tự nhiên và màu sắc sống động mang đến trải nghiệm xúc giác khác biệt trong thời đại số hóa.

4. Monilola Olayemi Ilupeju (1996, Hoa Kỳ)
Giới thiệu bởi PSM (Đức), khu vực Statements
Ilupeju kết hợp vật liệu mang tính cá nhân – như da bò, gạch xây nhà, ga trải giường – để phản ánh ký ức gia đình và chính trị bản sắc. Tại Basel, cô sử dụng biểu tượng cây bạch dương như một tuyên ngôn về da trắng, nữ tính và sự sụp đổ của hệ thống áp bức.

5. Felix Shumba (1989, Zimbabwe)
Giới thiệu bởi Jahmek Contemporary Art (Angola), khu vực Statements
Shumba tái hiện cuộc thảm sát Chimoio năm 1977 qua tranh vẽ, tượng và âm thanh. Anh dùng than, sơn dầu và băng ghi âm lời bà nội đọc thơ để kể lại ký ức đau thương bị che giấu bởi lịch sử thực dân.

6. Armineh Negahdari (1994, Iran)
Giới thiệu bởi Marcelle Alix (Pháp), khu vực Statements
Negahdari đưa những hình thể biến dạng, chằng chịt vết thương lên tranh vẽ và sắp đặt. Cảm hứng từ bạo lực chính trị tại Iran được thể hiện qua phong cách hỗn loạn, dữ dội, gợi nhớ đến tranh Francis Bacon.

7. Alexandra Metcalf (1992, Vương quốc Anh)
Giới thiệu bởi Ginny on Frederick (Anh), khu vực Statements
Metcalf xây dựng thế giới thần thoại u ám nơi các hình ảnh nữ giới, đồ nội thất kỳ dị và đồng hồ cổ bị “ám” bởi ký ức. Cô kết hợp thủ công mỹ nghệ với chất liệu đồng, gỗ, kính màu để phản biện giới tính và sự áp đặt trong không gian gia đình.

8. Ebun Sodipo (1993, Vương quốc Anh)
Giới thiệu bởi Soft Opening (Anh), khu vực Parcours
Sodipo tạo nên kho lưu trữ thị giác về trải nghiệm của người chuyển giới da màu thông qua tranh ghép quy mô lớn, kết hợp hình ảnh từ phim, mạng xã hội và tài liệu lịch sử. Tác phẩm của cô phản ánh bản sắc, ham muốn, sắc đẹp và sự giận dữ, được trình bày trong vitrine với hiệu ứng ánh sáng lung linh.

Art Basel Basel 2025, diễn ra từ ngày 19–22 tháng 6, là không gian lý tưởng để khám phá thế hệ nghệ sĩ mới đang thay đổi cách chúng ta nhìn nhận cơ thể, ký ức và bản sắc trong nghệ thuật đương đại toàn cầu.

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Art Basel