Nicolas de Staël - Trước cú nhảy định mệnh ( Phần 2 )

( Nicolas de Staël,  Grande Composition bleue , 1950 )

De Staël kết hôn với Françoise Chapouton vào tháng 5 năm 1946, chỉ ba tháng sau cái chết của Jeannine. Năm sau, gia đình ông chuyển đến một xưởng vẽ lớn tại số 7 phố Gauguet ở quận 14. Sự nghiệp của ông bắt đầu khởi sắc, và Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại đã mua tác phẩm Composition en gris et vert (1949) của ông vào năm 1950, một tác phẩm khá u ám với màu sắc mờ nhạt, trái ngược với tác phẩm Grande composition bleue tươi sáng hơn của năm sau đó. Năm 1950, ông tìm được một nhà buôn tranh ở Dubourg, người hẳn đã cảm nhận được tài năng triển vọng của người nghệ sĩ trẻ, và đã tổ chức một triển lãm cá nhân của ông tại Phòng trưng bày Dubourg vào tháng 6 năm đó. Năm 1951, de Staël kết bạn thân thiết với nhà thơ René Char. Triển lãm trưng bày các bản sao cuốn sách và tranh khắc mà họ cùng sáng tác.

De Staël làm việc vô cùng miệt mài từ năm 1952 cho đến khi qua đời ba năm sau đó, như thể ông đã bùng nổ. Không hề có dấu hiệu của sự u ám hay tuyệt vọng trong những bức tranh của những năm này; thay vào đó, các bức tranh dường như tôn vinh vẻ đẹp rực rỡ của ánh sáng. Sutton đã viết trong cuốn catalogue triển lãm London năm 1952 rằng “de Staël đã đặt niềm tin vào một tác phẩm vô hình, được nuôi dưỡng bởi ánh sáng… những bức tranh này nâng cao tinh thần.” Vào tháng 3 năm đó, de Staël đã tham dự một trận đấu bóng đá giữa Pháp và Thụy Điển tại sân vận động Parc des Princes; ông đã được truyền cảm hứng mạnh mẽ bởi bầu không khí của sân vận động đến nỗi ông đã tạo ra một loạt các bản vẽ và tranh sơn dầu, đỉnh điểm là bức tranh Parc des Princes (1952), một bức tranh sơn dầu với các màu trắng, đen, xanh lá cây, đỏ và xanh lam, mặc dù không mang tính hình tượng, nhưng lại truyền tải rõ ràng cảm giác về sự kiện đó.

Char đề nghị de Staël chuyển đến Lagnes gần Avignon, và mặc dù ông thường xuyên trở lại số 7 phố Gauguet, nhưng phần lớn những năm cuối đời, họa sĩ đã sống ở Sicily và miền nam nước Pháp. Ông viết: “Provence dường như là một thiên đường với những đường chân trời vô tận”. Những bức tranh được vẽ ở những vùng đất này dường như rõ nét nhất khi nhìn từ xa. De Staël hầu như không bao giờ vẽ hình người, và khi ông vẽ, như trong bức Người phụ nữ ngồi (1953), thì hình ảnh chỉ là một gợi ý chứ không phải là một bức chân dung hoàn chỉnh. Tâm trạng của ông dường như hạnh phúc nhất trong những bức tranh phong cảnh, như trong một bức tranh năm 1952 với các tông màu vàng, xanh nhạt và trắng cho thấy ảnh hưởng của trường phái Byzantine. Một bức tranh phong cảnh khác, cũng năm 1952, cho thấy một chiếc tàu kéo màu đỏ nổi bật trên nền trời xanh trắng. Sicily, nơi ông đến vào tháng 8 năm 1953, là một khám phá tuyệt vời đối với ông, và tại đây ông bắt đầu vẽ những bức tranh rực rỡ theo mọi nghĩa của từ này. Bức tranh Agrigente (1953) cho chúng ta cảm nhận về ánh nắng chói chang của Sicily và tác động của nó lên những bãi cát vàng và đỏ, mà de Staël cũng vẽ với màu tím. Trở lại Pháp, ông vẽ Marseille (1954) và Marine la nuit (1954), hai tác phẩm rất thành công và đầy chất thơ, kết hợp một cách hùng hồn giữa trừu tượng và hình tượng. Jeanne Polge, người tình đơn phương của ông, nói rằng niềm đam mê của ông đã "ngạt thở" bà. Nhưng không có gì có thể làm ngạt thở đám đông hân hoan lấp đầy các bức tranh Nicolas de Staël tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại (ngoại trừ những chiếc mặt nạ của họ).

Nguồn : newcriterion

Biên soạn và dịch: Bảo Long