8 hoạ sĩ nên theo dõi nếu bạn thích David Hockney (Phần 1)

Trong bài viết này, Artsy giới thiệu một nhóm hoạ sĩ mới nổi và đáng chú ý đang làm việc theo phong cách hoặc tinh thần tương tự như các hoạ sĩ nổi tiếng.

Trong tháng này, chúng tôi tôn vinh các hoạ sĩ tham gia cuộc đối thoại với David Hockney, hoạ sĩ người Anh nổi tiếng với những bức tranh về bể bơi, cây cọ và nội thất đầy tính cá nhân. Với hơn bảy thập kỷ sự nghiệp, Hockney đã tổ chức các triển lãm lớn tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan và Tate Britain, cùng nhiều nơi khác, và các tác phẩm của ông thường xuyên đạt giá cao trong các phiên đấu giá. Ông được coi là một trong những hoạ sĩ Anh có tầm ảnh hưởng nhất trong cả thế kỷ 20 và 21.

Dưới đây là tám hoạ sĩ mà những người hâm mộ của David Hockney nên biết.

Alfie Caine

B. 1996, Luân Đôn. Sống và làm việc tại Rye, Anh.

Dựa trên cơ sở kiến trúc của mình, hoạ sĩ người Anh Alfie Caine sử dụng cửa sổ và cửa ra vào để tạo nên những khung cảnh bình dị như trong mơ, rất tinh tế và lôi cuốn. Những chi tiết nội thất sặc sỡ và phong cảnh quyến rũ của Caine, vẽ trên quy mô lớn, đều phản ánh sự yên bình tĩnh lặng, dù nhìn từ bên ngoài vào hay từ bên trong ra. Từ phòng tắm thắp nến đến nhà bếp tràn ngập ánh sáng tự nhiên, hoạ sĩ đã tạo ra những khung cảnh hút hồn, đồng thời thể hiện khả năng đối đáp với khung cảnh thanh bình như của Hockney.

Trong triển lãm cá nhân gần nhất của mình, "Cầu thang xanh và Hoa hồng vàng," tại MASSIMODECARLO Pièce Unique ở Paris, Caine đã trưng bày hai bức tranh mới lấy cảm hứng từ ngôi nhà của mình ở East Sussex. Mỗi bức tranh diễn ra dưới ánh sáng nhẹ nhàng, với bóng dài và không có sự chuyển động, tạo nên cảm giác thời gian đang đứng yên.

Năm 2018, Alfie Caine tốt nghiệp Cử nhân Kiến trúc từ Đại học Cambridge. Tác phẩm của anh đã được giới thiệu thông qua cả triển lãm cá nhân và triển lãm nhóm tại nhiều nơi như Gallery UNION, Gallery JARILAGER, PM/AM và Jack Siebert Projects.

Caroline Walker

B. 1982, Dunfermline, Scotland. Sống và làm việc tại Dunfermline.

Caroline Walker, Vigil, từ danh mục Sunset , 2018

Trong các bức tranh sơn dầu của mình, hoạ sĩ Caroline Walker từ Scotland khám phá sự nội tâm của phụ nữ, tiết lộ những lao động vô hình thường xuyên diễn ra trong không gian gia đình. Đối tượng của Walker thường được giữ ẩn danh, phản ánh cuộc sống hàng ngày của nhân viên phục vụ, người chăm sóc hay các bà mẹ.

Loạt tranh "Sunset" của Walker, ra mắt trong triển lãm cá nhân tại Anat Ebgi vào năm 2018, đi sâu vào cuộc sống của một cựu nữ hoàng cuộc thi sống tại Hollywood Hills. Thông qua việc tái hiện những buổi tối ấm áp tại California và những khoảnh khắc vui tươi bên hồ bơi - một khung cảnh thường gặp trong tác phẩm của Hockney - hoạ sĩ mang đến những góc nhìn đa chiều về cuộc sống của chủ đề mình.

Walker có bằng Cử nhân hội họa từ Trường Nghệ thuật Glasgow và bằng Thạc sĩ hội họa từ Đại học Nghệ thuật Hoàng gia. Cô đã tổ chức các triển lãm cá nhân tại Kunstmuseum Den Haag, Gallery Stephen Friedman, GRIMM, Gallery Ingleby và Trung tâm Nghệ thuật Midlands. Trong năm nay, cô sẽ tham gia vào một triển lãm nhóm tại Bảo tàng Anh và một triển lãm du lịch được tổ chức bởi Gallery Hayward.

Charlotte Keates

B. 1990, Somerset, Anh. Sống và làm việc tại Guernsey, Quần đảo Channel.

Charlotte Keates Người quan sát im lặng , 2024 Phòng trưng bày Arusha

Charlotte Keates, một hoạ sĩ người Anh, đã bị ảnh hưởng bởi những bức vẽ của Frank Lloyd Wright và R. Buckminster Fuller cũng như kiến trúc của những năm 1960 và 70. Trong các bức tranh nội thất của mình, cô tạo ra những bố cục đồ họa phẳng, làm mờ ranh giới giữa thực tế và điều kỳ lạ. Sử dụng đường nét chi tiết, Keates tái hiện các phòng khách chìm và các thiết kế lệch tầng đặc trưng của thời kỳ hiện đại. Những họa tiết nhịp nhàng trên sàn nhà lốm đốm và tường lát gạch tạo nên một không gian phong phú với các nét màu sắc tươi sáng.

Với tiêu đề Silent Spectator (2024), Keates mời người xem quan sát các cảnh tưởng tượng như những người xem trầm mặc. Không có nhân vật, những khung cảnh này khơi gợi sự tưởng tượng về những câu chuyện tồn tại ngoài khung hình.

Năm 2013, Keates đã nhận bằng Cử nhân Mỹ thuật từ Đại học Falmouth. Cô đã triển lãm tác phẩm tại Gallery Arusha và Gallery Cynthia Corbett, cũng như được Architectural Digest đăng trên trang bìa với các tác phẩm của mình.

Daniel Heidkamp

B. 1980, Wakefield, Massachusetts. Sống và làm việc tại New York.

Daniel Heidkamp, Midi , 2023

Daniel Heidkamp, một họa sĩ sống tại New York, lấy cảm hứng từ những chuyến du hành và những cảnh quan có ý nghĩa lịch sử nghệ thuật. Bị bao quanh bởi những ngọn núi và thung lũng rộng lớn, phong cảnh và nội thất thế giới của Heidkamp ghi lại sự kỳ diệu của những khoảnh khắc thoáng qua. Các địa điểm như thị trấn Céret ở Pháp, nơi Pablo Picasso từng làm việc, và khu định cư của các hoạ sĩ ở Gloucester, Massachusetts, là nguồn cảm hứng chính cho những tác phẩm của ông. Với sắc màu bão hòa, những bức tranh của Heidkamp đặc trưng bởi phong cách được ảnh hưởng bởi trường phái Dã thú, một tinh thần mà ông chia sẻ với Hockney.

Daniel Heidkamp đã nhận bằng Cử nhân mỹ thuật từ Trường Bảo tàng Mỹ thuật, Boston. Tác phẩm của ông đã được triển lãm rộng rãi tại Châu Âu và Hoa Kỳ, và ông đã tổ chức các triển lãm cá nhân tại các địa điểm như Half Gallery, Loyal, Pace Prints, The Journal Gallery và White Columns. Các tác phẩm của ông cũng đã được thêm vào bộ sưu tập vĩnh viễn của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan.

Xem thêm phần 2 tại đây

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Artsy

https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-8-artists-follow-david-hockney