Tranh màu nước "Hoa sen" - Họa sĩ Vũ Xuân Đạt

Trong hội họa của Vũ Xuân Đạt, chàng họa sĩ sinh năm 1991, hình ảnh không được tạo ra để mô phỏng hiện thực, mà để biểu hiện một hiện tượng sống, nơi tâm trí người họa sĩ không chỉ nắm bắt đối tượng, mà còn chưng cất lấy khí sắc, sự chuyển động nội tại và trường năng lượng vô hình giữa người vẽ và thiên nhiên. Hoa sen, bức tranh thủy mặc được vẽ trên giấy dó này, không nằm ngoài tinh thần ấy.

Thoạt nhìn, đây có vẻ là một bố cục truyền thống: vài đóa sen trắng, sen hồng chen trong lớp lá xanh biếc, một chú chuồn chuồn bay nghiêng bên góc trái. Nhưng ở tầng sâu hơn, đây là một cấu trúc không gian được tổ chức bằng triết lý. Cách họa sĩ “buông” các mảng màu loang, “giữ” các điểm nhấn bằng nét khô hay “thả trôi” bố cục theo dòng chuyển động tự nhiên của mực loãng đều nằm trong ý đồ tạo ra khí, không phải hình.

“Hội họa không nằm ở việc vẽ đúng – mà là vẽ sao cho tranh thở được.” – Vũ Xuân Đạt

Câu nói ấy là một chìa khoá để hiểu tranh của Đạt. Mỗi nét mực trong tranh sen không chủ đích mô phỏng tỷ mỷ bề mặt của cánh hoa hay lá, mà là khí lực do tay họa sĩ truyền vào cọ. Lớp màu xanh lam, xanh lục, đen than chuyển dần như sương mù không nhằm miêu tả lá sen, mà nhằm tạo nên trạng thái tâm thức của người vẽ lúc đứng trước hồ nước yên tĩnh.

Vũ Xuân Đạt không coi trọng “nội dung” tranh theo nghĩa thông thường. Với anh, sen vừa mang tính biểu tượng đạo đức, đồng thời cũng là cái cớ để Đạt có thể nghiệm mối quan hệ giữa chất nước, chất giấy, chuyển động của tâm. Đó là lý do họa sĩ chọn giấy dó, mực nho, kỹ thuật thủy mặc như một hệ chất liệu vừa đậm tính truyền thống, vừa cho phép sự ngẫu nhiên có điều tiết.

Trong thực hành của Đạt, nghệ sĩ không nên kiểm soát hoàn toàn bức tranh. Việc để cho nước loang, để cho giấy hút màu, để cho mực thấm ngược trở lại… chính là cách để “trả lại quyền chủ động cho thiên nhiên.” Đây là biểu hiện của sự khiêm nhường mang tính đạo lý trong mỹ học Á Đông: vẽ không để thể hiện cái tôi, mà để hoà mình vào nhịp thở của vạn vật.

Nếu trong tranh phương Tây, ánh sáng và phối cảnh là yếu tố then chốt để tạo chiều sâu, thì với Vũ Xuân Đạt, chiều sâu đến từ khoảng trống, từ những không gian không vẽ, từ những khoảng lặng khiến mắt người xem phải tự diễn giải. Cái gọi là “đẹp” trong tranh của Đạt nằm ở chỗ nó gợi ra một trải nghiệm thiền định, một khoảnh khắc ngưng tụ giữa động và tĩnh, giữa hữu hình và vô hình.

Mời bạn tới thăm Vanvi Gallery để thưởng tranh và chiêm nghiệm triết lý trong nghệ thuật thuỷ mặc của họa sĩ Vũ Xuân Đạt. Bức tranh màu nước trên giấy dó này có thể làm tranh treo tường trong không gian sống của bạn với nhiều mục đích như tranh phòng khách, tranh phòng ngủ, tranh phòng bếp, tranh phòng làm việc. Hãy chia sẻ nhu cầu của bạn với Vanvi Gallery để được tư vấn chi tiết bạn nhé! 

---------

THÔNG TIN TÁC PHẨM

Tên tranh: Sen thủy mặc

Chất liệu: Màu nước trên giấy dó

Kích thước: 40x100cm

Họa sĩ: Vũ Xuân Đạt