Elisa Nuyten: Tại sao tôi sưu tập nghệ thuật?

Người sáng lập Quỹ Vega giải thích cách cô ấy trở thành nhà vô địch cho điện ảnh thử nghiệm

“Tôi bắt đầu sưu tầm nghệ thuật cách đây 20 năm. Mặc dù có nền tảng về thời trang và luôn yêu thích nghệ thuật đương đại, nhưng lúc đầu tôi không biết nhiều về lĩnh vực này. Những tác phẩm đầu tiên trong bộ sưu tập của tôi chủ yếu là nhiếp ảnh, nhưng rất nhanh chóng tôi đã chuyển sang điêu khắc, tập trung vào các nghệ sĩ Nghệ thuật quan hệ như Pierre Huyghe, Ann Veronica Janssens, Philippe Parreno, Dominique Gonzalez-Foerster, Liam Gillick và Rirkrit Tiravanija.

Khi tôi chuyển đến Paris năm năm trước, tôi đã có cơ hội để điều chỉnh bộ sưu tập của mình trong một không gian hoàn toàn mới. Hiện tại, tôi cảm thấy bộ sưu tập của mình được chia thành hai phần rõ ràng: một phần mang tính khái niệm hơn ở Toronto và một phần trí tưởng tượng siêu thực ở Paris. Mặc dù tôi thích thay đổi cách trưng bày thường xuyên, nhưng có những tác phẩm tôi sẽ không di chuyển: một ‘Cell’ của Louise Bourgeois; một bể cá của Pierre Huyghe; và một tác phẩm điêu khắc bằng thủy tinh của Nairy Baghramian từ loạt tác phẩm ‘Dwindlers’ được trưng bày tại Venice Biennale 2019. Gần đây, tôi vừa treo một tác phẩm mới của Solange Pessoa, một tác phẩm điêu khắc bằng đồng hình lông vũ, vừa giống như một chiếc mỏ neo.”

“Tôi thường xuyên thay đổi cách trưng bày bộ sưu tập của mình khi có tác phẩm mới hoặc khi một tác phẩm được đưa ra triển lãm. Ví dụ, một bức tranh của Luc Tuymans hiện đang được trưng bày trong cuộc khảo sát ‘Luc Tuymans: Quá khứ’ tại Trung tâm Nghệ thuật Đương đại UCCA ở Thượng Hải từ ngày 16 tháng 11 năm 2024 đến ngày 16 tháng 2 năm 2025. Một tác phẩm của Christina Quarles mà tôi đã mua sẽ soon được đưa vào triển lãm tiếp theo của cô ấy ở Copenhagen.

Gần đây, tôi đã mua một tác phẩm điêu khắc của Sarah Lucas, tác phẩm này cuối cùng đã được chọn làm trang bìa cho danh mục raisonné về các tác phẩm điêu khắc ‘Bunny’ của cô ấy. Tác phẩm này được đặt gần các bức ảnh của Hannah Wilke và các tác phẩm của Carol Rama, Marisa Merz và Alina Szapocznikow trong phòng trưng bày hiện tại của tôi, nơi tái hiện hình dáng phụ nữ. Tôi cũng có một trong những bức ảnh ‘Mô hình giải phẫu bằng sáp’ của Zoe Leonard và một tác phẩm điêu khắc nhỏ của Mária Bartuszová, tác phẩm này vừa được trưng bày trong triển lãm hồi tưởng gần đây của cô tại Tate Modern ở London.”

“Tại Venice Biennale năm 2022, tôi đã bị cuốn hút bởi tác phẩm của Leonor Fini. Ngay khi trở về từ Venice, tôi tình cờ thấy tên cô trên cửa một phòng trưng bày khi dạo phố ở quận 7, điều này khiến tôi phải bước vào xem. Chủ sở hữu phòng trưng bày, Arlette Souhami, đã chia sẻ với tôi câu chuyện về mối quan hệ làm việc kéo dài 20 năm của họ, và cuối cùng đã giữ lại cho tôi một bức tranh tuyệt đẹp của Fini. Bức tranh khắc họa hình ảnh một người phụ nữ bước ra khỏi đống đổ nát, hướng về phía ánh sáng. Năm tới, bức tranh sẽ được trưng bày trong triển lãm hồi tưởng lớn của cô tại Palazzo Reale ở Milan.

Du lịch đã có ảnh hưởng lớn đến cách tôi sưu tầm. Thời gian ở São Paulo đã khiến tôi chú ý đến tác phẩm của Solange Pessoa và Anna Maria Maiolino. Bộ sưu tập Mỹ Latinh của tôi đang ngày càng phát triển với những bổ sung gần đây từ Cecilia Vicuña và Rosana Paulino. Ngoài việc đi lại, tình bạn với các giám tuyển và chủ phòng trưng bày cũng là nguồn cảm hứng lớn cho tôi trong hành trình sưu tầm.”

‘Hai năm trước, tôi đã thành lập Quỹ Vega, một phần mở rộng tự nhiên của bộ sưu tập của tôi, với sự tập trung vào các hoạt động hình ảnh chuyển động. Mặc dù tôi yêu thích hình ảnh chuyển động, tôi nhận thấy rằng việc sưu tầm và trưng bày chúng trong không gian riêng tư có thể là một thách thức. Quỹ Vega cam kết làm việc chặt chẽ với các nghệ sĩ vào những thời điểm quan trọng trong quá trình thực hành của họ, hỗ trợ sản xuất các tác phẩm mới đầy tham vọng. Chúng tôi đã xây dựng một bộ sưu tập ngày càng phong phú các bộ phim và video của các nghệ sĩ. Điều quan trọng đối với chúng tôi là mang các dự án của mình đến Canada và đảm bảo các nghệ sĩ mà chúng tôi hợp tác được biết đến ở đó. Canada có một lịch sử phong phú về điện ảnh thử nghiệm và hình ảnh chuyển động, và chúng tôi muốn đảm bảo sự hỗ trợ cho công việc này tiếp tục.

Một số bộ phim mà Vega đã hỗ trợ bao gồm bộ phim truyện đầu tay của Ali Cherri, *The Dam* (2022), và bộ phim gần đây của ông, *The Watchman* (2023). Tôi rất tự hào khi được hỗ trợ một nghệ sĩ xuất sắc như vậy. Trong năm qua, chúng tôi đã làm việc với nhiều nghệ sĩ đáng kinh ngạc như Alia Farid, Aria Dean, Charles Stankievech và Tuan Andrew Nguyen. Năm tới, chúng tôi dự định hợp tác với Lap-See Lam, Jordan Strafer, Danielle Dean, Sharon Lockhart, Stephanie Comilang và nhiều người khác. Tôi tự hào về việc dẫn dắt Vega cùng Julia Paoli, và chúng tôi đã xây dựng một tầm nhìn mạnh mẽ cho quỹ. Trang web của chúng tôi đã hoạt động và đang chạy, nơi bạn có thể xem tất cả các tác phẩm trước đây và sắp tới của chúng tôi. Tôi rất vui mừng khi nền tảng này ngày càng trở nên dễ thấy hơn.’

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Art Basel