Sưu tập nghệ thuật: Những định hướng táo bạo cho bộ sưu tập gia đình của chị em nhà Mathews

Trong quá trình thơ ấu của mình, Roselyn và Alexandra Mathews luôn ghi nhớ mỗi chuyến thăm bảo tàng bằng việc lựa chọn thêm một tấm bưu thiếp mới vào bộ sưu tập của họ. Là con gái của Gilbert và Suzanne Mathews, những người sáng lập công ty chiếu sáng Lucifer Lighting ở Texas, hai chị em coi mỗi tấm bưu thiếp như một phần của việc học hỏi về nghệ thuật. Roselyn và Alexandra luôn sống trong một thế giới mà nghệ thuật và thẩm mỹ đóng vai trò trọng yếu. Theo lời Alexandra trên Artsy:

“Nghệ thuật luôn là một phần không thể thiếu của ký ức thời thơ ấu của tôi. Nó là phần của cả mặt thị giác lẫn nội dung thực tế của bộ nhớ. Nó là một phần của các chuyến đi du lịch.” 

Lucifer Lighting thiết kế và sản xuất hệ thống chiếu sáng cho các bảo tàng nghệ thuật hàng đầu như Bảo tàng Mỹ thuật ở Houston và SFMOMA, cũng như cho các không gian bán lẻ sang trọng như Chanel và Hermès. Sự đam mê sưu tập nghệ thuật trải dài khắp đại gia đình, từ người dì vĩ đại Louise Reinhardt Smith, có một căn phòng riêng tại MoMA, đến bộ sưu tập với các tác phẩm của nhiều nghệ sĩ lớn như Adolph Gottlieb và Alberto Giacometti.

Bây giờ, ở tuổi 31 và 42, Roselyn và Alexandra đóng vai trò không thể thiếu trong công việc kinh doanh và sưu tập nghệ thuật của gia đình. Cả hai chị em đều có bằng thạc sĩ về mỹ thuật và trang trí - Roselyn từ Viện Nghệ thuật Sotheby's và Alexandra từ Christie's Education - và hiện đang giữ các vị trí phó chủ tịch và phó chủ tịch điều hành cho công ty gia đình. Roselyn nhấn mạnh: “Bây giờ, khi cha mẹ hỏi ý kiến ​​của chúng tôi về bất cứ điều gì, chúng tôi cảm thấy có trách nhiệm nặng nề hơn.”

Một gia đình yêu nghệ thuật

Tình yêu nghệ thuật của gia đình Mathews bắt nguồn từ ông bà của họ là Jeanne và Irving Mathews, họ bắt đầu sưu tập kính Art Nouveau và Art Deco từ những năm 1960. Các bộ sưu tập này, một phần được lưu giữ tại Bảo tàng Nghệ thuật McNay ở San Antonio, đã truyền cảm hứng cho con trai của họ là Gilbert - cha của Roselyn và Alexandra - phát triển niềm đam mê với mọi hình thức nghệ thuật suốt cuộc đời. Gilbert đã mua bức tranh Diane (1938) của Henri Matisse lần đầu tiên, một tác phẩm linocut hiện đang treo trong phòng tắm của ông, và nó đã khơi gợi niềm đam mê với nghệ sĩ người Pháp suốt đời, điều mà cả Roselyn và Alexandra sau này đều chia sẻ.

Mẹ của họ, Suzanne, từng điều hành một phòng trưng bày ở San Antonio từ năm 1977 đến năm 1988, giới thiệu các nghệ sĩ đương đại như William Scott, Emilio Sanchez và Kikuo Saito đến Texas. Alexandra nhớ lại lần gặp Francisco Toledo khi còn nhỏ tại studio của anh ở Paris, nơi cô được tham gia tô màu một trong những bức vẽ của Toledo. Cả cô và họa sĩ đều ký tên lên bức tranh đó, bây giờ nó treo trong phòng ngủ của Alexandra.

Phong cách thu thập của hai chị em được biểu lộ rõ ràng qua sự nghiêm túc và tập trung vào chất lượng. Alexandra nói: “Tôi luôn ấn tượng khi chúng tôi không phải tìm kiếm 'thỏa thuận tốt hơn', mà thay vào đó chúng tôi tìm kiếm những gì thực sự chất lượng.” Sự học hỏi chuyên môn từ cha mẹ đã đóng vai trò quan trọng. Roselyn đã học hỏi cách ánh sáng ảnh hưởng đến từng tác phẩm nghệ thuật từ kinh nghiệm của cha mẹ, một bài học mà cả hai chị em đã tích lũy sau nhiều năm làm việc trong ngành nghệ thuật.

Giới thiệu nghệ sĩ ở Tribeca

Vào tháng 10 năm 2023, gia đình Mathews đã tổ chức lễ khánh thành phòng trưng bày Lucifer Lighting ở Tribeca, giới thiệu một bộ sưu tập nghệ thuật được lựa chọn từ Lehmann Maupin, bao gồm các tác phẩm của Catherine Opie và David Salle. Roselyn đã bị cuốn hút bởi bức tranh Black Eyed Susan with Envy (2002) của Salle, một tác phẩm lớn mà cô đã ủng hộ mặc dù ban đầu cha cô có những lo ngại về tính chất mạo hiểm của nó.

Cô cho biết: “Đây thực sự là cảm giác giống như làm việc tại một viện bảo tàng, cho phép chúng tôi phát triển mối quan hệ sâu sắc với các tác phẩm nghệ thuật.” Mặc dù bức tranh của Salle vượt quá ngân sách hiện tại của cô, nhưng Roselyn nhấn mạnh tầm quan trọng của việc trưng bày các tác phẩm để nuôi dưỡng sự đánh giá cao giá trị nghệ thuật. Phòng trưng bày cũng trưng bày các tác phẩm của Dan Christensen, Ethel Schwabacher và Yvonne Thomas từ Berry Campbell Gallery, và Alexandra đặc biệt chú ý đến bức tranh sống động của Thomas.

Một bộ sưu tập tạo ra các mối liên kết

Sự đam mê với nghệ thuật đã đóng một vai trò quan trọng trong việc hình thành bộ sưu tập mới của Roselyn và Alexandra. Sau khi hoàn thành bằng cấp nghệ thuật và bắt đầu làm việc tại Lucifer, hai chị em vẫn duy trì mối liên kết chặt chẽ với các nghệ sĩ và chủ phòng trưng bày sơ cấp, điều này rõ ràng trong những lần mua sắm đầu tiên của họ. Bằng con mắt thiết kế của mình, Alexandra đã tìm mua được hai chiếc ghế Francis Jourdain sản xuất vào những năm 1940 tại một khu chợ trời ở Paris. Trong khi đó, Roselyn đã mua bức tranh Kem của Paul Lazono (2022) từ phòng trưng bày của Elizabeth Joh ở Thành phố Mexico.

Roselyn nhấn mạnh mối quan hệ cá nhân của cô với các nghệ sĩ thường được xây dựng thông qua việc đến thăm nơi ở của họ. Điều đang ám ảnh cô hiện nay là các tác phẩm dệt may của nghệ sĩ Ấn Độ Sagarika Sundaram, sau khi cô phát hiện ra tác phẩm của Sundaram tại Dự án Nghệ thuật Bạc tại Trung tâm Thương mại Thế giới số 4 vào đầu năm nay. Tại cùng nơi cư trú, cha mẹ cô đã từng gặp và mua một tác phẩm từ Jared Owens, một thành viên cấp cao của nơi cư trú đó.

Tác phẩm nghệ thuật gần đây nhất mà Roselyn mua là Untitled (2023–24) của Pauline Shaw, được mua thông qua chương trình cư trú sau khi cô gặp nghệ sĩ trong thời gian lưu trú tại Naranjo 141 ở Thành phố Mexico. Trong khi đó, Alexandra lại thích khám phá các nghệ sĩ mới thông qua việc tham quan các hội chợ nghệ thuật và tham gia các cuộc đấu giá. Cả hai chị em đều nhấn mạnh tầm quan trọng của mạng xã hội, đặc biệt là Instagram, trong việc xây dựng bộ sưu tập nghệ thuật đương đại. Roselyn sử dụng nền tảng này để tiếp cận các nghệ sĩ mới nổi, lưu ý rằng cô quan tâm đến việc các nhà sưu tập nổi tiếng như Aby Rosen có theo dõi các nghệ sĩ mới nổi. Alexandra cũng chia sẻ các gợi ý về nghệ thuật từ cố vấn Illa Gaunt.

Tình yêu chung của hai chị em đối với nghệ thuật được thể hiện qua sự tích hợp của bộ sưu tập qua các thế hệ trong gia đình. Với con mắt thẩm mỹ tinh tế, họ đã củng cố nên những bộ sưu tập này sau nhiều năm quan sát và học hỏi về cách ánh sáng ảnh hưởng đến nghệ thuật. Đây là những bước khởi đầu mới cho bộ sưu tập Mathews. Roselyn, người "thường mắc lỗi về mặt kỳ quặc" và coi trọng "việc kiểm tra trực giác" của cha mẹ, cùng với Alexandra, người có bộ sưu tập "được hình thành từ nghệ thuật trang trí và mỹ thuật", đã tận tâm xây dựng một di sản để tôn vinh bộ sưu tập của cha mẹ, đồng thời nắm bắt và phát triển những quan điểm và tham vọng riêng của mình.

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Artsy