Những người yêu nghệ thuật tìm cách hồi sinh thị trường tại TEFAF Maastricht

Tefaf Maastricht – một trong những hội chợ hàng đầu thế giới dành cho người sưu tầm tranh nghệ thuật và đồ cổ – đang trở thành điểm hẹn của 273 phòng trưng bày với hơn 7.000 năm lịch sử nghệ thuật được tái hiện.

Từ trang sức Ai Cập cổ đại, áo giáp thế kỷ 15, bản thảo minh họa thời trung cổ đến những tác phẩm tranh sơn dầu của các bậc thầy cổ điển và thiết kế đương đại độc đáo – TEFAF, hội chợ nghệ thuật hàng đầu châu Âu, thực sự là thiên đường cho mọi người yêu nghệ thuật.

Thành phố của tri thức và nghệ thuật

Maastricht – thành phố cổ kính đậm chất lịch sử – đang nuôi dưỡng nền kinh tế tri thức với bốn trường đại học, ẩm thực tinh tế và những chương trình văn hóa phong phú.

Trong những ngày khai mạc, các nhà sưu tầm danh giá, cố vấn nghệ thuật và hơn 60 chuyên gia từ bảo tàng và tổ chức lớn cùng nhau dạo bước trong hành lang trưng bày, khoác lên mình phong cách "giàu có thầm lặng" với trang phục từ Loro Piana, Bruno Cucinelli hay Hermes. Họ chăm chú quan sát và giao lưu sôi nổi khi cân nhắc các tác phẩm tranh nghệ thuật hoặc hiện vật thuộc lĩnh vực họ yêu thích – từ hộp thuốc lá thế kỷ 18 đến nghệ thuật gốm Nhật Bản.

Giao lưu và khám phá bất ngờ

Tại hội chợ, không thiếu những khoảnh khắc ngẫu nhiên đầy thi vị – chẳng hạn như trò chuyện về các quy định thuế nhập khẩu/nghiệp vụ mới trong lúc thưởng thức hàu và rượu vang Ruinart.

Bạn có thể dừng lại ở gian hàng Buccellati để ngắm chiếc vòng tay Blossoms từ nhà kim hoàn Ý – người vừa trở lại hội chợ sau một năm vắng bóng, hoặc thả hồn vào chiếc giường kim loại với họa tiết công và lá bắp cải của nghệ sĩ Claude Lalanne tại Romain Lefebvre – đang được rao bán với giá 250.000 euro.

Tác phẩm độc bản mang dấu ấn siêu thực

Chiếc giường "Phoenix aux Choux" (tạm dịch: Phượng hoàng và Bắp cải) của Claude Lalanne phủ lông cừu và len, đặt trong không gian có tác phẩm điêu khắc tường hình chim trắng của Alberto Giacometti, khiến người xem như phải lòng ngay từ cái nhìn đầu tiên. “Chúng tôi muốn giới thiệu những gì tốt nhất ở đây,” đại diện Yana Mihailuka từ Galerie Lefebvre (Paris) chia sẻ. “Chiếc giường này là độc bản, mang nét hài hước, vui tươi và siêu thực.”

Những nhà sưu tầm nổi tiếng như Peter Marino, dòng họ Rothschild và Yves Saint Laurent cũng từng sở hữu các tác phẩm của Les Lalanne – một tên tuổi quen thuộc với giới mê tranh trừu tượng và điêu khắc nghệ thuật.

Phoenix aux Choux Daybed (1996)

Chi tiết cận cảnh về Phoenix aux Choux Daybed (1996)

Những kho báu nghệ thuật quý hiếm

TEFAF nổi tiếng với những tác phẩm và hiện vật hiếm có khó tìm. Tại Dr. Jörn Günther Rare Books, bạn sẽ bắt gặp một cuốn book of hours quý hiếm, mô tả vua Henry VIII khi còn trẻ đang cầu nguyện cùng thiên thần và vợ đầu – Catherine of Aragon, đi kèm với một quyển kinh cầu hôn quý giá.

Zebregs & Roell (Amsterdam/Maastricht), với phong cách pha trộn giữa đồ gỗ, tranh nghệ thuật châu Á và châu Âu, thu hút với những món đồ độc đáo đến từ Oceania, Trung Quốc, Nhật Bản và Indonesia. Họ đã bán được tám món ngay trong vài giờ đầu tiên, trong đó có thỏi bạc của Công ty Đông Ấn, một tủ gỗ mun chạm trổ tinh xảo và ấm đun nước kim loại Nhật Bản có nguồn gốc hiếm hoi – phiên bản tương tự chỉ có mặt tại Rijksmuseum.

Hướng đến thế hệ nhà sưu tầm mới

Dù có nhiều tác phẩm tranh nổi tiếng với giá trị hàng triệu euro, nhưng để tiếp cận rộng hơn, giám đốc điều hành mới – Dominique Savelkoul – đã triển khai bản đồ tương tác giới thiệu các tác phẩm dưới 20.000 euro.

Tác phẩm nghệ thuật cổ đại như đồ gốm Hy Lạp men đen tại Charles Ede chỉ có giá 7.000 euro, hay mặt dây chuyền chim ưng bằng đá carnelian từ Ai Cập tại Kallos Gallery chỉ với 2.000 euro – là những ví dụ về sự hợp lý trong giá trị nghệ thuật.

Tranh khảm và nghệ thuật dệt cũng là lựa chọn thay thế đầy thú vị cho những ai không muốn theo đuổi hệ thống phân cấp trong hội họa truyền thống. Những tên tuổi như Giacometti, Gerhard Richter, Tracey Emin, Titian, Ai Weiwei, Hokusai, De Heem góp mặt trong danh sách các tác phẩm nổi bật. Trong đó, bức tranh "Les Dormeurs" (tạm dịch: Những người ngủ) của Picasso, sáng tác năm 1965, đang được Landau Fine Art định giá 50 triệu đô la Mỹ (45 triệu euro).

Gian hàng của Richard Saltoun đặc biệt thu hút với triển lãm cá nhân các bức tranh và bản vẽ siêu thực của nghệ sĩ người Lebanon gốc Palestine – Juliana Seraphim (1934–2005), làm nổi bật xu hướng tìm kiếm và tôn vinh các nữ họa sĩ ít được biết đến.

Trang sức mặt dây chuyền hình chim ưng bằng đá carnelian, Ai Cập thời Trung Vương quốc, khoảng năm 2030–1650 TCN (hoa tai), khoảng năm 2000–700 TCN (vòng cổ).

Tác phẩm 'Les Dormeurs' của Picasso

Kết hợp thể loại – mở rộng góc nhìn nghệ thuật

Nhiều phòng tranh đang áp dụng chiến lược trưng bày kết hợp các thể loại để khơi dậy những cuộc đối thoại thẩm mỹ mới. Lucas Ratton – chủ phòng tranh tại Paris – cho biết họ đã rất thành công với triển lãm “Serendipity” (tạm dịch: Ngẫu nhiên kỳ diệu) năm ngoái khi kết hợp tranh nghệ thuật mới và cổ điển. Gian hàng của họ tại TEFAF được thiết kế như một phòng khách sang trọng với tường xanh đậm, giá sách và ghế ngồi, giúp khách cảm nhận nghệ thuật theo cách gần gũi hơn.

Titian và Girolamo Dente, Madonna và Child với St. Mary Magdalene (khoảng năm 1530) đang được trưng bày

Di sản và kinh nghiệm truyền đời

Tại TEFAF, bạn không chỉ bắt gặp nhà sưu tầm trẻ mà còn có nhiều gương mặt gạo cội. Redmond Finer từ Peter Finer (London) – chuyên kinh doanh vũ khí và áo giáp từ thời kỳ đồ đồng đến thế kỷ 19 – cho biết gian hàng của ông đã được bốn chuyên gia quốc tế kiểm định và bán được năm món chỉ trong buổi sáng đầu tiên. “Hội chợ này là nơi các nhà sưu tầm tranh nghệ thuật tìm đến và xem trọng giới buôn bán nghệ thuật,” ông chia sẻ.

Áo giáp tưởng chừng như chỉ dành cho nam giới, nhưng hơn 50% khách hàng của Finer lại là phụ nữ. Một tấm che đầu ngựa bằng kim loại từ thế kỷ 15 có thể khiến người ta liên tưởng đến tác phẩm điêu khắc trừu tượng – mang vẻ đẹp vượt xa chức năng ban đầu.

Đổi mới trong hành trình sưu tầm

Câu chuyện của Joel Kremer – doanh nhân công nghệ Hà Lan – cho thấy tinh thần đổi mới. Anh đã sáng tạo một bảo tàng thực tế ảo trưng bày bộ sưu tập tranh sơn dầu và tranh phong cảnh của cha mẹ mình. Tác phẩm đầu tiên họ mua là của một học trò Rembrandt vào năm 1995. “Tác phẩm đầu tiên luôn là bước khó nhất, nhưng tôi kiên trì học hỏi, theo dõi đấu giá và trò chuyện với giới nghệ thuật,” Kremer chia sẻ.

Dù bạn là người mới hay đã dày dạn kinh nghiệm, mọi bộ sưu tập đều phải bắt đầu từ một nơi nào đó. Điều quan trọng là tìm ra điều mình yêu thích – vì nghệ thuật chân chính luôn là sự kết nối từ trái tim đến trái tim.