8 họa sĩ ấn tượng tại Carnegie International lần thứ 58 (P1)

Carnegie International – chương trình giới thiệu nghệ thuật quốc tế lâu đời nhất ở Bắc Mỹ đã khai mạc phiên bản thứ 58 tại Bảo tàng Nghệ thuật Carnegie ở Pittsburgh, Pennsylvania, vào ngày 24 tháng 9. Quy tụ các tác phẩm nghệ thuật của hơn 100 nghệ sĩ và tập thể cùng hội đồng giám tuyển quốc tế rộng lớn hơn và nhóm cố vấn uy tín, Carnegie International xứng đáng là một trong những triển lãm đáng xem nhất cuối năm 2023 và đầu năm 2024

Nếu có cơ hội ghé qua sự kiện này, đừng quên ghé qua tìm hiểu về tám nghệ sĩ và chiêm ngưỡng bộ sưu tập nghệ thuật nổi bật của họ tại Carnegie International.

LaToya Ruby Frazier

Bộ các tác phẩm có tên “More Than Conquerors: A Monument for Community Health Employer of Baltimore, Maryland (2021–22)” LaToya Ruby Frazier là một sản phẩm tôn vinh những nhân viên y tế đặc biệt là trong đại dịch COVID-19. Nghệ sĩ sinh ra ở Pittsburgh này cũng đã được trao Giải thưởng Carnegie cho tác phẩm này.

"More Than Conquerors: A Monument For Community Health Workers of Baltimore, Maryland, 2021–22" của LaToya Ruby Frazier. Ảnh chụp bởi Sean Eaton. Nguồn ảnh cá nhân và từ Carnegie Museum of Art.

Đây là tác phẩm sắp đặt bằng ảnh của Frazier tập trung vào các nhân viên y tế mà cô kết nối trong khoảng thời gian ba tháng ở Baltimore thông qua các hội thảo nằm trong nghiên cứu do Trung tâm Bình đẳng Y tế Johns Hopkins dẫn đầu. Hơn cả một tác phẩm nghệ thuật, sáng tác lần này của Frazier cung cấp cái nhìn sâu sắc về một cộng đồng cụ thể, trong bối cảnh của một đại dịch đã ảnh hưởng đến dân số trên toàn thế giới.

Kate Millett

Các tác phẩm của Kate Millett quá cố có ảnh hưởng lớn đến làn sóng chủ nghĩa nữ quyền thứ hai. Trong các tác phẩm bao gồm cả những tác phẩm tại International, chẳng hạn như “Tower with Guards” (1968), Millet đã thách thức các hệ thống quyền lực đang tìm cách bịt miệng, thao túng và lôi kéo những người đang sống bên rìa xã hội, đồng thời kêu gọi những kẻ đồng lõa cùng tham gia vào quá trình đàn áp này.

Tác phẩm “Tower with Guards” (1968) của Kate Millet

Thông qua lăng kính của xã hội và chính trị hiện tại, những tác phẩm nghệ thuật theo chủ đề liên quan đến các vấn đề xung quanh nhập cư, giam giữ hàng loạt, quyền sinh sản của phụ nữ và bảo vệ cộng đồng LGBTQIA + của bà hợp thời hơn bao giờ hết,

Banu Cennetoğlu

“right?” của nghệ sĩ Thổ Nhĩ Kỳ Banu Cennetoğlu đã giới thiệu 10 trong số 30 tài liệu thông qua bong bóng chữ Mylar vàng xẹp xuống trong suốt thời gian triển lãm. Tác phẩm coi sự vô thường của các ý tưởng như là các đối tượng và đặt câu hỏi liệu các quyền có thể tồn tại nếu chúng không được duy trì hay không. Ẩn ý của tác giả thông qua sản phẩm nghệ thuật này là tính mỏng manh của những gì được đề xuất và cuối cùng là tính không bền vững.

Bản giả lập của “right?" của Banu Cennetoğlu (2022)/ Nguồn: từ bộ sưu tập cá nhân, Rodeo Gallery và Carnegie Museum of Art.

Hiromi Tsuchida

Bộ sưu tập nghệ thuật “Hiroshima” (1982/2002) của nghệ sĩ Hiromi Tsuchida là đài tưởng niệm những người đã mất, cũng như một lời nhắc nhở về những hành động tàn bạo mà Hoa Kỳ đã gây ra đối với Nhật Bản vào năm 1945.

"Binoculars" (1982/2022), và "Lunch Box" (1982/2022) từ bộ sưu tập “Hiroshima”/ Ảnh chụp bởi Sean Eaton. Nguồn: Bộ sưu tập cá nhân và Carnegie Museum of Art.

Mặc dù chúng được trình bày theo cách thể hiện sự trung lập hoàn toàn của nghệ sĩ nhưng tác phẩm này đã nhân cách hóa các chủ thể theo cách mà lịch sử thường không làm được. Các tác phẩm này một khám phá sâu sắc về tác động lâu dài của bom nguyên tử, và ảnh hưởng của nó vẫn còn ảnh hưởng đến ngày nay như thế nào, cũng như tầm quan trọng của việc chia sẻ kiến thức.

Biên dịch: Minh Hậu

Biên tập: Thu Huyền

Nguồn: 8 Standout Artists at the 58th Carnegie International | artsy.net