8 dự án nghệ thuật nổi bật không thể bỏ lỡ tại Art Basel Hong Kong 2025

Sự kiện nghệ thuật Art Basel Hong Kong 2025 quy tụ hàng trăm gallery hàng đầu thế giới cùng loạt tác phẩm đa dạng từ nghệ thuật đương đại đến các trình diễn thể nghiệm. Trong hàng trăm gian hàng và dự án, đội ngũ biên tập Art Basel đã chọn ra 8 tác phẩm và triển lãm nổi bật nhất mà khách tham quan không nên bỏ lỡ – từ những câu chuyện đầy cảm xúc về ký ức, di cư và thiên nhiên, đến các trình diễn đậm tính thử nghiệm và khai phá văn hóa bản địa.

1. Michele Chu tại Property Holdings Development Group (Hồng Kông) - Discoveries

glimmer in your eye ii (chi tiết), Michele Chu, 2025. Ảnh: Felix SC Wong. Tư liệu: nghệ sĩ và PHD Group, Hồng Kông.

peaches, in july, Michele Chu, 2025. Ảnh: Felix SC Wong. Tư liệu: nghệ sĩ và PHD Group, Hồng Kông.

Nghệ sĩ địa phương Michele Chu trình bày triển lãm "Kitchen", lấy cảm hứng từ tiểu thuyết cùng tên của Banana Yoshimoto và thực hành nghệ thuật của Rirkrit Tiravanija. Triển lãm khám phá sự thân mật, ký ức và nghi lễ tang lễ thông qua các hoạt động cộng đồng liên quan đến ẩm thực. ​
 

2. Daniel Correa Mejía tại mor charpentier (Paris, Bogotá) - Kabinett

Baño de rosas, Daniel Correa Mejía, 2024. Tư liệu: nghệ sĩ và mor charpentier.

Họa sĩ Colombia Daniel Correa Mejía giới thiệu các tác phẩm tranh mô tả sự tương phản giữa sự trần trụi và bối cảnh huyền ảo. Những bức tranh này đưa người xem vào thế giới cảm giác, tái hiện những trải nghiệm như đi dạo ban đêm hay tắm biển dưới ánh trăng.

3. Alec Egan tại Anat Ebgi (Los Angeles, New York) - Kabinett

Repairs, Alec Egan, 2025. Tư liệu: nghệ sĩ và Anat Ebgi.

Sau khi mất nhà và studio trong vụ cháy Palisades tháng 1 năm 2025, Alec Egan nhanh chóng sáng tác loạt tranh sơn dầu mới mô tả cảnh quan ven biển Los Angeles. Những tác phẩm này gợi lên cả thảm họa gần đây và sự an ủi của không gian gia đình. ​

4. Shin Min tại P21 (Seoul) - Discoveries

‘Semi’ series, Shin Min, 2022. Tư liệu: nghệ sĩ và P21.

‘Semi’ series, Shin Min, 2022. Tư liệu: nghệ sĩ và P21.

Nghệ sĩ Hàn Quốc Shin Min trình bày triển lãm cá nhân "Ew! There is hair in the food!!", phản ánh kinh nghiệm làm việc trong ngành dịch vụ và những thách thức mà phụ nữ đối mặt tại Hàn Quốc. Tác phẩm trung tâm là một tượng bán thân lớn từ series "Semi", tượng trưng cho công việc bán thời gian tại một chuỗi cà phê toàn cầu. ​

5. Triển lãm Nhiếp ảnh tại Insights

Untitled, Nakahira Takuma, khoảng 1969/2024. Tư liệu: Each Modern © Gen Nakahira.

Blue Elephant – Ms. Kim, I’m learning to deal with the working weight, Huang Po-Chih, 2018. Tư liệu: nghệ sĩ và Yiri Arts.

Khu vực Insights trưng bày các tác phẩm nhiếp ảnh nổi bật, bao gồm:​

Nakahira Takuma: Tiết lộ sự tiến hóa từ nhiếp ảnh đen trắng khách quan đến hình ảnh màu sắc chủ quan.​

Nobuo Yamanaka: Trưng bày nhiếp ảnh pinhole huyền bí và phơi sáng kéo dài.​

Kunié Sugiura: Kết hợp ảnh chụp cảnh quan đô thị với tranh vẽ các hình thức đơn giản.​

Huang Po-Chih: Pha trộn nhiếp ảnh và văn bản để diễn giải về lao động và ký ức.​

Birdhead: Ghi lại sự thay đổi nhanh chóng ở Trung Quốc thông qua các cài đặt đa phương tiện.​

Sangita Maity: Tài liệu về tác động của khai thác mỏ đối với cộng đồng bản địa ở Ấn Độ.​

6. Shimomura Ryōnosuke tại Shibunkaku (Kyoto, Tokyo) - Galleries

Tác phẩm của Shimomura Ryōnosuke. Tư liệu: gia đình nghệ sĩ và Shinbunkaku.

Flying by Moonlight "Ki", Shimomura Ryōnosuke, khoảng 1986. Tư liệu: gia đình nghệ sĩ và Shinbunkaku.

Shibunkaku dành gian hàng của mình để trưng bày các tác phẩm trên giấy và gốm sứ của Shimomura Ryōnosuke (1923–1998), sử dụng nguyên tắc của nihonga để tạo ra các tác phẩm độc đáo với kết cấu tự nhiên và hình ảnh chim chóc cuốn hút. ​

7. Sanyu tại HdM Gallery (Bắc Kinh) - Insights

Seated Nude, Sanyu, thập niên 1920. Tư liệu: gia đình nghệ sĩ và HdM Gallery.

HdM Gallery giới thiệu triển lãm "Parisiennes" với hơn 20 tác phẩm trên giấy của nghệ sĩ Trung Quốc-Pháp Sanyu từ những năm 1920, lần đầu tiên được trưng bày tại châu Á. Những bức vẽ này ghi lại hình dáng nữ giới thông qua kỹ thuật đường nét đơn đặc trưng của Sanyu, kết hợp truyền thống mực Trung Quốc với ảnh hưởng của Chủ nghĩa Hiện đại châu Âu.

8. Chương trình Biểu diễn tại Conversations

Pedro Wonaeamirri. Tư liệu: Jilamara Arts and Crafts.

Lần đầu tiên trong lịch sử Art Basel Conversations, phiên bản Hồng Kông 2025 giới thiệu bốn buổi biểu diễn:​

"Primate Visions: Macaque Macabre Show Tune": Biểu diễn của nghệ sĩ Minahasan Natasha Tontey, kết hợp giữa hài hước và châm biếm.​

"Indigenous Songs": Buổi biểu diễn kép với lãnh đạo văn hóa Tiwi Pedro Wonaeamirri và nhạc sĩ Ainu Mayunkiki, khai thác truyền thống kể chuyện độc đáo.​

"Human Unreadable: Generative Choreography": Bài giảng-biểu diễn bởi cặp đôi nghệ sĩ Operator, sử dụng phương pháp tiên phong để tạo ra, ghi lại và thương mại hóa vũ đạo một cách thuật toán.

Nguồn: Editors’ picks: 8 unmissable projects at Art Basel Hong Kong

Quỳnh Hoa