Amélie Huynh: Tại sao tôi sưu tập nghệ thuật?

Nhà thiết kế trang sức có trụ sở tại Paris chia sẻ về những nỗ lực kinh doanh và cách tiếp cận của cô ấy đối với việc sưu tập nghệ thuật. 

"Tôi bắt đầu sưu tầm nghệ thuật một cách tình cờ cách đây khoảng 10 năm. Khi đó, đối tác của tôi, một nhà sưu tầm nghệ thuật và thiết kế, đã dẫn tôi đến Grand Palais để tham dự hội chợ nghệ thuật FIAC. Lúc ấy, tôi hoàn toàn chưa quen với thế giới nghệ thuật đương đại. Dù tôi có nền tảng trong trang sức, và bản thân trang sức có thể rất ấn tượng, nhưng bước vào một phòng trưng bày nghệ thuật vẫn là một trải nghiệm khá choáng ngợp với tôi. Ngày hôm đó, tôi đã bị cuốn hút bởi một hộp đèn của Mohamed Bourouissa được trưng bày tại gian hàng của Mennour. Nhờ sự hướng dẫn tận tình của giám đốc phòng trưng bày, Jessy Mansuy, người đã đi cùng tôi và giải thích mọi thứ, tôi đã có thể thực hiện lần mua đầu tiên. Kể từ đó, cô ấy đã giúp tôi xây dựng bộ sưu tập của mình - dù là từ Mennour hay các phòng trưng bày khác - để đảm bảo rằng bộ sưu tập của tôi có tính mạch lạc."

"Tôi luôn mua nghệ thuật trực tiếp từ các phòng trưng bày. Mặc dù tôi có thể mua thiết kế tại các cuộc đấu giá, nhưng tôi không làm vậy với các tác phẩm nghệ thuật. Tôi cần tận mắt chứng kiến và trải nghiệm những tác phẩm trong bộ sưu tập của mình. Nghệ thuật là vô tận, với vô số nghệ sĩ, cả còn sống lẫn đã khuất, nên việc ra quyết định có thể rất phức tạp. Bạn không nhất thiết phải biết chính xác mình nên mua gì hay giá bao nhiêu, và không ai muốn mắc sai lầm, vì vậy việc có người đồng hành là rất quan trọng. Theo thời gian, con mắt của tôi đã được rèn giũa và sở thích của tôi đã phát triển. Ban đầu, tôi không quan tâm nhiều đến nghệ thuật tạo hình; tôi thiên về chủ nghĩa trừu tượng và tối giản. Tôi bị thu hút bởi những tác phẩm thuần túy và cấp tiến. Kể từ đó, tôi đã nghiên cứu rất nhiều, tham dự nhiều triển lãm, hội chợ và thăm các xưởng vẽ, đồng thời phát triển mối quan hệ với các phòng trưng bày khác. Gần đây, tôi nhận thấy mình bị thu hút bởi những tác phẩm đầy màu sắc và mềm mại, điều mà trước đây tôi chắc chắn sẽ không chú ý. Ví dụ, gần đây tôi đã mua một tác phẩm của Ugo Rondinone.

Tôi yêu thích tác phẩm của Lee Ufan và François Morellet, và tôi mới mua một bức tranh của Jean Degottex. Tôi cũng rất đam mê nhiếp ảnh, đặc biệt là các tác phẩm của Wolfgang Tillmans, và tôi vẫn theo dõi sự nghiệp của Mohamed Bourouissa. Hiện tại, tôi bị cuốn hút bởi tác phẩm của thế hệ nghệ sĩ trẻ từ Bắc Phi, đặc biệt là từ Algeria và Morocco. Tôi vừa mua một tác phẩm của Latifa Echakhch và mong muốn làm điều tương tự với Hicham Berrada và Dhewadi Hadjab. Bộ sưu tập của tôi còn bao gồm các tác phẩm điêu khắc của Camille Henrot và Alicja Kwade, cũng như các tác phẩm gốm của Yuji Ueda, Otani Workshop và Takuro Kuwata.

Lịch sử gia đình đã góp phần phát triển mối quan hệ của tôi với nghệ thuật. Cùng với cha tôi – một người Campuchia yêu nước Pháp, nơi ông di cư khi 15 tuổi và đã sống ở Hồng Kông gần 30 năm – và chị gái tôi, Mélanie, chúng tôi cùng quản lý nhóm mà chúng tôi đồng sáng lập, Æra Nova. Nhóm bao gồm Holidermie, thương hiệu mỹ phẩm do Mélanie sáng lập, nước hoa D’Orsay và dòng trang sức Statement do tôi ra mắt. Æra Nova thường xuyên hợp tác với các nghệ sĩ, ví dụ, gần đây tôi đã làm việc với nghệ sĩ trẻ người Pháp-Nhật Tiffany Bouelle để sản xuất một dòng trang sức cho Statement. Những dự án như vậy giúp tôi giới thiệu tác phẩm của các nghệ sĩ trẻ đến với một đối tượng khán giả mới.

Năm 2013, chúng tôi đã mua Château Toulouse-Lautrec Malromé, gần Bordeaux, vốn là nhà của gia đình Henri de Toulouse-Lautrec. Ngôi nhà này thuộc về mẹ của ông, Adèle. Chị gái tôi và tôi đã lên kế hoạch mua các tác phẩm của họa sĩ, với mục đích tạo ra một bộ sưu tập riêng tư gắn liền với cuộc sống gia đình của ông. Chúng tôi đã thành công trong việc tập hợp các bản phác thảo, sổ phác thảo, ảnh và bản in thạch bản của nghệ sĩ. Chúng tôi cũng tổ chức các cuộc triển lãm tại lâu đài với các nghệ sĩ như Jeremy Demester, Tadashi Kawamata, Daidō Moriyama và Prune Nourry."

“Tôi sưu tầm nghệ thuật để bao quanh mình, cả ở nhà lẫn nơi làm việc, bằng những tác phẩm mà tôi có thể chiêm ngưỡng hàng ngày. Tôi cảm thấy thật phi thường khi có thể sở hữu dù chỉ là một phần nhỏ trong toàn bộ tác phẩm của một nghệ sĩ. Mỗi người đều có khiếu thẩm mỹ và định nghĩa về cái đẹp riêng, và có thể một số người thấy bộ sưu tập của tôi khiêm tốn vì tôi không sở hữu những tác phẩm đồ sộ. Tuy nhiên, xuất thân từ thế giới trang sức, tôi đặc biệt trân trọng việc sở hữu những tác phẩm ‘nhỏ bé’ nhưng vô giá, vì đó chính là định nghĩa của một viên kim cương!”

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Art Basel