Top 10 kiệt tác nổi bật của Gustav Klimt là gì?

“Chân lý là ánh sáng và ngọn lửa,” Gustav Klimt đã viết trên phiên bản đầu tiên của bức tranh táo bạo Nuda Veritas. Dù trải qua thời gian và những thay đổi, từ thời kỳ Belle Époque của Vienna cho đến thời đại mới của chúng ta, các tác phẩm của Klimt vẫn giữ nguyên sức hấp dẫn và vẻ rực rỡ vốn có.

Sinh năm 1862 tại Đế chế Áo, Klimt được đào tạo trong môi trường nghệ thuật truyền thống. Tuy nhiên, ông đã dẫn đầu Phong trào Ly khai Vienna vào đầu thế kỷ 20, tuyên bố giải phóng khỏi những giới hạn của các thể loại và trường phái cũ. Tầm nhìn sáng tạo của ông đạt đến đỉnh cao trong "giai đoạn vàng", nơi các bức chân dung và tác phẩm ẩn dụ được thể hiện với quy mô sống động, kết hợp hài hòa giữa lá vàng óng ánh và màu sắc rực rỡ. Niềm đam mê với sự lấp lánh của vàng được cho là bắt nguồn từ ảnh hưởng nghề thợ kim hoàn của cha ông.

Từ sau khi Klimt qua đời vào năm 1918, các tác phẩm của ông đã trở thành những báu vật được săn lùng, đạt mức giá kỷ lục. Điển hình là bức Water Serpents II (1904–1907), được bán với giá 184 triệu USD vào năm 2013 cho doanh nhân người Nga Dmitry Rybolovlev.

Với hàng trăm bức tranh và hàng nghìn tác phẩm trên giấy, di sản nghệ thuật của Klimt vừa đồ sộ vừa đầy mê hoặc. Dưới đây là 10 kiệt tác được yêu thích nhất, giúp bạn khám phá thêm về thế giới nghệ thuật đầy sức sống của ông.

10. Rừng Thông II (1901)

Đây là một trong những bức tranh ít phô trương nhất của Klimt, nhưng những tia sáng nhỏ ẩn hiện trong đó lại mang đến vẻ huyền ảo khó cưỡng. Dù nổi tiếng với các bức chân dung lấp lánh sắc vàng, Klimt cũng tạo nên dấu ấn đặc biệt trong loạt tranh phong cảnh rực rỡ của mình.

9. Jurisprudence (1899–1907)

Tác phẩm này chỉ còn được biết đến qua các bức ảnh đen trắng do bị phá hủy hoặc thất lạc vào năm 1945. Dù vậy, sức mạnh biểu đạt về tâm lý và dục vọng trong bối cảnh thế giới ngầm mà nó khắc họa vẫn gây ấn tượng sâu sắc. Đây là một trong ba bức tranh Klimt sáng tác cho Đại học Vienna, cùng với Y học và Triết học.

8. Hồ Attersee (1900)

Bức tranh phong cảnh biển với vẻ đẹp trong trẻo và yên bình này đã đưa Klimt lên một tầm cao mới trong chủ nghĩa trừu tượng hội họa, thể hiện sự táo bạo và đổi mới vượt thời đại.

7. Death and Life (1908–1911)

Trong tác phẩm này, Klimt đảo ngược cách nhìn nhận truyền thống về sự sống và cái chết, tạo nên một góc nhìn đầy ám ảnh. Ông không thể ngờ rằng mình đã tiên đoán trước cảnh tượng tàn khốc của Thế chiến thứ nhất và đại dịch cúm, thứ đã cướp đi sinh mạng hàng triệu người, trong đó có cả ông.

6. Water Serpents I (1904–1907)

Những vảy lấp lánh trên các nhân vật trong tranh tạo nên vẻ đẹp kỳ ảo, đầy ẩn ý. Bức tranh khéo léo che giấu thông điệp về tình yêu đồng giới—một chủ đề nhạy cảm và bị cấm đoán tại Áo trong suốt nhiều thập kỷ sau đó.

5. Nuda Veritas (1899)

Vừa mang nét ẩn dụ cổ điển, vừa là lời tuyên bố táo bạo, tác phẩm này khẳng định quan điểm mạnh mẽ của Klimt: “Làm hài lòng tất cả mọi người là điều không thể và không cần thiết.”

4. Judith and the Head of Holofernes (1901)

Khác với cách xử lý mang tính bạo lực của Caravaggio, Klimt tập trung khắc họa vẻ đẹp quyến rũ đầy uy quyền của Judith. Nhân vật nữ anh hùng Do Thái cổ đại hiện lên với khí chất chinh phục đầy mạnh mẽ và quyến rũ.

3. Beethoven Frieze (1901–1902)

 Tác phẩm đồ sộ này được vẽ trực tiếp lên tường của Tòa nhà Ly khai ở Vienna. Klimt khéo léo kết hợp cảm hứng từ tranh khảm Byzantine và tranh khắc gỗ Nhật Bản để thể hiện sự hùng tráng của bản giao hưởng cuối cùng của Beethoven.

2. Chân dung Adele Bloch-Bauer I (1903–1907)

 Đây là tác phẩm tiêu biểu của “giai đoạn vàng” của Klimt, đồng thời là trung tâm của nhiều sự kiện nổi tiếng, từ các phiên tòa cho đến các cuộc đấu giá kỷ lục. Bức chân dung này thể hiện đỉnh cao của nghệ thuật trang trí và sự sáng tạo của Klimt.

1. Nụ hôn (1907–1908)

 Là biểu tượng của trường phái Tân nghệ thuật, Nụ hôn không chỉ là một trong những tác phẩm được yêu thích nhất thế giới mà còn là niềm tự hào của Áo. Chính phủ Áo đã mua lại bức tranh ngay khi nó hoàn thành, và từ đó, Nụ hôn trở thành một biểu tượng bất hủ, vừa đầy cảm xúc, vừa cuốn hút người xem bởi vẻ đẹp tinh tế và lấp lánh.

Biên dịch: Phương Anh

Nguồn: Artnet