Triển lãm mới tại Hayward Gallery: Hành trình nghệ thuật của Gilbert & George trong thế kỷ 21

Gilbert & George, HETERODOXY, 2005

Hành trình nghệ thuật đậm chất đương đại

Từ ngày 7/10/2025 đến 11/1/2026, Hayward Gallery sẽ tổ chức triển lãm “Gilbert & George: 21ST CENTURY PICTURES” (tạm dịch: Những bức tranh thế kỷ 21), một dấu mốc quan trọng trong sự nghiệp của cặp đôi nghệ sĩ Gilbert & George. Triển lãm tập trung vào quá trình phát triển nghệ thuật của họ trong 25 năm qua, với sự kết hợp của công nghệ nhằm phóng đại và tăng chiều sâu cho phản ánh xã hội hiện đại qua lăng kính cá nhân.

Với hơn 60 tác phẩm quy mô lớn trưng bày từ sàn đến trần, triển lãm đưa người xem vào một hành trình sống động qua thế giới hiện đại – nơi nghệ thuật kết hợp giữa hình ảnh, kỹ thuật số và những chủ đề đậm tính xã hội. Đây là cơ hội hiếm hoi để chiêm ngưỡng những tác phẩm hội họa hiện đại mang màu sắc nổi loạn và triết lý sâu sắc.

Gilbert & George – Những “tượng sống” của nghệ thuật Anh

Được biết đến với khái niệm “tượng sống” suốt hơn 50 năm qua, Gilbert & George luôn sử dụng chính bản thân mình như một phần trong tranh nghệ thuật. Họ ghi lại những chuyển động của xã hội đương đại thông qua hình ảnh đời thường như biển báo giao thông, bưu thiếp, mẩu hội thoại hay tiêu đề báo chí, từ đó tạo nên những bức tranh nghệ thuật với phong cách độc đáo và mang tính đối thoại.

Các chủ đề được đề cập trong tranh của họ không đơn giản: từ tình dục, tôn giáo, giai cấp, chủ nghĩa dân tộc đến cái chết và sự tha hóa – tất cả đều được thể hiện thông qua ngôn ngữ thị giác đầy táo bạo.

Những tác phẩm mới trong “THE SCREW PICTURES” 

Trong triển lãm lần này, Gilbert & George giới thiệu hai tác phẩm mới thuộc series “THE SCREW PICTURES” năm 2025, phản ánh mối quan tâm sâu sắc của họ đến sự vô thường và cái chết. Các bức tranh kết hợp những vật dụng quen thuộc như đinh vít, bu lông, cành cây – được thu nhặt từ ngôi nhà và đường phố xung quanh – để tạo nên hình ảnh mang nhiều tầng ý nghĩa. Với sự hài hước đặc trưng, tựa đề “Screw” vừa ám chỉ vật thể vừa là phép chơi chữ, gợi mở cái nhìn châm biếm về tuổi già và sự thay đổi nhịp sống.

Toàn cảnh sự nghiệp từ năm 2000 đến nay

Triển lãm cũng quy tụ những tác phẩm từ các bộ sưu tập tiêu biểu như “NEW HORNY PICTURES” (2001), “THE LONDON PICTURES” (2011), “THE BEARD PICTURES” (2016), và “CORPSING PICTURES” (2022). Qua đó, người xem có thể cảm nhận được sự thay đổi về quy mô và chiều sâu của nghệ thuật Gilbert & George trong hai thập kỷ qua. Với việc áp dụng kỹ thuật số để biến dạng hình ảnh, họ mở ra một không gian thị giác mới – nơi cảm xúc như lo âu, khát vọng và nỗi sợ được phóng đại tối đa.

Nghệ thuật không rào cản – dành cho tất cả

Rachel Thomas – Giám tuyển trưởng của Hayward Gallery – cho biết: “Triển lãm Gilbert & George: 21ST CENTURY PICTURES khẳng định vị thế độc đáo của họ trong dòng chảy tranh nghệ thuật Anh đương đại. Các tác phẩm trực tiếp đối thoại với người xem, phá bỏ mọi ranh giới về giai cấp, văn hóa hay thị hiếu, đồng thời truyền tải thông điệp rằng nghệ thuật là dành cho tất cả.”

Gilbert & George luôn trung thành với quan điểm “nghệ thuật cho mọi người”. Họ bác bỏ quan niệm rằng người xem cần có kiến thức chuyên sâu để hiểu tranh, thay vào đó khuyến khích khán giả cảm nhận bằng trực giác và cảm xúc. Đây là tinh thần tương đồng với định hướng của Southbank Centre – nơi tổ chức triển lãm – nhằm thúc đẩy tư duy mới về xã hội hiện đại thông qua nghệ thuật.

Mark Ball – Giám đốc nghệ thuật của Southbank Centre – chia sẻ: “Chúng tôi tự hào chào đón Gilbert & George quay trở lại Hayward Gallery sau 28 năm. Là những nghệ sĩ tạo nên sự đột phá trong ngành tranh nghệ thuật Anh, họ mang đến góc nhìn mới mẻ về London hiện đại. Không cần hiểu biết về lịch sử nghệ thuật, bạn chỉ cần đến, là chính mình và cảm nhận theo cách riêng.”