5 cặp đôi LGBTQ+ trong thế giới nghệ thuật truyền cảm hứng cho nhau như thế nào (Phần 2)

Anthony Cudahy và Ian Lewandowski

Anthony Cudahy và Ian Lewandowski đã gặp nhau lần đầu cách đây 11 năm thông qua một tạp chí ở New York vào những năm 2010, một thời đại đặc trưng của nghệ thuật thành phố này. Ban đầu, Cudahy mời Lewandowski đăng ảnh của anh trên tạp chí mà anh làm việc, và từ đó mối quan hệ chuyển từ cộng tác chuyên môn thành một mối quan hệ cá nhân, kết thúc là một cuộc hôn nhân với một chú chó. Hiện tại, hai nghệ sĩ làm việc tại các studio gần nhau, chỉ cách căn hộ ở Brooklyn của họ một quãng đi bộ.

Lewandowski chia sẻ: “Các hoạt động của chúng tôi luôn tiếp cận nhau, không chỉ về mặt vật lý mà còn về chủ đề.” Anh là nhiếp ảnh gia chuyên chụp chân dung những người lớn tuổi, bạn bè hoặc cả bản thân anh, những người đồng tính, và những tác phẩm của anh hiện được trưng bày trong các buổi triển lãm cá nhân "Reflector" tại No Place ở Columbus, Ohio, và "Lại nữa" tại Trung tâm ảnh Aurora ở Indianapolis.

Với những chủ đề cảm xúc mơ hồ, cả hai nghệ sĩ đều nắm bắt được những hình thức thân mật kỳ lạ và sự hiện diện của những nghệ sĩ trong tác phẩm của đối phương, đôi khi có sự tương đồng. Cudahy sáng tạo những bức tranh nội thất đầy cảm xúc với gam màu mờ ảo, miêu tả những cơ thể - không rõ danh tính hoặc được giả thuyết - sống trong những không gian uốn nắn.

Hai nghệ sĩ sẽ có các buổi triển lãm solo đồng thời vào mùa thu này tại các không gian của Hales và GRIMM ở New York, sau khi đã tham gia các triển lãm chung tại London vào năm ngoái.

Một thập kỷ trước, đó là một thử thách cho cặp đôi khi bước vào một sự nghiệp không thể đoán trước, đặc biệt là khi là những nghệ sĩ đồng tính. Lewandowski nói: “Chúng tôi không biết tương lai sẽ như thế nào cho sự nghiệp của mình. Khi thiếu sự nền tảng cho những gì có thể xảy ra, việc có một người bạn cùng trải qua những giai đoạn tương tự và có cùng khát vọng, thật sự khích lệ.”

Hilary Harkness và Ara Tucker

Họa sĩ Hilary Harkness và nhà văn Ara Tucker bắt đầu mối quan hệ của họ vào Ngày Cá tháng Tư năm 2013, và từ đó mối quan hệ của họ nhanh chóng trở nên nghiêm túc. Bên cạnh niềm đam mê chung về thể thao đánh vợt, họ còn chia sẻ và kết nối với nhau trong cả cuộc sống công việc và tình yêu lãng mạn. Ví dụ, Harkness đã thiết kế ảnh bìa cho cuốn sách truyện ngắn hài hước siêu thực năm 2022 của Tucker, "How to Raise an Art Star". Ngược lại, Harkness cũng đã tích hợp hình ảnh của Tucker - người từng xuất hiện trong các cảnh chiến đấu hoặc làm người mẫu cho Josephine Baker - vào các bức tranh của mình, tái hiện lại các câu chuyện về những nhân vật nữ lịch sử bị ngược đãi với một cách tiếp cận hấp dẫn.

Quyền tự quyết và sự tò mò nằm trong tầm nhìn dễ dàng được xác định của các nữ anh hùng, từ chiến binh đến những người quý tộc, những người nổi loạn và những kẻ tình dục, đều được vẽ lên bằng những cử chỉ nhanh nhạy của Harkness.

Sau khi Harkness tham gia Chương trình Người sao chép của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan vào năm 2018, cô quyết định tạo ra một phiên bản mới của "Bức tranh Tù nhân Mặt trận" năm 1866 của Winslow Homer, trong đó sơn lại những người lính là người da đen. Loạt tranh này đã trở thành "Arabella Freeman", lấy tên của một nhân vật phụ nữ da đen, hư cấu trong lịch sử, và được trưng bày trong triển lãm cá nhân gần đây của Harkness mang tên "Tù nhân từ Mặt trận" tại P.P.O.W, đánh dấu triển lãm đầu tiên của cô sau một thập kỷ.

Trong quá trình Tucker thỉnh thoảng sử dụng tài khoản Instagram của Harkness và Harkness lấy cảm hứng từ các vật dụng như hộp sọ từ studio của Tucker để thêm vào tranh của mình, cặp đôi đã nuôi dưỡng một mối quan hệ sáng tạo hữu hình. Tucker nói: “Là một cặp đôi kỳ lạ, chúng tôi đang cố gắng làm sáng tỏ mọi thứ và thu hút những người khác đi cùng thay vì đóng sầm bất kỳ cánh cửa nào phía sau chúng tôi.”

Jessica Silverman và Sarah Thornton

Hội chợ nghệ thuật thường không phải là nơi lý tưởng để tìm kiếm tình yêu từ cái nhìn đầu tiên, nhưng đối với Jessica Silverman, một nhà kinh doanh nghệ thuật ở San Francisco, và Sarah Thornton, một nhà phê bình nổi tiếng, Frieze London năm 2011 đã đánh dấu một sự gặp gỡ quan trọng. Tại sự kiện này, gian hàng của Silverman đang trưng bày solo của nghệ sĩ đồng tính người Đức Susanne M. Winterling đã thu hút sự chú ý đặc biệt từ Thornton. Thornton nhận xét rằng gian hàng của Silverman là "một trong hai gian hàng tốt nhất tại hội chợ".

Mặc dù Thornton và Silverman có nhiều sự khác biệt, họ cảm thấy hợp nhau trong cảm nhận nghệ thuật và sự sáng tạo. Sau khi thăm gian hàng của Silverman, Thornton nhận ra rằng gallery của Silverman còn đại diện cho nghệ sĩ Tammy Rae Carland, người có loạt ảnh "Lesbian Bed" nổi bật. Các nghệ sĩ mà Silverman đại diện, như Loie Hollowell, cũng có một ảnh hưởng sâu sắc đối với cảm nhận nghệ thuật của Thornton, như được thể hiện qua việc minh họa một chương trong cuốn sách mới nhất của Thornton, "Tits Up".

Silverman và Thornton, mặc dù từ hai thế giới khác nhau, đã có sự hòa hợp trong cảm nhận nghệ thuật và cảm thấy cảm hứng từ nhau. Thornton gọi Silverman là người có "tính cách mạo hiểm hơn hầu hết các đại lý" và nhấn mạnh về sự ủng hộ của họ đối với nữ quyền và sự đa dạng trong nghệ thuật. Họ đã phát triển một mối quan hệ chặt chẽ sau nhiều năm và cảm thấy hào hứng với những tác phẩm nghệ thuật mới và độc đáo sẽ xuất hiện trong tương lai.

Xem thêm phần 1 tại đây

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Artsy

https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-5-lgbtq-art-couples-inspire