10 bức tranh về những cánh buồm và cảm hứng mùa hè

Những cánh buồm no gió, mặt nước lấp lánh dưới nắng và những chuyến hải hành hướng về phía chân trời từ lâu đã trở thành nguồn cảm hứng trong hội họa. Qua mỗi thời kỳ, các nghệ sĩ lại tìm thấy ở biển cả một vẻ đẹp khác, khi rực rỡ và khoáng đạt, lúc êm đềm, mơ mộng. Cùng bước lên những chuyến hải hành trong nghệ thuật qua 10 tác phẩm dưới đây. 

1. Một Friedrich giữa miền nắng 

Khung cảnh ngập tràn ánh sáng này hẳn sẽ khiến người xem không khỏi bất ngờ, bởi Caspar David Friedrich  vốn thường được nhớ đến qua những gam xám trầm và hình bóng lữ khách cô độc giữa thiên nhiên mênh mang. Thế nhưng, trong tác phẩm này, Friedrich lại cho thấy một sắc thái khác trong hội họa của ông: trong trẻo, rực rỡ và đầy sức sống. 

“On Board of a Sailing Ship” (1820) 

2. Những cánh buồm của Renoir

Từng có người hoài nghi về tài năng hội họa của Pierre-Auguste Renoir. Thế nhưng, trước những tác phẩm như thế này, những lời nghi ngờ ấy dường như trở nên nhạt nhòa. Ánh sáng, màu sắc và không khí được ông khéo léo đan cài, tạo nên một khung cảnh vừa rực rỡ vừa nhẹ tênh như đang trôi theo nhịp sóng. 

“Sailboats at Argenteuil” (1874) 

3. Ngoài khơi cùng Courbet 

Gustave Courbet có lẽ thường được nhớ đến qua những tác phẩm táo bạo như “Nguồn gốc thế giới” (The Origin of the World). Thế nhưng, phía sau những hình ảnh gây nhiều tranh luận ấy còn là một Courbet say mê thiên nhiên. Ông dành nhiều tâm sức cho tranh phong cảnh, đặc biệt là những mặt nước, vách đá và cảnh sắc nguyên sơ. Thiên nhiên trong tranh vẽ của ông luôn hiện lên với vẻ đẹp vừa dữ dội vừa đầy chất thơ. 

“The White Sail” (1877) 

4. Twachtman và sắc nắng dịu êm 

John Henry Twachtman là một trong những họa sĩ đặc biệt tinh tế trong việc nắm bắt ánh sáng và những chuyển động mong manh của bầu không khí. Trong tranh ông, sắc nắng không rực rỡ mà dịu dàng lan trên cảnh vật, hòa cùng những mảng màu trong trẻo để tạo nên một miền biển êm đềm và thanh thoát.

“Fog and Small Sailboats” (khoảng năm 1900) 

5. Cánh buồm trong sắc màu dân gian của Kandinsky 

Những hình khối và đường nét giản lược tạo nên một hình ảnh thuyền buồm vừa Bản in khắc gỗ của Wassily Kandinsky mang đậm âm hưởng nghệ thuật dân gian của Nga, quê hương của ông. Những đường nét mộc mạc, hình khối giản lược cùng nhịp điệu khỏe khoắn khiến hình ảnh cánh buồm hiện lên vừa mộc mạc, gần gũi, vừa phảng phất vẻ đẹp nguyên sơ của những câu chuyện dân gian. 

“The Golden Sail” (1903) 

6. Vlaminck và những cánh buồm rực sắc

Maurice de Vlaminck là một trong những gương mặt tiêu biểu của nhóm Fauves, bên cạnh Henri Matisse và André Derain. Trong “White Sailboat at Chatou”, ông đưa sắc màu lên một cung bậc đầy táo bạo, để những mảng màu rực rỡ và nét cọ mạnh mẽ thổi vào khung cảnh sông nước một nguồn sinh khí mới, phóng khoáng và tươi vui, đặc trưng của hội họa Fauves.

“White Sailboat at Chatou” (1907) 

7. Chuyến đi đầy bất ngờ của Kokoschka

Bản in khắc gỗ này từng được Oskar Kokoschka thực hiện cho một cuốn sách in dành cho trẻ em, nhưng vẻ ngây thơ tưởng chừng quen thuộc ấy lại ẩn chứa một sắc thái hoàn toàn khác. Đằng sau những đường nét tưởng như hồn nhiên là một hình ảnh đầy táo bạo, thậm chí gây tranh luận, khiến chuyến hải hành trong tác phẩm trở nên thú vị hơn nhiều so với vẻ ngoài ban đầu. 

“The Sailboat” (1908) 

8. Thành phố ven biển trong tranh Dufy

Raoul Dufy cũng là một đại diện của trường phái Dã thú (Fauvism). Những gam màu tươi sáng trải nhẹ trên mặt tranh, cùng những đường nét phóng khoáng và mềm mại, khiến thành phố ven biển trong tranh ông hiện lên như một tranh phong cảnh biển rực rỡ, mang vẻ đẹp của một miền mộng tưởng. 

“Sailboat at Sainte-Adresse” (1912) 

9. Những cánh buồm trong thế giới trừu tượng của Klee 

Paul Klee thường tìm thấy vẻ đẹp trong hình dáng của những sự vật quen thuộc và các hiện tượng tự nhiên. Qua lăng kính của mình, ông giản lược chúng thành những đường nét, hình khối và nhịp điệu tinh tế, để từ những hình ảnh tưởng chừng thân thuộc mở ra một thế giới tranh trừu tượng đầy liên tưởng. 

“Harbour with Sailing Ships” (1937) 

10. Lichtenstein và nhịp điệu của biển cả 

Roy Lichtenstein và tranh cảnh biển thoạt nghe có vẻ là một sự kết hợp đầy bất ngờ. Thế nhưng, phía sau những hình ảnh Pop Art quen thuộc là một nghệ sĩ luôn tìm cách mở rộng biên độ sáng tác. Với biển cả, Lichtenstein đưa cảnh sắc tự nhiên vào ngôn ngữ tạo hình đặc trưng của mình, biến những đường nét và mảng màu tưởng chừng giản đơn thành một khung cảnh vừa sống động, vừa mang vẻ đẹp đầy khác lạ. 

“Sailboats” (1985) 

Biên tập: Nguyễn Thùy Linh

Nguồn: 10 Sailing Paintings to Bring You the Summer Breeze