10 gian hàng đẹp nhất tại Art Basel 2024 (Phần 4)

Gallery Bernard Jacobson

Gian hàng G15

Với các tác phẩm của Georges Braque, Robert Dukes, Sam Francis, Helen Frankenthaler, Henri Matisse, Bruce McLean, Robert Motherwell, Frank Stella, William Tillyer và Marc Vaux

Đối với nhà trưng bày tranh nổi tiếng tại London, Bernard Jacobson, Georges Braque không chỉ là một trong những họa sĩ vĩ đại nhất của thế kỷ 20 mà ông còn là người vĩ đại nhất. Jacobson chia sẻ với Artsy: “Hãy lùi lại, nhìn và suy nghĩ khi xem các tác phẩm của anh ấy - tôi nghĩ anh ấy là họa sĩ vĩ đại nhất của thế kỷ trước”. Thực tế, sự thuyết phục của ông được minh chứng qua việc trưng bày chín tác phẩm của họa sĩ người Pháp trên một nửa gian hàng của gallery.

Từ năm 1918 đến năm 1962, các bức tranh tại đây là những minh chứng điển hình cho phong cách nhiều lớp, sắc nét và chuyển động độc đáo của Braque trong việc xử lý thiên nhiên vẽ và bản thân sự biểu hiện. Dù là một chùm mận hay một giỏ táo, sự tinh tế và độc đáo của nghệ sĩ vẫn có sức mạnh đặc biệt để thu hút và kích thích. Việc trưng bày nhiều tác phẩm cùng một lúc tạo ra một trải nghiệm đặc biệt và đầy cảm hứng.

Phía bên kia gian hàng, khán giả được chiêm ngưỡng hai bức tranh lớn của Robert Motherwell, Cửa sổ Mexico (1974), một phần của loạt tranh “Mở” của nghệ sĩ, nơi ông sắp xếp các hình chữ nhật trong các dải màu sắc đậm. Ngoài ra, các tác phẩm của Henri Matisse, Helen Frankenthaler và William Tillyer cũng đã hoàn thành một cuộc triển lãm đặc biệt và đôi khi có tính lịch sử.

Gallery Garth Greenan

Gian hàng E18

Với các tác phẩm của Howardena Pindell, Fritz Schholder, Jaune Quick-to-See Smith và Emmi Whitehorse

Sự xuất hiện của gallery Garth Greenan tại khu trưng bày chính của Art Basel không thể đến vào thời điểm thích hợp hơn đối với nhà tạo mẫu ở New York. Greenan mô tả đây là “những tác phẩm thành công nhất” trong chương trình của gallery, và năm nghệ sĩ được giới thiệu tại đây gần đây đều là những chủ đề được quan tâm ngày càng nhiều.

Tại gian hàng này, bạn có thể thấy sự kết hợp giữa các tác phẩm cổ điển và mới của Jaune Quick-to-See Smith, người vừa hoàn thành chuyến hành trình tưởng niệm tại Bảo tàng Nghệ thuật Seattle, cũng như một bức tranh rộng lớn, sủi bọt năm 2024 của Emmi Whitehorse, tác phẩm của cô hiện có mặt tại Phần Arsenale của Venice Biennale. Gian hàng này trở thành biểu tượng của việc tôn vinh các nghệ sĩ của gallery, những người đang nhận được sự công nhận rộng rãi xứng đáng.

Ngoài ra, gian hàng còn trưng bày một bức tranh năm 1977 của họa sĩ Fritz Schholder, người mà gallery mới đại diện. Tác phẩm miêu tả một hình ảnh người trên lưng ngựa với tông màu tím căng thẳng, là một ví dụ điển hình cho việc họa sĩ thể hiện hiện thực về người Mỹ bản địa. Schholder sẽ là chủ đề của một buổi trưng bày tại gallery vào cuối năm nay. Giá của các tác phẩm tại gian hàng dao động từ 250.000 USD đến 875.000 USD và gallery cho biết có sự quan tâm mạnh mẽ từ khách tham quan VIP suốt cả ngày khai mạc.

OMR

Gian hàng L16

Với các tác phẩm của Matti Braun, Pia Camil, Julian Charrière, Claudia Comte, Jose Dávila, Pablo Dávila, Yann Gerstberger, Alicja Kwade, Artur Lescher, Jorge Méndez Blake, Gabriel Rico, Sebastian Silva, SUPERFLEX, Troika và Tony Matelli.

Art Basel năm nay đánh dấu lần thứ 23 OMR từ Thành phố Mexico tham gia hội chợ. Gian hàng của họ là một minh chứng cho vị trí đại sứ của gallery trong cộng đồng nghệ thuật Mexico.

Kersten Erdmann, một đối tác tại gallery, cho biết: “Chúng tôi đang cố gắng trở thành nền tảng để giới thiệu các nghệ sĩ quốc tế ở Mexico và các nghệ sĩ Mexico ở nước ngoài, tạo ra một cuộc đối thoại giữa họ.”

OMR không chỉ giới thiệu một loạt tác phẩm của các nghệ sĩ đã thành danh như Jose Dávila và Jorge Méndez Blake, mà còn giới thiệu các nghệ sĩ mới từ chương trình của họ, như Alicja Kwade và Julian Charrière.

Erdmann tiếp tục: “Chương trình của chúng tôi dành cho các nghệ sĩ Mexico, nhưng các nghệ sĩ quốc tế đều rất háo hức đến Mexico và dành thời gian ở đó, đó là điều chúng tôi khuyến khích họ làm.” Ví dụ, một tác phẩm điêu khắc bằng đá nham thạch núi lửa của Charrière kết hợp với đá obsidian của Mexico, tạo nên một sản phẩm có chất lượng ngoài trái đất. Đây là một phần của nỗ lực tập trung vào các vật liệu được tìm thấy khắp gian hàng được thể hiện qua các bức tranh hình học sử dụng đất làm bột màu của Claudia Comte và các tấm thảm treo trừu tượng của Pia Camil, được làm từ vải tái chế từ những mảnh vải bị loại bỏ từ các nhà máy dệt.

Những tác phẩm này cũng là một phần của một chuỗi khác xuyên suốt gian hàng của gallery: mối quan hệ với tự nhiên, được thể hiện qua các tác phẩm như Cỏ dại của Tony Matelli (2024), các tác phẩm điêu khắc bằng đồng được sơn quanh sàn gian hàng giống như những cây cỏ mọc xuyên qua các bức tường. Tổng thể, gian hàng thể hiện một cách tinh tế về vị thế có ảnh hưởng của gallery trong cộng đồng nghệ thuật hiện đại. Các tác phẩm trưng bày tại đây có giá từ 5.400 USD đến 200.000 USD.

Xem thêm phần 1 tại đây

Xem thêm phần 2 tại đây

Xem thêm phần 3 tại đây

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Artsy

https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-10-best-booths-art-basel-2024